Grabados abstractos de los años 70

Aguafuerte y aguatinta, 1975 Firmado a lápiz por el artista y anotado XXVII/XXX Editor : Georges Visat (París) 54,00 cm. x 42,00 cm. 21,26 pulg. x 16,54 pulg. (papel) 30,50 cm. x 25...

Artista: Kikuo Saito, japonés (1939 - 2016) Título Cuadrado rosa Año: 1979 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 225 Tamaño: 106,68 x 74,93 cm [42 x 29,5 pulgadas]

Artista: Arthur Boden, estadounidense Título: Serie T (Azul) Año: hacia 1970 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 100 Tamaño: 73,66 cm x 58,42 cm (29 pulg. x 23...

Litografía, 1976 Firmado a lápiz por el artista y numerado 142/200 Editorial : Galerie Erker (St. Gallen) 38,00 cm. x 56,00 cm. 14,96 pulg. x 22,05 pulg. (papel) Excelente estado LC...

Artista: Lloyd Fertig, estadounidense (1943 - 1995) Título: Sin título - Abstracto azul Año: 1970 Técnica: Serigrafía, Firmada y Numerada a Lápiz Edición: 100 Tamaño: 55,88 cm x 55,8...

Artista: Salvador Dalí Título: Retrato surrealista de Dalí rodeado de mariposas Portafolio: Recuerdos del Surrealismo Medio: Aguafuerte y fotolitografía Fecha: 1971 Edición: AP XIV/X...

Artista: Clarence Holbrook Carter, estadounidense (1904 - 2000) Título: Zarza ardiente Año: 1978 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 200, AP 30 Tamaño del papel: 4...

Alexander Calder Globos y mosaico de colores, 1971 Litografía original (4 piedras de color) Impreso en el taller de Mourlot Sobre vitela 31 x 24 cm (c. 12,2 x 9,5 in) Editado por Sa...

Incluye un certificado de autenticidad

serigrafía gestual, número 5 de una edición de 40

Artista: Robert Morris, estadounidense (1931 - ) Título: Los Recintos Amurallados de Desfiles y Castigos de En el Reino de Carceral Año: 1979 Técnica: Aguafuerte con aguatinta, firma...

Una impresión muy buena de este aguatinta y aguafuerte en color con colores fuertes. Firmado y numerado 59/75 en crayón negro por Tamayo. Publicado por Polígrafa, Barcelona. De "Rufi...

Artista: Charles Ross, estadounidense (1937 - ) Título: Júpiter 1925 - 1949 Año: 1979 Técnica: Aguafuerte, Firmado y numerado a lápiz Edición: 100, AP XX Tamaño: 104,14 cm x 73,66 cm...

Artista: Allan D'Arcangelo, estadounidense (1930 - 1998) Título: Barritas Sky Año: 1979 Técnica: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 150, T/P Imagen: 26,5 x 24 pulgadas T...

Artista: Jay Rosenblum, estadounidense (1933-1989) Título: Ciclo 3 Año: 1979 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Tamaño de la edición: 250 Tamaño: 63,5 cm x 63,5 cm (25 pul...

Artista: Kyohei Inukai Título: Flor de Spiro Año: hacia 1978 Técnica: Serigrafía, Firmada y numerada a lápiz Edición: 200 Tamaño del papel: 30 x 22 pulgadas

ARTISTA: Salvador Dalí TÍTULO: Florales Lirios tigre MEDIO: Aguafuerte sobre papel grueso FIRMADO: Firmado a mano por Salvador Dalí NÚMERO DE EDICIÓN: 91/350 MEDIDAS: 21.5" x 30...

Sin título - Hombre y Pájaro I Dimitri Petrov, estadounidense (1919-1986) Fecha: hacia 1975 Litografía, firmada y numerada a lápiz Edición de 250 ejemplares Tamaño de la imagen: 22 x...

Litografía, 1974 Firmado a lápiz por el artista y numerado 34/75 77,00 cm. x 63,00 cm. 30,31 pulg. x 24,8 pulg. (papel) 54,00 cm. x 54,00 cm. 21,26 pulg. x 21,26 pulg. (imagen) Cer...

Grabado expresionista abstracto del artista estadounidense Michael Steiner, conocido sobre todo por sus esculturas a gran escala. Teta I Michael Steiner, estadounidense (1945) Fech...

