Fotografía Abstracta Contemporánea y del Siglo XXI

SOBRE ESTE ARTISTA John C. Harman (n. 1975) es un artista vectorial afincado en Waynesboro, Virginia. Su trayectoria profesional dio muchos giros a lo largo de los años antes de aca...

SOBRE ESTE ARTISTA John C. Harman (n. 1975) es un artista vectorial afincado en Waynesboro, Virginia. Su trayectoria profesional dio muchos giros a lo largo de los años antes de aca...

Tinta 1 - Fotografía a gran escala de Michael Banks Impresión de pigmentos de archivo sobre papel de fibra ( Hahnemühle Photo RAG Baryta 315 g/m² ) Ediciones limitadas de 5 , firm...

Sin título 136 (Fotografía abstracta) Impresión en C - Sin enmarcar. Richard Caldicott es más conocido por esta serie de obras anteriores en las que utilizaba envases de Tupperware ...

Flujo 1 - Fotografía a gran escala de Michael Banks Impresión de pigmentos de archivo sobre papel de fibra ( Hahnemühle Photo RAG Baryta 315 g/m² ) Ediciones limitadas de 5 , fir...

Tim White-Sobieski Alfa LV#1, 2005 Impresión fotográfica única sobre lienzo 28 × 20 in 71.1 × 50.8 cm Tim White Sobieski ha recibido múltiples encargos de LVMH, y en 2005 fue invitado a crear una obra de arte para la nueva Flagship Store de Louis Vuitton en los Campos Elíseos de París, junto con los artistas James Turrell y Olafur Eliasson. El proyecto consistió en un videowall de fibra óptica programado de 24 metros. Se instaló otro videowall colosal en el Petit Palais para la celebración del lanzamiento. Fue una cooperación única de los tres artistas. En 2006, la empresa Louis Vuitton volvió a invitar a Tim White-Sobieski a participar en una exposición titulada "Iconos", una interpretación de los icónicos bolsos-logotipo. Otros artistas fueron Marc Jacobs, Zaha Hadid, Ugo Rondinone, Sylvie Fleury, Shigeru Ban, Robert Wilson y Andrée Putman. De la exposición "Icones" de 2006 en el Espace Louis Vuitton, París. celebrando la reinvención de Marc Jacobs de sus piezas icónicas, obras de Andree Putman, LV invitó a los arquitectos Zaha Hadid y Shigeru Ban, al videoartista Tim White-Sobieski, al director y escenógrafo Robert Wilson y a los artistas James Turrell, Shigeru Ban, Sylvie Fleury, Bruno Peinado y Ugo Rondinone a hacer un riff sobre sus logotipos de moda. Los diseños clásicos de Louis Vuitton forman parte inextricable de la historia de los viajes chic. Desde baúles a bolsos de piel, pasando por botelleros, sus estilos han viajado a través del tiempo y la moda, convirtiéndose en clásicos que nunca pasan de moda. Con el genio de Marc Jacobs, estos iconos han entrado en nuevos dominios en los que el arte y la moda están directamente vinculados. Tim White es un artista de vídeo e instalaciones afincado en Nueva York y Berlín. Se formó como arquitecto y se dedicó a las artes visuales y al cine, explorando los campos de la pintura, la escultura, la fotografía, el vídeo, las videoinstalaciones y las instalaciones de luz a lo largo de su carrera. Comenzó a exponer en Nueva York a principios de los 90 con sus "Pinturas azules". El énfasis en el papel del subconsciente en sus pinturas tenía afinidades con el abstraccionismo visual y el existencialismo literario. Ha estado siempre a la vanguardia tecnológica del vídeo y el arte de la luz, y se le ha llamado "inconformista del vídeo" y "pintor abstracto del movimiento". Tim White-Sobieski nació en 1961 y emigró a Estados Unidos en 1993. Estudió en la Universidad de Nueva York y en la Escuela de Diseño Parsons antes de emprender una carrera artística. Gran parte de su trabajo se basa en obras literarias que han inspirado al artista, y a menudo ha incluido iconos de la literatura estadounidense en sus instalaciones. Escritores como Walt Whitman, John Steinbeck, John Updike, Kurt