Robert Kipniss
Al Amanecer - Dibujo en grafito de Robert Kipniss
1975

Name: Al Amanecer - Dibujo en grafito de Robert Kipniss
Brand: Robert Kipniss
Price: 3105.94 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (8 reviews)

1735,19 €

Envío

Recuperando presupuesto…

La promesa de 1stDibs

Garantía de autenticidad,

Garantía de devolución de dinero,

Cancelación dentro de las 24 horas

Acerca del artículo

Robert Kipniss (estadounidense, nacido en 1931) Al Amanecer, 1975 Lápiz sobre papel 10 1/2 x 7 1/4 pulg. Enmarcado: 14 2/3 x 11 1/3 pulg. Firmado arriba a la derecha: Kipniss '75 El reverso lleva la etiqueta de las galerías Hirschl & Adler Robert Kipniss, pintor y grabador, nació en Nueva York en 1931. Crea vistas esencialmente monocromáticas*, estilizadas, con elementos naturales y arquitectónicos destinados a evocar un estado de ánimo elegíaco, casi surrealista, en paisajes inquietantes y silenciosos; la melancolía de la nostalgia. Los árboles, a media y larga distancia, forman grupos o actúan como individuos brumosos que contienen una presencia embrujada e indefinible, testigos del drama del primer plano de una forma y un detalle más específicos, a menudo un árbol en primer plano. Kipniss estudió en la Liga de Estudiantes de Arte* en 1947; en la Universidad de Wittenberg en Springfield, Ohio, de 1948 a 1950; y en la Universidad de Iowa, donde se licenció en literatura inglesa en 1952 y obtuvo un máster en pintura e historia del arte en 1954. El artista emplea una técnica meticulosa que combina una multiplicidad de trazos específicos, ya sea con pincel, lápiz o aguja y buril de grabador*, para crear la esencia de sus formas generalizadas e inespecíficas. La luz y la oscuridad son claramente los elementos compositivamente constructivos de Kipniss. También existen como contendientes en el drama emocional que hay en el corazón de cada obra de arte. El contraste, y a veces el combate, entre estos dos opuestos, representa simbólicamente con la negrura ideas de amenaza, miedo, problemas, maldad; con la blancura seguridad, redención, plenitud y bien. En la mezzotinta* de Kipniss de 1995, Jarrón claro y paisaje, con una imagen en primer plano de tallos precisamente frondosos, el jarrón que los sostiene, casi invisible en su transparencia, sugiere un recurso surrealista casi a lo Salvador Dalí. Esta imagen central domina, pero parece invitar a asociarse con los macizos circundantes y los árboles individuales de copa redondeada, aunque parecidos a cedros, y a comentarlos. Su mezzotinta "Para Stella", de 1997, representa en primer plano una rama o tronco de árbol sin hojas, suavemente retorcido, curvado, pálido y de corteza suave, como un cuerpo humano femenino, que sugiere debilidad, fatiga, incapacidad para enfrentarse a la pantalla de fondo entrecortada de arbustos texturados que parece incidir incómodamente sobre ella. Podría decirse que este grabado es una metáfora de un alma delicada que lucha por superar las espinosas dificultades de la vida dominante. El proceso clásico de la mezzotinta, inventado a mediados del siglo XVII, es el inverso de la mayoría de los demás medios de grabado, ya que el artista trabaja a partir de un fondo negro hacia zonas cada vez más claras. La plancha de cobre se desbasta primero con un "balancín", creando una rebaba en toda la superficie (cuanta más rebaba quede intacta, más tinta retendrá y más oscura será la impresión final acabada). El artista, Robert Kipniss, en este caso, bruñe gradualmente, alisa la rebaba en distintos grados para producir las gradaciones de claros y oscuros del diseño final. Los oscuros más profundos de la imagen final son las zonas de la plancha que se han tocado poco después del desbaste inicial. El efecto de la mezzotinta se basa en la sombra y el tono más que en el contorno, lo que encaja con el estilo Kipniss de masas de valor atmosférico*. Un óleo reciente de Robert Kipniss, Siluetas de ladera, 2001, 40 x 29, tiene una composición algo más compleja que muchos otros, con cuatro casas de construcción cúbica situadas cada una en su propia zona, aparentemente sin