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Gemälde eines abstrakten weiblichen Körpers in Öl auf Zeitungspapier von Antonio Guansé 1963

Angaben zum Objekt

Gemälde eines lässigen, abstrakten Frauenkörpers in Öl auf Zeitungspapier von Antonio Guanse, Paris 1963 Der Körper der Frau räkelt sich lässig unter den Pinselstrichen des Künstlers. Die abstrakte Darstellung auf der Pariser Zeitung vom Oktober 1963, die ihrerseits auf ein freihändig zugeschnittenes Stück Leinwand geklebt wurde, bildet ein einzigartiges Arrangement. Das Objekt wurde auf kleinen Schnurrbartfüßen befestigt und auf ein schwarzes Passepartout montiert. Professionelle schwarze Umrahmung mit Weißgolddekor und entspiegeltem Glas BIOGRAPHIE Antonio Guansé wurde am 1. Januar 1926 in Tortosa, einer Stadt im Nordosten Spaniens, in Katalonien geboren. Der Sohn eines Beamten und Neffe eines Schriftstellers zieht mit seiner Familie nach Barcelona, wo er das Gymnasium besucht und im Alter von elf Jahren seine ersten Gedichte schreibt. Diese Liebe zur Poesie wird ihn nicht mehr loslassen und seine Arbeit als Maler zutiefst prägen. Die Neigung zur Malerei zeigt sich um 1945 in den Porträts und Landschaften von Cerdanya. Sein Werk und seine Persönlichkeit wurzeln durch tiefgreifende tellurische Visionen in den Ursprüngen, den Landen des Ebro. Von 1948 bis 1951, während er sich der Gruppe "Ciclos Experimentales de Arte Nuevo" anschließt und das Französische Institut in Barcelona besucht, wo er eine junge Generation kennenlernt, die ungeduldig ist, die seit dem Bürgerkrieg ruhende Kunst wieder in Gang zu bringen, hält sich Guansé auf Ibiza, auf den Balearen, auf, wo er die Welt der Fischer und Bauern malt. Am 26. Januar 1953 kommt er dank eines Stipendiums des französischen Staates nach Paris. Dort trifft er Pablo Picasso, einen seiner wichtigsten Einflüsse. Im Jahr 1954 zieht er dauerhaft nach Paris und beginnt dort regelmäßig auszustellen. Von 1956 bis 1958 nimmt die Farbe einen wichtigen Platz in seinen Werken ein, deren Formen explodieren. Eine organische Dynamik erzeugt Kompositionen, die sich einem "abstrakten Expressionismus" nähern. 1959 führt ihn seine Forschung zu einer neuen plastischen Sprache, die dem ähnelt, was später als "Neue Figuration" bezeichnet wird, einer künstlerischen Bewegung, die den Übergang von der hegemonialen Abstraktion der 1950er Jahre zu einer narrativen Figuration vollzieht, die 1965 eingeführt wird. 1962 gewinnt er den Kritikerpreis in Paris. 1965 hält er an der Darstellung des Menschen fest: der Körper, die Frau, das Paar und der sie umgebende Raum aus Fenstern, Spiegeln, Menschenmengen, Städten. Er wird 1967 für den Internationalen Marzotto-Preis ausgewählt. Ab 1970 illustriert er Bücher französischer und spanischer Dichter, darunter Paul Eluards "Dit de la Force de l'Amour". Er fertigt seine ersten Wandteppiche an und malt Themen, die den Menschen seiner Zeit prägen, wie Stadtlandschaften, Fernsehen, Telefon. Zusammen mit acht anderen Malern stellt er auf den Bahnsteigen der Metro Saint-Augustin vor Publikum sein Gemälde Concrete (4 x 3 m) aus. Er arbeitet intensiv mit Formen und Farben, die seine Sorgen, seine Ängste und seine Entwicklung widerspiegeln. Danach häufen sich die persönlichen Ausstellungen, insgesamt mehr als hundert, bis zu den letzten: insbesondere im Museum von Tarragona im Jahr 2001, in Paris im Jahr 2008 und eine posthume Hommage "Guansé y sus amigos de Paris" in Madrid. Er ist auch Teil der großen UNESCO-Ausstellung, die 1996 anlässlich des fünfzigjährigen Bestehens der Pariser Schule organisiert wurde. Sein Weg ist der eines Einzelgängers, der sehr eifersüchtig auf seine Freiheit, seine Unabhängigkeit ist. Er versucht nie, von der Richtigkeit seines Ansatzes zu überzeugen. Sein Werk spricht für ihn und bestätigt einen Charakter, der ihn mehr und mehr zur Vereinfachung, zur Entschlackung der Formen und zur Rückbesinnung auf das Wesentliche drängen wird. Die Präsenz des Menschen setzt sich auf den Bildern und im Laufe der Zeit immer wieder durch. Antonio Guansé starb am 22. November 2008 in Paris. Seine Werke befinden sich in vielen renommierten öffentlichen Sammlungen, aber auch im Nationalmuseum für moderne Kunst in Paris, im Museo de Arte Contemporaneo in Madrid und in Toledo. Antonio Guansé hatte seine eigene Sprache - eine explodierende, virtuose Bildsprache, die mit der Zeit immer weicher wurde; permanente Coups in Form und Farbe. Die Brüderlichkeit war das Markenzeichen des Mannes und des Künstlers. Christophe DAUPHIN (" Les Hommes Sans Epaules ").

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