Vonnegut, J.D. Salinger, William Faulkner y Robert Penn Warren tienen una presencia permanente en la obra de Tim White-Sobieski. Musicalmente, White-Sobieski compone la mayoría de sus propias bandas sonoras para películas y vídeos, pero también incorpora el trabajo de sus contemporáneos, como Brian Eno, David Byrne, Robert Fripp, Pierre Schaeffer, Pierre Boulez y Steve Reich, así como de maestros clásicos como Purcell, Pergolesi y Bach. En 2008, White-Sobieski creó y diseñó la videoinstalación Agua y Tierra para un videowall con 144 monitores LCD verticales sincronizados para el Aeropuerto Gimpo (Kimpo) de Seúl (Corea). El artista siguió desarrollando nuevos métodos de control del vídeo con el fin de integrar una imagen en movimiento en los interiores arquitectónicos y mostrarla en cualquier forma y material. El inventario de obras de vídeo del artista cuenta actualmente con más de 60 títulos, con instalaciones de vídeo sincronizadas multicanal y presentaciones teatrales individuales independientes. Su obra en vídeo, fotografía, pintura, escultura e instalación forma parte de las colecciones del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; CGAC Santiago de Compostela, España; Denver Art Museum, Domus Artium 2002, Salamanca, España; Elgiz Museum of Contemporary Art, Estambul, Turquía; Museo de Bellas Artes, Santander, España; Fundación Aena, Madrid, España; Stiftung kunst:raum Sylt Quelle, Alemania; Fundación Nomas, Roma, Italia; y Kunstverein Wiesbaden, Alemania. Los proyectos Pinturas en movimiento y Dibujos en movimiento fueron una serie de experimentos de videoinstalación en animación de imágenes que se basaban parcialmente en el lenguaje de scripting Lingo que se utilizaba en las aplicaciones Macromedia. Concomitantemente con su trabajo de animación, el artista se interesó especialmente por la arquitectura musical del silencio de John Cage y, en respuesta al objetivo de Cage de mirar a través de los sonidos y no a ellos, White-Sobieski creó sus infinitas animaciones de pinturas y dibujos como complementos de una obra de arte. White-Sobieski escribió los guiones para programar infinitas formas de controlar el comportamiento de las formas, los colores y los parámetros de la imagen en un fotograma de vídeo (y en una imagen digital si no es vídeo). La influencia de la música experimental contemporánea ha seguido teniendo un gran efecto en la obra de White-Sobieski, y compositores como Pierre Schaeffer, Pierre Boulez, Steve Reich, Brian Eno, David Byrne y Robert Fripp han aparecido en sus proyectos posteriores. Uno de los experimentos de mayor éxito en la combinación de los principios de animación de las Pinturas en Movimiento con la técnica de edición/renderización de vídeo en tiempo real fue el proyecto "Me repito cuando estoy estresado", 1999, expuesto en Nueva York, Chicago y Turín. Más tarde, se desarrollaron los mismos métodos en películas renderizadas a mano del proyecto Terminal [fr]. Casi todos los fotogramas de vídeo de la serie se dibujaron a mano y, al montarlos, crearon composiciones en movimiento semiabstractas. Estos proyectos fueron aclamados por la crítica en la Bienal de Praga (2003), la Bienal de Lyon (2003) y la Bienal de Bucarest (2004). Serie Tiempo de Adolescencia (1998-2006) Confesión (2000-2002), Antes de que fueran The Beatles (2004) y Dulces sueños (2002) desarrollaron los temas de la memoria genética y el tema de la guerra[16]. Los vídeos pretenden afirmar la postulación de que "la memoria quizá se transfiera genéticamente de generación en generación". Confesión tenía una secuencia narrativa multicanal y examinaba personajes literarios emigrantes que también aparecían en Más cerca del otoño, Despertar, Ruta 17N y El ruido y la furia. En 