Esculturas abstractas

Jarrón cerrado es una escultura de cerámica única, obra del artista contemporáneo Tien Wen. Sus dimensiones son 41 × 28 × 24 cm / 16,1 × 11 × 9,4 pulg. La escultura está firmada y se...

Escultura Carabela, firmada y fechada, edición 20/60 con certificado. Edgar Negret nació en Colombia entre 1920 y 2012. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Cali entre 1938 y 19...

Francisco Narváez Volumen (BVM-002), 1974 Bronce (1974) Edición de 25 ejemplares 15 x 20,5 x 10,5 cm 5,9 x 8 x 4,1 pulg. LITTERATURA El Proceso C...

"Black Crush" Jarrón escultórico de porcelana con esmalte negro satinado. Tamaño: 11,5 x 6,5 x 6,5 Porcelana, cerámica, escultura de cerámica, escultura funcional, recipiente funcio...

Obra realizada con acrílico y textura sobre arce macizo, con capa transparente mate Scott Troxel se inspira en la estética de la tecnología pasada y en los diseños vanguardistas de ...

Obra realizada con acrílico, esmalte y laca sobre MDF Scott Troxel ha expuesto su obra en numerosas ferias y exposiciones por todo Estados Unidos, como The Other Art Fair de Nueva Y...

Esta singular escultura de cristal de Murano, obra de Paul Kostabi, es un ejemplo único de artesanía veneciana. Soplado a boca y cortado a mano en la Fábrica de Cristal Hofmeister de...

Artista: Kuno Vollet Título: Ola de felicidad Nacido en 1951 en Petersaurach, situada en la Alta Franconia, el artista Kuno Vollet asistió a la Universidad de Kassel de 1969 a 197...

Alfred Van Loen 1978 (¿1968 en fundición?) escultura abstracta de acero inoxidable de 18 1/2" x 5 1/2" firmada "Grand Kabucki", montada sobre base de madera, tamaño total 21 1/2" x 7...

"Casa De La Serpiente", 29/60, 1996 aluminio, pintura, firmado. Edgard Negret nació en Colombia entre 1920 y 2012. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de Cali entre 1938 y 1943. A...

"Nube intrépida" de Hans Van de Bovenkamp Escultura abstracta de acero inoxidable a gran escala para exteriores Hans Van de Bovenkamp, conocido por sus esculturas monumentales cread...

58 alto x 28 x 15 cm Bronce sobre base circular de latón oxidado Variación única. Estampado con el monograma de la firma y numeración única 880 Los elementos de bronce natural expues...

Noemi Palacios se expresa a través de la forma y la materia, un medio a través del cual ha encontrado una profunda comprensión de su yo interior. Sus evocadoras piezas se inspiran en...

Sidney Gordin Sin título, 1958 Inciso con iniciales Acero soldado 15 x 10 1/2 x 6 pulgadas Procedencia: Galería Eric Firestone, Nueva York El 24 de octubre de 1918, Sidney Gordin nació en Cheliábinsk, Rusia. Pasó sus primeros años en Shanghai (China). A los cuatro años se trasladó con su familia a Nueva York. El sobrino de Gordin, Eliot Nemzer, recuerda que cuando Gordin era niño asistió a "una cena con sus padres". Alguien le enseñó un libro de fotos que al hojearlo rápidamente hacía que la imagen pareciera moverse. Esta persona le dio entonces un fajo de papeles en blanco y algo con lo que escribir. Sid creó un tipo similar de imagen en movimiento con sus materiales. Todos los adultos de la fiesta se entusiasmaron [y] alabaron sus esfuerzos. Sid me dijo que creía que había sido una experiencia fundamental para orientarle hacia su vocación". Durante sus años de formación en el Instituto Técnico de Brooklyn, contempló brevemente la idea de convertirse en arquitecto; sin embargo, cuando se matriculó en Cooper Union, estaba decidido a convertirse en artista profesional. Allí estudió con Morris Kantor (1896-1974) y Leo Katz (1887-1982), dedicando gran parte de sus clases al dibujo y la pintura. En 1949, Gordin se dedicó por primera vez a la escultura. Tres años más tarde, celebró su primera exposición individual en el Bennington College de Vermont y en la Peter Cooper Gallery de Nueva York. Ese mismo año fue aceptado en la exposición colectiva American Sculpture 1951 del Museo Metropolitano de Arte. Sus construcciones de metal y alambre se expusieron junto a escultores como Alexander Calder (1898-1976), William Zorach (1887-1966) y George Rickey (1907-2002). En los años siguientes, expuso con regularidad en las exposiciones anuales del Museo Whitney de Arte Americano, al tiempo que celebraba exposiciones anuales en solitario en la Galería Grace Borgenicht de Nueva York. A los tres días de su primera exposición individual en Borgenicht, en 1953, el Whitney hizo su primera adquisición de su obra comprando una construcción metálica para su colección permanente. A finales de la década de 1950, empezó a emplear la madera en sus esculturas, lo que acabó desembocando en la creación de construcciones pintadas. Con un renovado interés por la pintura, Gordin alternó a menudo estas construcciones de madera pintada con la pintura bidimensional hasta su muerte a principios de los 90. Tras un periodo como profesor en el Sarah Lawrence College y en la New School for Social Research de Nueva York, Gordin aceptó un puesto en el Departamento de Arte de la Universidad de Berkeley en 1958. En medio de la emergente escena artística del Área de la Bahía, Gordin enseñó junto a artistas como Peter Voulkos, Joan Brown y Jay de Feo. Coincidiendo con su traslado a Berkeley, celebró su primera exposición individual en la Costa Oeste, en la seminal Galería Dilexi de San Francisco. En 1962, el M.H. El De Young Memorial Museum de San Francisco organizó su primera exposición individual en un museo. Sin embargo, aunque mantuvo su cátedra en Berkeley, Gordin nunca cortó del todo sus lazos con la Costa Este. Mantuvo un estudio en Provincetown, Massachusetts, que visitó a menudo a lo largo de los años, y siguió apareciendo en varias exposiciones organizadas por el Museo Metropolitano de Arte, el Whitney y la Galería Zabriskie hasta bien entrada la década de 1990. Durante las décadas siguientes, fue incluido en destacadas exposiciones colectivas, como Precisionist View in American Art y Geometric...

