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1 de 7

Mary Spain
VI Gato Nariz Rosa

1977

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Acerca del artículo

VI Gato Nariz Rosa Tizas de colores sobre papel negro, 1977 Firmado y fechado abajo a la derecha (ver foto) Titulado abajo a la izquierda (ver foto) Parte de una serie titulada "Gato nariz de rosa", siendo éste el 6º ejemplar de la serie Acompaña al dibujo una ilustración de una imagen americana temprana de un gato, c. 1840. Dado que existen similitudes compositivas, es probable que esta ilustración sirviera de inspiración al artista para este dibujo. Estado: Márgenes irregulares cubiertos por la estera. Ligera ondulación del papel. Tamaño de la imagen: 7 1/4 x 10 pulgadas Tamaño de la hoja: 9 3/8 x 12 5/8 pulgadas (irregular) Mary Spain (Colie) (1934-1983) Mary Spain nació en Raleigh, Carolina del Norte. Enseñó arte en el instituto de Chagrin Falls (Ohio) durante la década de 1960. Al principio de su carrera, pintó paisajes expresionistas. Pasó a pintar humorísticas derivaciones de los géneros de Picasso y De Kooning. Su estilo maduro combinaba el capricho y la fantasía mágica en pinturas, dibujos y esculturas de objetos encontrados. Su obra posterior evolucionó hacia el "realismo mágico". También estaba muy influida por el retrato renacentista, en el que la figura siempre tiene una mirada frontal achatada o de perfil total. Cortesía de Sharon Dean, Fundación de Artistas de Cleveland y Aspire Auctions, Inc. Ambientada en un reino de fantasía, la obra de Mary Spain exhibe figuras extrañamente distorsionadas de forma infantil con una sensación subyacente de absurdo. A través de su estilo juguetón y primitivo, España creó dramas surrealistas que desconciertan y atrapan al espectador. Nacida en Raleigh, Carolina del Norte, Mary Spain estudió arte en la Universidad de Siracusa y se trasladó a Ohio en la década de 1960 para enseñar arte en el instituto de Chagrin Falls. Expuso con frecuencia en la Muestra de Mayo del Museo de Arte de Cleveland durante los años setenta y principios de los ochenta, donde obtuvo varias menciones del Jurado por sus cuadros. Es característica de su obra la mirada frontal achatada o la visión de perfil total de sus figuras, que recuerdan el retrato renacentista. Además, la mayoría de sus personajes llevan sombreros raros o poco corrientes. España creía que estos sombreros identificaban a las figuras del mismo modo que lo hacen para profesiones como las de cocinero, clérigo o agente de la ley. Los sombreros también sirven para contener a los personajes. Aunque sus figuras suelen parecer bonitas o inocentes, España creía que estaban llenas de picardía. Sin sus sombreros, imaginó que podrían explotar. El interés de España por las muñecas y los juguetes antiguos permite comprender la construcción de sus figuras. Muchas figuras parecen marionetas, con miembros desproporcionados, lo que sugiere que tal vez no controlan del todo sus acciones. Durante su lucha contra el cáncer, España utilizó estas figuras para expresar sus sentimientos de dolor y tristeza. Aunque su vocabulario y simbolismo profundamente personales pueden perderse para el espectador, las narraciones y la sustancia emocional que contienen permanecen. fuente: Diario CAN
  • Creador:
    Mary Spain (1934 - 1983, Americana)
  • Año de creación:
    1977
  • Dimensiones:
    Altura: 18,42 cm (7,25 in)Anchura: 25,4 cm (10 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Fairlawn, OH
  • Número de referencia:
    Vendedor: FA122291stDibs: LU14010445502

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