Cartera Centre Noeuds (Nudos del Centro), 1974 Firmado a mano Aguafuerte, aguatinta en colores/papel Arches, con portada, colofón y poema de Antonin Artaud. En cartera 14 x 10 1/2 in...

Artista: Clarence Holbrook Carter, estadounidense (1904 - 2000) Título: Mandala verde Año: 1969 Medio: Serigrafía sobre papel Scintilla, firmada y numerada a lápiz Edición: 75 Tamaño...

"El Bighorn de noche" es una xilografía original firmada y titulada por la artista, Carol Summers. Es la edición 48/50. 49 1/8" x 37" arte 55" x 42 1/8" enmarcado Carol Summers ha...

Artista: Risaburo Kimura, japonés (1924 - ) Título: Ciudad 360 Año: 1971 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: AP 35 Tamaño de la imagen: 25,5 x 20 pulgadas Ta...

Litografía sobre papel Suzuki. Firmado, fechado y numerado 38/47 a lápiz por de Kooning. Impreso por Hollanders Workshop, Nueva York. Publicado por Knoedler, Nueva York.

VICTOR VASARELY CENTRO VASARELY NY Cartel de Op-art vintage original publicado por el VCNY (Vasarely Center New York), Nueva York, 1978. Tamaño del cartel - 32 x 24 pulgadas, sin e...

Artista: Sam Gilliam Título: Serie H, nº 63 Técnica: Acrílicos sobre collage de papel hecho a mano Fecha: 2000 Edición: Único Tamaño del marco: 21 1/8" x 18 1/8 Tamaño de la hoja: 11...

Artista: Lennart Nyström, sueco (1944 - ) Título: Tres hojas (Marrón) Año: hacia 1975 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 40/95 Tamaño: 78,74 cm x 58,42 cm (31 pul...

Composición Abstracta es una Litografía Original realizada por Luigi Montanarini en 1973. Edición limitada de 100 ejemplares, editor "La Nuova Foglio SPA". Muy buen estado sobre un...

Artista: Roy Ahlgren, Estadounidense (1927 - 2011) Título: Vigilancia Eterna Año: 1975 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 60 Tamaño: 66,04 x 50,8 cm (26 x 20 pulg.)

Conrad Marca-Relli - COMPOSICIÓN IV Fecha de creación: 1977 Técnica: Aguafuerte y aguatinta sobre papel Gvarro Edición: 75 + AP + HC Tamaño: 56 x 76 cm Observaciones: Aguafuerte y ag...

Joan Miró Ma de Proverbios (Abstracto, Moderno, Surrealismo, Colorido, Icónico) 1970 Litografía en color sobre papel Arches Visible: 14,25 x 20,5 pulgadas Enmarcado: 22,125 x 28,75 ...

Artista: Jack Brusca, estadounidense (1939 - 1993) Título: EE.UU. Año: 1978 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 200, AP 30 Tamaño de la imagen: 24 x 24 pulgadas Ta...

Muy buena impresión de esta serigrafía en color sobre papel J. B. Green. Rubricado y numerado 96/150 a lápiz por Motherwell. Impreso por Kelpra Studio, Londres. Publicado por Marlbor...

Aguafuerte y aguatinta en colores sobre papel Inveresk. Firmado a mano en la parte inferior derecha por David Hockney. Numerado a mano 121/200 abajo a la derecha. Tamaño de la obr...

Artista: Chryssa, Griega (1933 - 2013) Título: Cartera Chinatown II, Imagen 3 Año: hacia 1978 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 150 Tamaño: 101,6 cm x 77,47 cm...

Litografía sobre papel vélin d'Arches. Tamaño del papel: 19,5 x 14,125 pulgadas. Inscripción: Firmada en la plancha y sin numerar, tal como se emitió. Referencias del catálogo razona...

Artista: Risaburo Kimura, japonés (1924 - ) Título: Ciudad 366 Año: 1971 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 300 Tamaño de la imagen: 25 x 20 pulgadas Tamañ...

FLORES DE JARDÍN es una litografía original dibujada a mano y coloreada a mano por el famoso artista pop estadounidense Peter Max. FLORES DE JARDÍN se creó en 1979 impreso con técnic...

Artista: Lloyd Fertig, estadounidense (1943 - 1995) Título: Sin título - Abstracto púrpura Año: 1970 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 100 Tamaño: 55,88 cm x 55,...