Realizado por el Artista en 3 variantes distintas, cada una con un cuerpo central diferente. Declaración de autenticidad firmada por el Artista en la parte posterior de la foto en 19...

Estas esculturas se inspiraron en la espiritualidad de los programas de doce pasos y en el óctuple sendero del budismo. Unir estas filosofías con la meditación me llevó a expresar e...

El Guardián del Amor es una sorprendente mezcla de selenita, cristal de cuarzo, madera de acacia y una base de acero, iluminada con luces LED, que ofrece no sólo belleza visual, sino...

Espectacular construcción abstracta tridimensional enmarcada del artista estadounidense Varujan Boghosian (n. 1926). Boghosian nació en New Britain, CT, y tras servir en la United St...

34,5 cm de alto x 27,5 x 10 Bronce sobre base de pizarra de Cumbria Estampado con el monograma de la firma y numeración única 865 Único Los dos tonos de coloración están separados po...

Escultura de cerámica de gres moteado a mano con esmalte metálico de Jessamyn Go. El trabajo de Jessamyn Go está profundamente arraigado en la experiencia visceral y meditativa de t...

"Club" es una escultura de bronce fundido realizada por Kiki Smith en 1992. La obra mide 33 x 8 x 6 pulgadas y pesa menos de 50 libras. La obra está firmada y fechada, en la parte in...

Fusión de Estilos y Culturas, Instalación Contemporánea Original de Técnica Mixta, 2021 Imágenes digitales impresas en transparencia, cosidas a mano Utilizando imágenes de sus viaje...

El artista y diseñador Pedro Friedeberg es conocido por sus pinturas surrealistas, grabados y muebles escultóricos. Fue objeto de una retrospectiva en 2009 en el Museo del Palacio de...

"All Over 3" de Elizabeth Gregory-Gruen Tablero de museo de 2 capas cortado a mano, enmarcado Obra cortada - La escultura abstracta de papel de Elizabeth Gregory-Gruen es tonal, met...

Cosa Salvaje" 2023 de la artista estadounidense contemporánea Sheryl Zacharia. Cerámica, 23 x 23 x 6 pulg. Esta escultura incorpora una rica paleta de colores en bronce, rojo, negro ...

El busto de la Mujer Tranquila es de níquel fundido. Después se volvió a tallar la superficie para acentuar cada una de las marcas originales de la madera. Ésta es la única escultura...

"Espuma cuántica" de Rogan Brown Papel cortado a mano y con láser, enmarcado Disponible por encargo. El tiempo de producción es de 8 a 12 semanas. Rogan Brown crea relieves murales ...

Abstracto de nogal inspirado en la naturaleza

La Conciencia Superior capta la esencia del despertar espiritual y del autodescubrimiento. La Raíz de Teca, con sus intrincados dibujos y su fuerza natural, simboliza los cimientos d...

En "Besos de mariposa", el artista Toni Martin atrae al espectador mezclando colores vibrantes con texturas, mediante su método único de pegar cientos de formas de mariposa meticulos...

"Bouquet" de Bill Barrett Acero corten fabricado Bill Barrett está considerado una figura central de la segunda generación de escultores estadounidenses del metal y es conocido inte...

Escultura contemporánea muy grande de aluminio con recubrimiento en polvo para interiores o exteriores de jardín. Hermosas danzas y entrelazamientos en espiral. Se trata de una escu...

Obra realizada con acrílico en spray sobre álamo con barniz transparente brillante Scott Troxel se inspira en la estética de la tecnología pasada y en los diseños vanguardistas de l...

Este hermoso cuadro abstracto contemporáneo de gran textura es ideal para un entorno clásico y contemporáneo. La variación de colores y la riqueza de texturas darían mucha vida a un ...