2007, Tim White completó una serie de fotografías a gran escala y un vídeo titulados Awakening (Despertar) y en 2008, como ampliación del mismo tema, Route 17 North (Ruta 17 Norte). El ritmo casi repetitivo de la serie revela la imagen de una juventud estadounidense a principios del siglo XXI, en el mundo de los simulacros posmodernos. Tanto los vídeos como las series fotográficas demuestran la influencia de la literatura estadounidense en la artista. En 2009 le siguió un cortometraje multicanal (20 minutos), El sonido y la furia, que toma el nombre de la primera parte de la novela de Faulkner. La primera versión de la película se proyectó en Barcelona como Seventh Heaven (basada en el subtítulo de la obra literaria, Séptimo de abril de 1928). La obra expuesta en EE.UU. fue recibida como "asombrosa". Ciudades deconstruidas (2005-2014) Entre 2005 y 2014, White-Sobieski creó una serie de películas e imágenes de paisajes urbanos deconstruidos, eliminando las distinciones entre diseño, pintura, fotografía y arquitectura (New York City Suite (2005), Deconstructed Cities (2007), London, (2007), Katrina, (2008), y Deconstructed Reality(2009)). El primer proyecto de foto-vídeo relacionado con la ciudad, New York City Suite, se expuso en galerías y museos en 2006, así como en ArtMiami 2007. Allí, el artista no sólo exploró las estructuras del paisaje neoyorquino, el rostro de la ciudad, en hormigón, acero y cristal, sino que también ofreció un retrato psicológico de los neoyorquinos que veía por las calles, ni amigos ni personajes importantes. A partir de imágenes de muchas metrópolis del mundo, le siguió Realidad Deconstruida[20]. Este proyecto está en curso y, en última instancia, está previsto que incluya imágenes de muchas metrópolis mundiales, como París, Madrid, Shanghai, Hong Kong y Tokio. Tim White-Sobieski acaba de terminar la producción de Esperando a Godot - Esperando a Dios (2014), un largometraje y proyecto fotográfico en homenaje a Samuel Beckett. El proyecto se volvió a renderizar como una instalación de vídeo sincronizada de 4 canales para una exposición en un museo, con banda sonora del artista y música de Henry Purcell y Giovanni Battista Pergolesi. Cien años de soledad, basada en la novela de Gabriel García Márquez, se encuentra actualmente en fase de producción y está previsto que se presente como una serie de 12 cortometrajes. Entre las exposiciones y ferias de arte se incluyen: Frieze Londres, FIAC París y 2015 Docks Art Fair, Lyon. Exposiciones Exposiciones en museos Tim White-Sobieski ha realizado importantes exposiciones individuales en Vejle Kunstmuseum, Vejle, Dinamarca; CAC Centro de Arte Contemporáneo Málaga, España; Museo Centro de Arte de Salamanca, Domus Artium España. Además, ha expuesto en la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; el Palais de Tokyo, París, Francia; la Haus der Kulturen der Welt, Berlín, Alemania; el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid, España; el Museo Stenersen, Oslo, Noruega; la Galería Nacional de Praga, Praga, República Checa; y el Museo Nacional de Arte Contemporáneo de Rumanía (MNAC), Bucarest. Espacios de exposición Almagro Espacio de Arte Contemporáneo Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo Museo Domus Artium 2002, Salamanca, España Kunst Raum Sylt Quelle Centro Malága de Arte Contemporáneo Nassauischer Kunstverein Wiesbaden Museo de Arte de Vejle, Vejle, Dinamarca Museo Wilhelm Hack, Ludwigshafen, Alemania [38] Colecciones La obra de Tim White-Sobieski pertenece a las colecciones de la FUNDACIÓN AENA, Madrid, España; CITI Bank Collection, Nueva York, Nueva York; Colección de la Academia de las Artes de Berlín (Akademie der Künste), Alemania; La Fundación Luis Seoane...