Artista: Rita Simon, estadounidense (1938 - ) Título: Paisaje espacial Año: 1978 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 300, AP 30 Tamaño de la imagen: 32 x 24 ...

Éste no tiene título y representa el retrato de una mujer joven en amarillo, rojo y azul, con un aire a Maryan. Publicado por Edición Hansjörg Mayer, Stuttgart Publicaron poesía co...

grabado Aguatinta. Arcos 63x90 ANTONI TAPIES fue el máximo representante del arte abstracto español del siglo XX. Sus obras están representadas en museos y fundaciones de todo el ...

Cuatro árboles. Papel, talla de madera, 29x29 cm Dzidra Ezergaile (1926-2013) Nacido en Riga. Los años escolares se alternan con el trabajo de verano en el campo. En 1947 comenzó su...

El último libro de la vida. (Fotos de una cena de Richard Nixon con varias vistas de Chou En Lai con palillos chinos) Grabados fotográficos Impreso en papel negro Stonehedge Firmad...

El último libro de la vida. La visión de Richard Nixon de los palillos de Chou En Lai Grabados fotográficos Impreso en papel negro Stonehedge Firmado a mano y numerado por Levine c...

Litografía sobre papel vélin. Tamaño del papel: 15 x 11 pulgadas. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Notas: Del folio, Derrière le miroir, nº 221, 1976. Publi...

Composición XII Fecha de creación: 1977 Técnica: Aguafuerte y aguatinta sobre papel Gvarro Número de edición: 46/75 Tamaño: 56 x 76 cm Observaciones: Aguafuerte y aguatinta sobre pap...

Artista Victor Vasarely Título de la obra Respuestas a Vasarely - Edición Folkota Periodo 1974 Técnica Serigrafía Firma Firmado a mano Edición edición firmada Condición criada Tamañ...

Artista: Dennis A. Oppenheim, estadounidense (1938 - 2011) Título: Vectores de cobalto Año: 1979 Medio: Litografía, firmada y numerada a lápiz Edición: 150 Tamaño: 104,78 cm x 75,57 ...

Artista: Chryssa, Griega (1933 - 2013) Título: Cartera Chinatown II, Imagen 1 Año: hacia 1978 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 150 Tamaño: 101,6 cm x 77,47 cm...

Artista: Tony Bechara, puertorriqueño (1942 - ) Título: Nueves Año: 1979 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 250, AP 35 Tamaño de la imagen: 19 x 19 pulgadas Tama...

Artista: Lloyd Fertig, estadounidense (1943 - 1995) Título: Sin título - Abstracto rojo Año: 1970 Medio: Serigrafía, firmada y numerada a lápiz Edición: 100 Tamaño: 55,88 cm x 55,88 ...

Artista: Jules Engel, húngaro/americano (1909 - 2003) Título: Sin título 2 Año: 1969-70 Técnica: Acrílico sobre papel, firmado al dorso Tamaño: 34,3 x 34,3 cm (13,5 x 13,5 pulgadas)

Alexander Calder (estadounidense, 1898-1976) Nido de araña, 1975 Firmado: Calder (abajo, a la derecha) Litografía en Colores sobre Papel Tejido Tamaño de la hoja: 29 1/2" × 43 Numera...

Litografía sobre papel vélin. Tamaño del papel: 12,4 x 9,65 pulgadas. Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió. Notas: Del álbum, XXe siècle, Nouvelle série, XXXVIe ...

El último libro de la vida. (Fotos de una cena de Richard Nixon con varias vistas de Chou En Lai con palillos chinos) Grabados fotográficos Impreso en papel negro Stonehedge Firmad...

Daniel Buren Azul, de 1000 Colocaciones, 1977 Impresión con sello de caucho sobre papel Bristol Edición limitada de 250 ejemplares Esta obra - Azul, de 1.000 Colocaciones, es una de ...

