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Gene Davis
"Sin título" Siglo XX sobre papel firmado y fechado dibujo

1981

Acerca del artículo

Gene Davis 1920 - activo en Washington DC - 1985 Sin título 1981 Rotulador de colores sobre papel 49 x 32 cm (17 ¾ x 12 ½ pulgadas) Dimensiones enmarcado: 61 x 35,5 cm (24 x 14 pulgadas) Firmado y fechado: Davis 1981 Procedencia: El artista Phyllis Hattis Bellas Artes Colección privada, Dr. Silver, NY Conocido sobre todo por sus pinturas de rayas verticales de borde a borde en bandas cuidadosamente delimitadas, Gene Davis fue una figura destacada durante el grupo de mediados del siglo XX conocido como los Pintores del Color de Washington, grupo en el que se encontraban Morris Louis y Kenneth Noland. Davis estuvo vinculado a su ciudad natal, Washington D.C., durante toda su carrera. Tras estudiar en la Universidad de Maryland, comenzó su vida profesional como periodista. Durante muchos años fue corresponsal de la Casa Blanca y periodista deportivo. Davis no tenía formación artística formal, y su incursión inicial en este campo se produjo en la década de 1950, cuando trabajó en el Taller de Washington con Jacob Kainen, un destacado pintor de obras abstractas que inspiró a muchos de los coloristas de Washington. De hecho, Davis se convirtió en un miembro destacado de la Escuela del Color de Washington, un grupo de artistas que obtuvo reconocimiento por su uso del color como elemento expresivo primordial en su obra. En 1958 Davis creó su primer cuadro de "rayas verticales", que medía doce por ocho pulgadas y presentaba rayas amarillas, rosas y violetas de anchura desigual que se alternaban con regularidad. Una de las contribuciones más notables de Davis al mundo del arte es el uso de rayas verticales como motivo principal de sus cuadros. Estas rayas, a menudo de anchura uniforme y meticulosamente dispuestas, se convirtieron en una marca distintiva del estilo de Davis. Su enfoque no sólo era visualmente impactante, sino también conceptualmente rico, pues invitaba a los espectadores a explorar la interacción del color y la forma dentro de una estructura aparentemente sencilla. Aunque la obra de Davis se asocia principalmente con el formalismo y el minimalismo, hay una sensación de ritmo y movimiento en sus cuadros que los distingue. Davis enseñó en la Escuela de Arte Corcoran de Washington D.C. y en otras instituciones, como la American University de Washington D.C. y el Skidmore College de Saratoga, Nueva York. Su obra se encuentra en muchas colecciones públicas y privadas importantes, como el Museo de Arte Chrysler de Norfolk (Virginia), la Galería de Arte Corcoran de Washington D.C., el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, el Instituto de Arte de Minneapolis, el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Museo Smithsoniano de Arte Americano de Washington D.C., la Galería Nacional de Arte de Washington D.C., el Museo Nelson-Atkins de Kansas City (Missouri), el Museo de Arte de Filadelfia, el Museo de Arte de San Diego, el Museo de Arte Solomon R. Goulder, el Museo de Arte de Nueva York y el Museo de Arte de Nueva York.C.; la Galería Nacional de Arte de Washington D.C.; el Museo Nelson-Atkins de Kansas City (Misuri); el Museo de Arte de Filadelfia; el Museo de Arte de San Diego; el Solomon R. Guggenheim de Nueva York; la Tate Gallery de Londres; el Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York; y la Galería de Arte de la Universidad de Yale de New Haven (Connecticut).
  • Creador:
    Gene Davis (1920-1985, Americana)
  • Año de creación:
    1981
  • Dimensiones:
    Altura: 35,56 cm (14 in)Anchura: 60,96 cm (24 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    New York, NY
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU2733216419332

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