relación entre sí, con colinas que retroceden y árboles igualmente aislados y cada vez más brumosos más allá. En su carrera, Robert Kipniss ha realizado más de 40 exposiciones individuales desde la primera en Nueva York en 1951, incluida una importante exposición retrospectiva en la Associated American Artists Gallery de Nueva York en 1977. Muchas de estas exposiciones individuales han sido montadas por más de 50 museos de Estados Unidos, Sudamérica y Europa, como el Instituto de Arte de Chicago, el Museo Metropolitano de Arte, el Museo de Arte Moderno, el Museo Whitney de Arte Americano, la Biblioteca del Congreso y el Museo Británico de Londres. Robert Kipniss está representado en las colecciones permanentes de las instituciones mencionadas, entre muchas otras, así como en el Museo de Arte de Filadelfia, la Biblioteca Pública de Nueva York, el Museo de Bellas Artes de Boston, el Instituto de Arte de Detroit, el Museo de la Universidad de Yale, la Colección Nacional de Bellas Artes de la Institución Smithsoniana, el Museo de Bellas Artes de Houston, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, el Museo de Arte de Portland y el Museo de Arte de Nueva Orleans. Fue elegido miembro de la National Academy of Design* en 1980 y de la Royal Society of Painter-Printmakers de Londres en 1998. Se puede hacer referencia a Robert Kipniss en numerosas publicaciones, como Who's Who in American Art desde la década de 1950 hasta la actualidad, y en múltiples reseñas en publicaciones periódicas como Art News, Art in America y Art Forum. También se han publicado tres importantes catálogos razonados sobre su obra. Robert Kipniss ha recibido numerosos premios: 1965 - Exposición Nacional de Dibujo de la Universidad de Ohio, Premio de Compra 1976 - Academia Nacional de Diseño, Nueva York, Premio Ralph Fabri 1978 - El Club de Grabado de Filadelfia, Premio Charles M Lea 1979 - Sociedad de Grabadores de Charlotte, Premio de Compra 1979 - Premio de Grabado de la Sociedad de Artistas Gráficos Americanos 1979 - Universidad de Wittenberg, Springfield, OH, Doctorado Honoris Causa 1980 - Elegido miembro de la Academia Nacional de Diseño de Nueva York 1980 - Artistas de Audubon, Nueva York, Medalla de Plata 1980 - Academia Nacional de Diseño, Nueva York, Premio Leo Meissner 1981 - Academia Nacional de Diseño, Nueva York, Premio Leo Meissner 1983 - Artistas Audubon, Nueva York, Medalla de Honor 1988 - Academia Americana de las Artes y las Letras, Nueva York: Premio de Adquisición Speicher-Hassam 1989 - Illinois College, Doctorado Honoris Causa 1995 - Premio de Compra del Club de Grabado de Albany, Albany NY 1996 - Presentación del Club de Grabado de Albany Comisión de Grabado 1997 - Artistas Audubon, Nueva York, Premio Louis Lozowick 1997 - Los Grabadores de Boston, Mención del Jurado 1997 - Academia Nacional de Diseño, Nueva York, Certificado al Mérito 1998 - Artistas Audubon, Nueva York, Premio en Memoria de Daniel Serra-Badue 1998 - 22ª Bienal Nacional de Grabado del Gremio Silvermine, CT, Premio del Jurado 1999 - Los Grabadores de Boston, Premio de Gráfica Rembrandt 1999 - Academia Nacional de Diseño, Nueva York, Premio Cannon Entre las publicaciones de Robert Kipniss figuran: 1964 - Poemas de Emily Dickinson, Thomas Y Crowell, Nueva York, 26 Dibujos 1966 - Robert Graves: Collected Poems, Doubleday Anchor, Nueva York, Pintura de portada 1980 - Robert Kipniss, La obra gráfica, catálogo razonado, prefacio de Karl Lunde, Abaris Books 1980-81 - Robert Kipniss: La Obra Gráfica, Grabados Recientes, 1980-81, Editado por Richard Lundgren, Galería Art Connections 1981 - Poemas escogidos de Rainer Maria Rilke, Limited Editions Club, Nueva York, 10 litografías originales encuadernadas en cada volumen 1996 - Experiencias de Grabado en Printmaking Today, Primavera de 1996, Londres Biografía de los Archivos de askART

Creador:

Robert Kipniss (1931)

Año de creación:

1975

Dimensiones:

Altura: 26,67 cm (10,5 in)Anchura: 18,42 cm (7,25 in)

Más ediciones y tamaños:

Unique 1 of 1Precio: 1735 €

Medio:

Papel,Lápiz

Movimiento y estilo:

realista estadounidense