Myriam Bat-Yosef Impresión litográfica abstracta surrealista en coloridas formas y tonos abstractos Firmado a mano y fechado en 1971. la hoja mide 9,25 X 9,25 pulgadas El sobre y el póster de Peter Buch son sólo de procedencia y no se incluyen en esta venta. Myriam Bat-Yosef, cuyo verdadero nombre es Marion Hellerman, nació el 31 de enero de 1931 en Berlín, Alemania, en el seno de una familia judía procedente de Lituania, Es una artista israelí-islandesa que pinta sobre papeles, cuadros, telas, objetos y seres humanos para performances. Myriam Bat-Yosef vive y trabaja actualmente en París. En 1933, al huir su familia del Holocausto nazi, Miriam Bat-Yosef emigra a Palestina y se instala en Jaffa. En 1936, sufre una tragedia familiar, su padre, militante sionista, es llamado a filas, aún convaleciente de una operación de apendicitis. La incisión se infectará, aún no existían antibióticos, y su padre morirá en el hospital tras 9 meses de sufrimiento. Myriam y su madre abandonan Palestina para vivir tres años en París. El francés es la primera lengua escolar de Myriam. En 1939, huyendo aún del nazismo, regresó a Palestina, saliendo de Francia en el último barco desde Marsella. Se trasladó a Tel Aviv con su madre, su tía y su abuela materna. En 1940 empezó a asistir a la Academia de Bellas Artes de Tel Aviv y adoptó su nombre artístico, Bat-Yosef, que significa hija de José en hebreo, como homenaje a su padre. En 1946, Myriam se graduó como maestra de guardería, pero quería ser artista. Su madre la matriculó en una escuela nocturna para preparar un diploma de profesora de arte. A los 19 años, realiza dos años de servicio militar en Israel. En 1952, con una pensión de 50 dólares al mes que le asignó su madre, se fue a estudiar a las Bellas Artes de París. Para sobrevivir, realiza varias actividades mientras estudia. En 1955, realizó su primera exposición individual, en el Club Israelí de la avenida Wagram de París. Muchos artistas, como Yaacov Agam, Yehuda Neiman Avigdor Arikha, Raffi Kaiser, Dani Karavan y los escultores Achiam y Shlomo Selinger asistieron a la inauguración . En 1956, se matriculó en la Escuela de Bellas Artes de Florencia. Aquí es donde conoce al pintor Errô. Comparten un estudio helado en invierno. Myriam se traslada a Milán con unos amigos. Organiza una exposición conjunta con Erro, una sala cada uno, en la galería Montenapoleone. Sus obras son admiradas por el escultor Marino Marini y los pintores Renato Birolli y Enrico Prampolini. Myriam y Erro exponen en Roma, Milán, Florencia y conocen a muchas personalidades: Alain Jouffroy y su esposa, la pintora Manina, Roberto Matta y su esposa Malitte, artista textil que fue una de las fundadoras del Centro Pompidou. De vuelta en París, Myriam y Erro se casan, lo que permite a Myriam evitar ser llamada al ejército israelí durante la Guerra del Canal de Suez. En 1957, Myriam y su marido fueron a Islandia. Myriam trabaja en una fábrica de chocolate. Al tener suficiente dinero, vuelve a producir arte. Expuso en la primera galería de arte de Reikiavik. Conoce a la artista Sigridur Bjornsdottir, casada con