Una fotografía submarina de un vestido rojo que repite la forma del cuerpo de la mujer. Impresión original con calidad de galería firmada por el artista. Impresión digital con pigm...

Estudio de huevos 6 y 8 (díptico), 2021 por Shine Huang Impresión en gelatina de plata sobre papel Ilford Fiber. Tamaño total: 20 pulg. H x 32 pulg. W Tamaño individual: Tamaño de l...

Estudio del huevo 1, 2021 por Shine Huang Impresión en gelatina de plata sobre papel Ilford Fiber. Tamaño de la imagen: 14 pulg. H x 21 pulg. W Edición 1/9 Firmado a tinta en el rev...

En esta impactante fotografía del artista Fidel Santos, una antigua vidriera presenta la etérea imagen de María Magdalena rodeada de nubes. A pesar del polvo y de los cristales agrie...

Estudio del huevo 9, 2021 por Shine Huang Impresión en gelatina de plata sobre papel Ilford Fiber. Tamaño de la imagen: 20 pulg. H x 16 pulg. W Edición 1/9 Firmado a tinta en el rev...

Renacimiento II, 2018 por Shine Huang Impresión con pigmentos de archivo sobre papel artístico Hahnemuhle. Tamaño de la imagen: 20 pulg. H x 16 pulg. W Edición 1/9 + 1AP Firmado a t...

Interestelar II, 2019 por Shine Huang Impresión con pigmentos de archivo sobre papel artístico Hahnemuhle. Tamaño de la imagen: 42 pulg. H x 42 pulg. W Edición 2/6 + 1AP Firmado a t...

Interestelar III, 2019 por Shine Huang Impresión con pigmentos de archivo sobre papel artístico Hahnemuhle. Tamaño de la imagen: 42 pulg. H x 42 pulg. W Edición 1/6 + 1AP Firmado a ...

Flujo 1 - Fotografía a gran escala de Michael Banks -Impresión pigmentaria sobre papel de fibra ( Hahnemühle Photo RAG Baryta 315 g/m² ) Ediciones limitadas de 5 , firmado + nume...

Renacimiento I, 2018 por Shine Huang Impresión con pigmentos de archivo sobre papel artístico Hahnemuhle. Tamaño de la imagen: 20 pulg. H x 16 pulg. W Edición 1/9 + 1AP Firmado a tin...

Alcachofa II, 2018 por Shine Huang Impresión con pigmentos de archivo sobre papel artístico Hahnemuhle. Tamaño de la imagen: 20 pulg. H x 16 pulg. W Edición 1/9 + 1AP Firmado a tint...

Libro de la Fe, 2017 por Shine Huang De la serie "Llevar el océano" Impresión con pigmentos de archivo sobre papel artístico Hahnemuhle. Tamaño de la imagen: 32 pulg. H x 40 pulg. W ...

"JM Basquiat-GB2" Fotografía Abstracta 48" x 48" pulgadas Ed. 1/8 por Giuliano Bekor Título: Serie Basquiat - JMB-GB2 Año: 2020 Soporte: Impreso en papel fotográfico de archivo de a...

SOBRE ESTA PIEZA Freeforms : Exploración de combinaciones de forma y color en una serie de esculturas independientes de papel de aluminio. Utilizando la luz natural dispuse las forma...

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Sin título nº 54", de la serie Heterotopía, es una deslumbrante Impresión Cromogénica de la fotógrafa contemporánea Karine Laval y está disponible en este tamaño en una Edición de 5....

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Tenga en cuenta que todas las impresiones se producen por encargo. Se prevén plazos de entrega de entre 15 y 20 días. Debido a las fluctuaciones monetarias, el precio puede variar. ...

EMDL-9 (Fotografía Abstracta) Pigmento sobre lienzo - Sin enmarcar. Edición de 3. La serie Emanaciones es un intento de expresar el potencial espiritual del aspecto más esencial d...

David Burdeny Jardín de las Tullerías, París, Francia (Fotografía en color), 2018 44 x 44 pulgadas - Edición de 10 Impresión pigmentada de archivo Etiqueta de firma Sólo para imprim...

Ésta es una impresión con pigmentos de archivo que representa una naturaleza muerta abstracta, impresa en Hahnemuhle Photo Rag 308 g/m² por el artista Paul Cava. Pertenece a la serie...

Adagio 3 - Edición limitada de 5 copias impresas en pigmento Esta impresión que se ofrece es una impresión de Pigmento de Archivo de alta calidad que ha sido impresa en papel de fib...

