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Simon SamsonianPastel fauvista del modernista iraní-americano Simon Samsonian1991
1991
Acerca del artículo
Simon Samsonian (1912-2003)
Sin título, 1991
Cartel color y pastel sobre papel
Tamaño de la mira: 19 1/2 x 14 3/4 pulg.
Enmarcado: 28 1/4 x 22 1/4 pulg.
Firmado abajo a la izquierda: Samsoniano 1991
Inscripción abajo a la izquierda: "Sin título" 1991 (Cartel Color y Pastel)
Simon Samsonian nació en Samson, una pequeña ciudad costera y puerto marítimo del norte de Turquía, en la provincia de Trabizon. En 1915 tenía una población de unos 15.000 habitantes, de los cuales alrededor de un tercio eran armenios. El resto eran griegos y turcos.
No sabemos la fecha exacta de nacimiento de Simon, porque más tarde sólo recordaba vagamente que al comienzo del gran genocidio de los armenios en la Turquía otomana, a mediados de 1915, era un niño pequeño de 2-3 años. Por tanto, sólo podemos suponer que nació durante 1912-13. Durante el genocidio pereció la mayor parte de la población armenia, incluidos, por supuesto, los padres y familiares de Simon. Sin embargo, tuvo la suerte de ser rescatado por una hermana unos años mayor que él, llamada Hasmig, que huyó llevándolo consigo. Hasmig pronto entregó a su hermano pequeño a una fila de niños rescatados por monjas griegas, pero debido a la caótica situación desapareció de su vida.
Las monjas mantuvieron a los pequeños huérfanos con ellas durante unos años, en un orfanato local, y cuando las tropas griegas ocuparon Esmirna el 15 de mayo de 1919, se trasladaron a esa ciudad costera, considerada entonces un lugar más seguro para vivir. Unas monjas griegas de un orfanato que tenían a Simón con otros niños, le pusieron el nombre de Sansón, por la ciudad de Sansón donde nació.
El 9 de septiembre de 1922, las tropas republicanas turcas invadieron Esmirna y en pocos días pusieron en fuga a los cuarteles griegos y armenios. Ahora, con diez años, Simon, una vez más junto a otros miles, encontró refugio temporal en Constantinopla (Estambul), pero en el plazo de un año (el 6 de octubre de 1923) esta ciudad también cayó en manos de los turcos. Esta vez los huérfanos fueron trasladados por buques de guerra estadounidenses a un orfanato provisional en la hermosa isla griega de Syra, fundado por el Comité Estadounidense de Ayuda en Oriente Próximo, ACRNE (conocido como NER y creado en 1918).
De octubre de 1923 a agosto de 1928, disfrutó por fin de una infancia tranquila en la tierra de Hellas. Aquéllos fueron sin duda los días más memorables de sus primeros años de vida.
La segunda fase de la vida de Samsonian comenzó cuando fue trasladado a Egipto y, junto con otros 32 huérfanos, vivió temporalmente en el último piso de la Escuela Nacional Armenia Kalousdian de Boulaq, en El Cairo.
De 1932 a 1936 estudió arte en la Escuela Leonardo da Vinci local, bajo el patrocinio económico de la Asociación de Antiguos Alumnos de Kalousdian.
Su primera exposición individual tuvo lugar en 1936 en el Club Artístico Armenio de El Cairo. Luego encontró trabajo en una imprenta armenia, mientras tanto se convirtió en profesor de arte en la Escuela Nacional Armenia de Kalousdian (1936-1939). En 1939 se casó con Lucy Guendimian, una de sus alumnas en Kalousdian. Enseguida se convirtió en su amiga de toda la vida y en la mejor madre para sus tres hijos.
A partir de 1937, Samsonian participó regularmente en los salones anuales de El Cairo. En 1945 participó con 7 obras en la primera gran exposición de artistas armeno-egipcios celebrada en El Cairo durante el 25 de marzo 15 de abril, en la Compañía Oriental de Publicidad.
En la primera quincena de marzo de 1949 expuso 90 de sus obras en una galería llamada Egipto-Europa. El crítico Dikran Antranikian elogió esta exposición, aunque habló de cierta crudeza en varias obras.
Pero el "acontecimiento" más importante en la vida artística de Samsonian tuvo lugar durante el primer semestre de 1950, cuando visitó Europa (Italia, París y Londres) para estudiar el gran patrimonio artístico de Europa Occidental. Este viaje cambió drásticamente sus concepciones estéticas. Sin embargo, nunca cayó bajo la influencia directa de los grandes maestros europeos (ni clásicos ni modernos) y protegió constantemente la originalidad de su arte. Una vez de vuelta en El Cairo, su Realismo Estilizado fue incorporando gradualmente elementos del Fauvismo y el Cubismo.
Los años 1950-1968 son los más "brillantes" en la vida y la carrera artística de Samsonian. Tras unos cuatro años "transitivos" (1950-1954), en 1955 una obra excelente como el Retrato de Lucy, su mujer, marca el inicio de su nuevo estilo, más original y robusto.
Ahora estaba en la flor de su excelencia profesional, y a partir de entonces creó una serie de obras excelentes como Fellaha (Campesina egipcia, 1956), El violonchelista (expuesta en la segunda Bienal de Alejandría en 1957), La bailarina descansando (1957), Joven en la playa (1958), El califa Omar Ibn al-Jattab rezando en Jerusalén (1960). Esta última obra fue muy elogiada tanto por el público como por los círculos artísticos y se considera hoy una de las obras más importantes del arte egipcio moderno. El ciego (1961), Lectura en la playa (1962), Descanso (1963), El estudiante (1964), Ternura (1967), etc.