el pintor suizo Dieter Roth . En 1958, Myriam y su marido se marchan a Israel. Exponen en Alemania y luego en Israel. De vuelta en París, la pareja entabló amistad con artistas del movimiento surrealista, como Victor Brauner, Hans Bellmer, el escultor Philippe Hiquily, Liliane Lijn, futura esposa de Takis, y la fotógrafa Nathalie Waag. Erro y Myriam tienen una hija el 15 de marzo de 1960, llamada Tura, en honor al pintor Cosmè Tura, pero también cercana a la Thora islandesa o a la Tora hebrea. La compleja trayectoria de Bat-Yosef a lo largo del siglo XX está vinculada tanto a la historia transnacional de lo que durante un tiempo se llamó la Escuela de París como a cierto legado del Surrealismo. Su obra presenta la misma idea de resolver antinomias que también definió el espíritu del surrealismo, y se enriquece con sus lecturas de la Cábala y sus fundamentos espirituales en el taoísmo. Sin embargo, aunque hay razones para que su enfoque se asocie con el proceso del ready-made, es importante considerar la intrincación inmediata de estas obras con su práctica de la performance, durante la cual también se pinta el propio cuerpo, una respuesta feminista a las Antropometrías (1960) de Yves Klein y un eco de los happenings que Jean-Jacques Lebel organizaba por aquel entonces en París. En 1963, Erró le dijo a Myriam que si quería ser pintora, no podía ser su esposa. Myriam eligió ser pintora y la pareja se divorció en 1964. Desde entonces, Myriam Bat-Yosef ha expuesto en muchos países: Europa, Estados Unidos, Japón, etc. Aunque ha permanecido mucho tiempo en la sombra, la obra de Myriam Bat-Yosef ha sido saludada por numerosos artistas y personalidades: Anaïs Nin, Nancy Huston, André Pieyre de Mandiargues, José Pierre, René de Solier , Jacques Lacarrière, Alain Bosquet, Pierre Restany, Sarane Alexandrian y el surrealista André Breton, quien, tras una visita a su taller, confesó haberse sentido intrigado por su dimensión fantasmagórica. Fue incluida en el libro Pop Art and Beyond: Gender, Race, and Class in the Global Sixties, de Mona Hadler y Kalliopi Minioudaki. Extracto "Ciudadana del mundo, artista de la era Pop Sarah Wilson; ¿Por qué sabemos tan poco de Myriam Bat-Yosef, la artista israelí femenina más importante de la era Pop? Las cuestiones de identidad y sexualidad aparecen constantemente en su obra. Expuso internacionalmente desde Reikiavik a Tokio; expuso dos veces en la famosa galería dadaísta/surrealista de Arturo Schwarz en Milán; participó en actos de arte feminista en Los Ángeles. Sobre todo, en 1971, concibió Arte Total, una Gesamtkunstwerk Pop dentro y fuera del Museo de Israel, Jerusalén. Pintora, performer y artista de instalaciones, también fue amante, esposa y madre. De ascendencia judeo-lituana, estaba muy unida a la familia del filósofo Emmanuel Levinas. Emigrada en París, repudiaría un pasaporte nacional, participando en el efímero movimiento "Ciudadanos del Mundo" de Garry Davis. Continúa el linaje de mujeres artistas surrealistas: Valentine Hugo, Leonor Fini, Dorothea Tanning, Leonora Carrington, Unica Zürn, Jane Graverol, Toyen, Alice Rahon...