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Grabaciones es una serie de recopilaciones de experiencias con diferentes hombres que han pasado por mi vida esporádicamente. Durante este proceso, recojo el momento cumbre del gozo,...

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Azul 2- Ediciones limitadas de 5 , firmado + numerado por el artista, con certificado de autenticidad Fotografía a gran escala de Michael Banks - Impresión de pigmentos de archiv...

La temprana fascinación por la fotografía y la ciencia ha inspirado a Don Dudenbostel a lo largo de su dilatada carrera. Como joven estudiante interesado en la Ciencia, Dudenbostel s...

Tenga en cuenta que todas las impresiones se producen por encargo. Se prevén plazos de entrega de entre 15 y 20 días. Ortigas de mar de la costa este" es una impresionante impresión...

Tríptico: Planeta Roto, Planeta Ira y Planeta Asco de Zoltan Gerliczki De la serie "El planeta roto" Impresión pigmentada de archivo Tamaño individual: 45 pulg. de alto x 45 pulg. d...

Díptico: El planeta de las mentes rotas y El planeta racista de Zoltan Gerliczki De la serie "El planeta roto" Impresión pigmentada de archivo Tamaño individual: 45 pulg. de alto x ...

Díptico: El Planeta Roto y El Planeta de la Emoción de Zoltan Gerliczki De la serie "El planeta roto" Impresión pigmentada de archivo Tamaño individual: 45 pulg. de alto x 45 pulg. ...

La temprana fascinación por la fotografía y la ciencia ha inspirado a Don Dudenbostel a lo largo de su dilatada carrera. Como joven estudiante interesado en la Ciencia, Dudenbostel s...

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Ésta es una impresión con pigmentos de archivo que representa una naturaleza muerta abstracta, impresa en Hahnemuhle Photo Rag 308 g/m² por el artista Paul Cava. Pertenece a la serie...

El planeta de las mentes rotas, por Zoltan Gerliczki De la serie "El planeta roto" Impresión pigmentada de archivo Tamaño mediano: 45 pulg. de alto x 45 pulg. de ancho. Edición de 9...

El Planeta Sorpresa, por Zoltan Gerliczki De la serie "El planeta roto" Impresión pigmentada de archivo Tamaño mediano: 45 pulg. de alto x 45 pulg. de ancho. Edición de 9 + 2AP Sin ...

El Planeta de la Emoción por Zoltan Gerliczki De la serie "El planeta roto" Impresión pigmentada de archivo Tamaño mediano: 45 pulg. de alto x 45 pulg. de ancho. Edición de 9 + 2AP ...

El planeta roto de Zoltan Gerliczki Impresión pigmentada de archivo De la serie "El planeta roto" Tamaño mediano: 45 pulg. de alto x 45 pulg. de ancho. Edición de 9 + 2AP Sin enmarc...

El planeta de la ira por Zoltan Gerliczki Impresión pigmentada de archivo De la serie "El planeta roto" Tamaño mediano: 45 pulg. de alto x 45 pulg. de ancho. Edición de 9 + 2AP Sin ...

El planeta del asco por Zoltan Gerliczki De la serie "El planeta roto" Impresión pigmentada de archivo Tamaño mediano: 45 pulg. de alto x 45 pulg. de ancho. Edición de 9 + 2AP Sin e...

En una delicada mancha de azules desvaídos entremezclados con las curvas y líneas de los colores pálidos de la piel, "Pincelada" de Alex Sher descubre su fenomenal habilidad para ca...

El anuncio es para la impresión SIN CAMBIO. Pregunte dentro para enmarcar. Edición de 15 ejemplares. Si la pieza de exposición se vende o el cliente pide un tamaño de impresión di...

Paralelos Sonópticos nº 16 (Fotografía Abstracta) Impresiones fotográficas C, impresas en fibra Canson Platinè Rag 310g - Sin marco " Edición de 6 + 2Ap Plazo de entrega 2-3 sema...

La temprana fascinación por la fotografía y la ciencia ha inspirado a Don Dudenbostel a lo largo de su dilatada carrera. Como joven estudiante interesado en la Ciencia, Dudenbostel s...