En este periodo participó regularmente en numerosas exposiciones colectivas en El Cairo y Alejandría. Como la mayoría de los salones anuales de El Cairo, las tres primeras Bienales de Alejandría (1955, 1957, 1959). Las cuatro exposiciones colectivas de artistas armenio-egipcios celebradas en El Cairo (1945, 1958, 1962) y Alejandría (1953), etc.
Sin embargo, "la corona" de las actividades artísticas de Samsonian en Egipto fue su tercera exposición individual celebrada en El Cairo, en las galerías de la Sociedad de Amigos del Arte (Societe des Amies de l'Art). Esta exposición se celebró del 11 al 22 de enero de 1961.
Samsonian expuso 41 pinturas creadas durante la última década. El crítico Jean Moscatelli elogió mucho esta exposición en un artículo publicado en Le Progres Egyptien (14 de enero de 1961). An He mencionó concretamente las composiciones equilibradas y sólidas de las obras de Samsonian.
En la primavera de 1964, el cuadro del artista titulado El Estudiante, ganó el primer premio en el Salón de El Cairo. Como recompensa, el Ministerio de Cultura egipcio le envió a Europa en un viaje pagado. Visitó (por segunda vez en su vida) París y Londres, estudiando las últimas innovaciones en artes plásticas en 1965 y 1967. Así, Samsonian se convirtió en el artista armeno-egipcio más célebre de la historia del arte egipcio del siglo XX.
En 1965 y 1967 también ganó el primer premio en los Salones de El Cairo. Así, se convirtió en el artista armeno-egipcio más célebre (exceptuando a Ashod Zoryan) de la historia del arte egipcio del siglo XX.
1968 fue un año crucial para Simon Samsonian. Ese año, para reunirse con su hijo Hagop y su hija mayor Sona, que habían emigrado a América unos años antes, también abandonó Egipto con su esposa y su hija menor Hilda y se trasladó a Nueva York.
De camino a EEUU estuvieron 2 meses, mayo y junio, en Atenas. En la primera quincena de junio, Samsonian celebró en Atenas una exposición individual de sus obras, en la que expuso 14 óleos y 24 acuarelas, patrocinada por la aerolínea australiana Qantas.
Se trataba de su cuarta exposición privada, que fue muy elogiada por los medios de comunicación griegos, entre ellos Ethnos, el periódico de mayor tirada, y un crítico llamado Panaiotopoulos consideró esta exposición "el mejor acontecimiento cultural del año".
Después de muchos años, podemos considerar esta exposición como un acto espontáneo de gratitud al país que acogió a Samsonian (y a unos 20.000 huérfanos de ambos sexos) hace más de 40 años.
En Nueva York, donde sus hijos se habían establecido anteriormente, se encontró bruscamente en un entorno social y cultural totalmente distinto. Sin embargo, al ser entusiasta fue muy activo durante la fase inicial en América.
En su primer año en Nueva York (1968), su exposición individual se celebró en la galería de la Unión Armenia de Beneficencia. Era natural que sólo expusiera obras creadas en Egipto. En 1969, su segunda exposición individual tuvo lugar en la ciudad canadiense de Toronto, en las galerías KAR. Después, en enero de 1972, se celebró una tercera exposición individual en las galerías Lynn Kottler de la avenida Madison de Nueva York. Ese mismo año, el Comité de Arte de la Universidad de la Ciudad de Nueva York organizó su 4ª exposición privada en el nuevo mundo.
En 1973 se hizo realidad su "mayor sueño". Visitó Armenia (por primera y última vez) acompañado de su esposa, y celebró en la capital, Ereván, una exposición retrospectiva de sus obras.
En 1988, la Unión General Armenia de Beneficencia publicó en Nueva York un álbum que presentaba su vida y su arte. Sin embargo, a partir de entonces fue perdiendo gradualmente el interés por promocionar su arte en las galerías de Nueva York, y vivió una vida tranquila, conformándose con crear obras de arte de vez en cuando, hasta su muerte, ocurrida el 4 de noviembre de 2003.
Sansón vivió alrededor de noventa años. Su vida estuvo llena de acontecimientos dramáticos y logros gozosos, especialmente durante su segundo periodo de vida en Egipto. Pero en EE.UU., tras aproximadamente una década de una fase muy productiva en la que ya había creado algunas de sus mejores obras, como En el metro (1970), La chica del balcón (1971), Madre e hijo (1973), Dama con guitarra (1974) y algunos hermosos bodegones, su arte empezó a perder su habitual fuerza de composición y profundidad de expresión, y sus cuadros tendieron a volverse "planos" y decorativos.
Probablemente se debió a su decepción y frustración en Estados Unidos, donde sus ideas artísticas eran bastante ajenas a las tendencias artísticas dominantes allí, donde artistas no figurativos como De Kooning y Pollock eran muy elogiados.
El Museo Armenio de América (AMA) de Nueva Inglaterra organizó una exposición póstuma de las obras de Samsonian, del 29 de septiembre al 8 de noviembre de 2013, bajo el subtítulo Un maestro redescubierto, en la Galería Adelle y Haig Der-Manuelian.
Biografía obtenida de la Unión General Armenia de Beneficencia Egipto
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