Myriam Bat-Yosef Impresión litográfica abstracta surrealista en coloridas formas y tonos abstractos Firmado a mano y fechado en 1971. la hoja mide 9,25 X 9,25 pulgadas El sobre y el póster de Peter Buch son sólo de procedencia y no se incluyen en esta venta. Myriam Bat-Yosef, cuyo verdadero nombre es Marion Hellerman, nació el 31 de enero de 1931 en Berlín, Alemania, en el seno de una familia judía procedente de Lituania, Es una artista israelí-islandesa que pinta sobre papeles, cuadros, telas, objetos y seres humanos para performances. Myriam Bat-Yosef vive y trabaja actualmente en París. En 1933, al huir su familia del Holocausto nazi, Miriam Bat-Yosef emigra a Palestina y se instala en Jaffa. En 1936, sufre una tragedia familiar, su padre, militante sionista, es llamado a filas, aún convaleciente de una operación de apendicitis. La incisión se infectará, aún no existían antibióticos, y su padre morirá en el hospital tras 9 meses de sufrimiento. Myriam y su madre abandonan Palestina para vivir tres años en París. El francés es la primera lengua escolar de Myriam. En 1939, huyendo aún del nazismo, regresó a Palestina, saliendo de Francia en el último barco desde Marsella. Se trasladó a Tel Aviv con su madre, su tía y su abuela materna. En 1940 empezó a asistir a la Academia de Bellas Artes de Tel Aviv y adoptó su nombre artístico, Bat-Yosef, que significa hija de José en hebreo, como homenaje a su padre. En 1946, Myriam se graduó como maestra de guardería, pero quería ser artista. Su madre la matriculó en una escuela nocturna para preparar un diploma de profesora de arte. A los 19 años, realiza dos años de servicio militar en Israel. En 1952, con una pensión de 50 dólares al mes que le asignó su madre, se fue a estudiar a las Bellas Artes de París. Para sobrevivir, realiza varias actividades mientras estudia. En 1955, realizó su primera exposición individual, en el Club Israelí de la avenida Wagram de París. Muchos artistas, como Yaacov Agam, Yehuda Neiman Avigdor Arikha, Raffi Kaiser, Dani Karavan y los escultores Achiam y Shlomo Selinger asistieron a la inauguración . En 1956, se matriculó en la Escuela de Bellas Artes de Florencia. Aquí es donde conoce al pintor Errô. Comparten un estudio helado en invierno. Myriam se traslada a Milán con unos amigos. Organiza una exposición conjunta con Erro, una sala cada uno, en la galería Montenapoleone. Sus obras son admiradas por el escultor Marino Marini y los pintores Renato Birolli y Enrico Prampolini. Myriam y Erro exponen en Roma, Milán, Florencia y conocen a muchas personalidades: Alain Jouffroy y su esposa, la pintora Manina, Roberto Matta y su esposa Malitte, artista textil que fue una de las fundadoras del Centro Pompidou. De vuelta en París, Myriam y Erro se casan, lo que permite a Myriam evitar ser llamada al ejército israelí durante la Guerra del Canal de Suez. En 1957, Myriam y su marido fueron a Islandia. Myriam trabaja en una fábrica de chocolate. Al tener suficiente dinero, vuelve a producir arte. Expuso en la primera galería de arte de Reikiavik. Conoce a la artista Sigridur Bjornsdottir, casada con el pintor suizo Dieter Roth . En 1958, Myriam y su marido se marchan a Israel. Exponen en Alemania y luego en Israel. De vuelta en París, la pareja entabló amistad con artistas del movimiento surrealista, como Victor Brauner, Hans Bellmer, el escultor Philippe Hiquily, Liliane Lijn, futura esposa de Takis, y la fotógrafa Nathalie Waag. Erro y Myriam tienen una hija el 15 de marzo de 1960, llamada Tura, en honor al pintor Cosmè Tura, pero también cercana a la Thora islandesa o a la Tora hebrea. La compleja trayectoria de Bat-Yosef a lo largo del siglo XX está vinculada tanto a la historia transnacional de lo que durante un tiempo se llamó la Escuela de París como a cierto legado del Surrealismo. Su obra presenta la misma idea de resolver antinomias que también definió el espíritu del surrealismo, y se enriquece con sus lecturas de la Cábala y sus fundamentos espirituales en el taoísmo. Sin embargo, aunque hay razones para que su enfoque se asocie con el proceso del ready-made, es importante considerar la intrincación inmediata de estas obras con su práctica de la performance, durante la cual también se pinta el propio cuerpo, una respuesta feminista a las Antropometrías (1960) de Yves Klein y un eco de los happenings que Jean-Jacques Lebel organizaba por aquel entonces en París. En 1963, Erró le dijo a Myriam que si quería ser pintora, no podía ser su esposa. Myriam eligió ser pintora y la pareja se divorció en 1964. Desde entonces, Myriam Bat-Yosef ha expuesto en muchos países: Europa, Estados Unidos, Japón, etc. Aunque ha permanecido mucho tiempo en la sombra, la obra de Myriam Bat-Yosef ha sido saludada por numerosos artistas y personalidades: Anaïs Nin, Nancy Huston, André Pieyre de Mandiargues, José Pierre, René de Solier , Jacques Lacarrière, Alain Bosquet, Pierre Restany, Sarane Alexandrian y el surrealista André Breton, quien, tras una visita a su taller, confesó haberse sentido intrigado por su dimensión fantasmagórica. Fue incluida en el libro Pop Art and Beyond: Gender, Race, and Class in the Global Sixties, de Mona Hadler y Kalliopi Minioudaki. Extracto "Ciudadana del mundo, artista de la era Pop Sarah Wilson; ¿Por qué sabemos tan poco de Myriam Bat-Yosef, la artista israelí femenina más importante de la era Pop? Las cuestiones de identidad y sexualidad aparecen constantemente en su obra. Expuso internacionalmente desde Reikiavik a Tokio; expuso dos veces en la famosa galería dadaísta/surrealista de Arturo Schwarz en Milán; participó en actos de arte feminista en Los Ángeles. Sobre todo, en 1971, concibió Arte Total, una Gesamtkunstwerk Pop dentro y fuera del Museo de Israel, Jerusalén. Pintora, performer y artista de instalaciones, también fue amante, esposa y madre. De ascendencia judeo-lituana, estaba muy unida a la familia del filósofo Emmanuel Levinas. Emigrada en París, repudiaría un pasaporte nacional, participando en el efímero movimiento "Ciudadanos del Mundo" de Garry Davis. Continúa el linaje de mujeres artistas surrealistas: Valentine Hugo, Leonor Fini, Dorothea Tanning, Leonora Carrington, Unica Zürn, Jane Graverol, Toyen, Alice Rahon...