Artista: Kuno Vollet Título: Infinitum Grande Esta elegante escultura original de bronce fundido del artista German artist Kuno Vollet aporta energía a cualquier colección de arte....

Desde su estudio de Consecon Ontario, Bill Greaves crea vasijas moldeadas a mano que honran el material y la tradición ancestrales. Cada vasija se forma enrollando, raspando y tallan...

El material elegido para la obra escultórica abstracta de Neil Tetkowski procede directamente de la Tierra. La mayoría de las veces utiliza arcilla, que considera el medio perfecto p...

Sam Gilliam (1933-2022) es considerado uno de los artistas abstractos más importantes del siglo XX. Fue un auténtico innovador en la evolución de la abstracción estadounidense. Se le...

Michael Dickey Sin cubrir, 2021 Cerámica cocida y esmaltada 20h x 14w x 14d pulg.

Pintura/escultura mural abstracta geométrica naranja, rosa y azul de Gary Jurysta titulada "Ripple Corner". Pensado para colgarlo en la esquina de una habitación. Acrílico sobre lie...

Inspiradas en la danza y la ingravidez, las esculturas industriales de metal de Granville Beals tratan sobre todo de las relaciones. Preocupado por la forma y la abstracción, no se l...

Kim Seungwoo es un escultor coreano contemporáneo que vive en Seúl (Corea del Sur). Seungwoo es famoso por sus esculturas hechas con monedas y botones. Crea esculturas hiperrealista...

cedro pintado Peter Millett es un viajero experimentado que se inspira en sus extensos viajes por Norteamérica, Sudamérica, el Sudeste Asiático y Oriente Medio, explorando la arquit...

Comentario del artista: Bandeja metálica en tono acero con acento dorado. Soporte: porcelana cerámica. Tamaño: 43 cm de diámetro y 5 cm de profundidad (17 pulgadas de diámetro y 2 pu...

Obra realizada con laca pigmentada sobre MDF y Cerezo Scott Troxel ha expuesto su obra en numerosas ferias y exposiciones por todo Estados Unidos, como The Other Art Fair de Nueva Y...

(After) Pablo Picasso La Dama (Maqueta), ca. 1967 Escultura de técnica mixta edición Acero corten Esta maqueta está basada en el original Chicago Picasso, una escultura monumental d...

Sezione Aurea 78 es una escultura mural única del artista contemporáneo Mattia Bosco. Esta escultura está hecha de mármol Palissandro negro oxidado y pan de oro; sus dimensiones son ...

V R T X S - Violeta neón (2025) JL MEYER Aluminio con esmalte acrílico / Base de mármol negro 33 x 20 x 20 cm Firmado Sobre el artista José Luis Meyer (1981) es un escultor conte...

Obra realizada con abedul, laca pigmentada y MDF Scott Troxel se inspira en la estética de la tecnología pasada y en los diseños vanguardistas de la Era Atómica y el modernismo de m...

Génesis I es una escultura de cerámica única del artista contemporáneo Tien Wen, de 57 × 13 × 13 cm (22,4 × 5,1 × 5,1 pulg.). La escultura está firmada y se entrega con un certifica...

Comentario del artista: La pieza fue encargada originalmente por un hijo para su madre. Su propiedad de Mont Tremlant (Canadá) era el escenario ideal para esta obra. Verdaderamente...

"Sin título" es una escultura de bronce realizada por Robert Adams en 1979. La obra es el número 3 de una edición de 6. El tamaño de la obra es de 29 1/2 x 9 3/4 x 3 1/2 pulgadas. Se...

Barricada #9 bp M es una escultura de bronce pulido del artista contemporáneo Alejandro Vega Beuvrin, de dimensiones 60 cm × 42 cm × 27 cm (23,6 × 16,5 × 10,6 pulg.). La escultura es...

Talla de madera con acabado Yakisugi (el Yakisugi es un método tradicional japonés de conservación de la madera. (Consiste en quemar tablas de cedro, alisarlas con papel de lija y ce...

"Bailarina II" de Isobel Folb Sokolow Acero soldado, metal encontrado, metal de automoción, varilla de soldadura Sokolow suelda directamente metales encontrados creando obras de int...

Figura central del movimiento californiano Luz y Espacio, Laddie John Dill lleva desde los años setenta transformando materiales ligeros y terrosos como el hormigón, el vidrio, la ar...

Obra realizada con panel de abedul, látex, laca, esmalte y MDF Scott Troxel ha expuesto su obra en numerosas ferias y exposiciones por todo Estados Unidos, como The Other Art Fair d...

"Sol de medianoche de Copérnico" de la serie de grandes esculturas "Mundos en colisión" de Isobel Folb Sokolow Acero soldado, varilla de soldadura y pan de oro Sokolow suelda forma...

Pasaje Estigia de Acero de Caronte, John Van Alstine. La piedra y el metal, normalmente granito o pizarra y acero de objetos encontrados, son fundamentales en mi escultura. La inter...

Obra realizada con pintura veneciana al ante, látex, madera de cedro, MDF y cera Scott Troxel ha expuesto su obra en numerosas ferias y exposiciones por todo Estados Unidos, como Th...