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kate GreenawayProcesión Cuatro chicas con flores - Ilustradora inglesa1890
1890
Acerca del artículo
Cuatro jóvenes inglesas con flores aparecen en fila y moviéndose de izquierda a derecha. Se empujan hacia delante en el plano de la imagen como si estuvieran en un escenario, con una simple indicación de una línea de horizonte punteada con más flores. monograma "KG" (abajo a la izquierda) Matted but not framed.
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Kate Greenaway
Nacido Catherine Greenaway
17 de marzo de 1846
Hoxton, Middlesex, Inglaterra
Murió 6 de noviembre de 1901 (55 años)
Frognal, Londres, Inglaterra
Nacionalidad Británico
Educación Escuela de Bellas Artes de Heatherley
Conocido por Creación de libros ilustrados
Catherine Greenaway (17 de marzo de 1846 - 6 de noviembre de 1901) fue una artista y escritora victoriana inglesa, conocida por sus ilustraciones de libros infantiles. Se formó en diseño gráfico y arte entre 1858 y 1871 en la Escuela de Arte de Finsbury, la Escuela de Arte de South Kensington, la Escuela de Arte de Heatherley y la Escuela de Bellas Artes de Slade. Comenzó su carrera diseñando para el floreciente mercado de las tarjetas navideñas y de San Valentín. En 1879, el grabador e impresor Edmund Evans imprimió Bajo la ventana, un éxito de ventas instantáneo que consolidó su reputación. Su colaboración con Evans continuó durante las décadas de 1880 y 1890.
Las representaciones de niños con trajes imaginarios del siglo XVIII al estilo de la Reina Ana fueron muy populares en Inglaterra y a escala internacional, y dieron origen al estilo Kate Greenaway. Pocos años después de la publicación de Bajo la ventana, la obra de Greenaway fue imitada en Inglaterra, Alemania y Estados Unidos.
Infancia
Dibujo a lápiz de John Greenaway trabajando, por Birket Foster
Kate Greenaway nació en Hoxton, Londres, la segunda de cuatro hermanos, en el seno de una familia de clase trabajadora. Su madre, Elizabeth, era modista, y su padre, John, un grabador que renunció a un empleo fijo en la empresa de grabados de Ebenezer Landells para independizarse. Cuando Greenaway era muy joven, aceptó el encargo de realizar las ilustraciones grabadas de una nueva edición de Los papeles Pickwick de Charles Dickens, enviando a su joven familia a casa de unos parientes en el campo para poder estar solo mientras realizaba los grabados. Los primeros recuerdos de Kate son de Rolleston, Nottinghamshire, que la afectó profundamente. Fue un lugar al que volvió con frecuencia durante su infancia[1][2]. El estudioso de la literatura infantil Humphrey Carpenter explica que ese periodo fue para Greenway "crucial... lo sentía como su verdadero hogar, un país de la mente que siempre podía volver a imaginar". Tras regresar a las mugrientas calles de Londres, Rolleston se convirtió en un lugar que visitar en su mente y embellecer constantemente[2].
El editor que encargó la obra de John Greenaway quebró, dejando a la familia sin ingresos[1][2]. Cuando Elizabeth Greenaway regresó de Rolleston con los niños, la familia se trasladó a Islington, donde abrió una tienda de ropa infantil que atraía a clientes adinerados[3].[3] La familia vivía en el piso situado encima de la tienda,[4] y la joven Kate, a la que a menudo dejaban explorar a su aire,[3] pasaba muchas horas en el jardín del patio cerrado, del que más tarde escribiría en su autobiografía inacabada que era un lugar lleno de "riqueza de colores y profundidad de sombras"[4].
John Greenaway mantenía a su madre y a sus dos hermanas, así como a su propia familia[3]. Aceptó trabajos de grabado esporádicos, normalmente para publicaciones semanales, como The Illustrated London News. Kate disfrutaba observándole y, gracias a su trabajo, conoció las ilustraciones de John Leech, John Gilbert y Kenny Meadows[5].
De pequeña, los padres de Greenaway le enseñaban en casa; más tarde la enviaron a varias escuelas de señoritas;[2] era una ávida lectora de versiones en chapbook de cuentos de hadas -sus favoritos eran "La Bella Durmiente", "Cenicienta"y "La Bella y la Bestia"-, así como ediciones ilustradas de Shakespeare, escribiendo más tarde que a los niños "a menudo no les importan nada los libros que la gente cree que les gustarán y creo que a menudo les gustan los libros para adultos; al menos a mí me gustaban."[2] Los grabados de su padre la expusieron a noticias semanales, algunas de ellas bastante espeluznantes, como la serie de sus ilustraciones para el Illustrated London News en 1856 sobre el asesino William Palmer[5].
Educación y primeros trabajos
Greenaway a los 16 años
En 1857, a los 12 años, comenzó las clases nocturnas en la cercana Escuela de Finsbury,[2] una rama local de la Escuela de Arte de South Kensington que participaba en el Curso Nacional de Formación Artística en artes decorativas. Se ofrecían cursos nocturnos, abiertos sólo a mujeres, de dibujo, pintura en porcelana, grabado en madera y litografía[6]. Se matriculó a tiempo completo un año después. El plan de estudios, ideado por Henry Cole, pretendía formar a artesanos en el diseño de papel pintado decorativo, azulejos y alfombras. Hacía hincapié en la estricta observancia de la copia de elementos geométricos y botánicos sin creatividad. Había cuatro etapas de cursos, que completó en 1864[6] antes de ir a la Royal Female School of Art[7].
El director de la Escuela Real Femenina de Arte era Richard Burchett, a quien Elizabeth Thompson describió como un "hombre barbudo, con gorra de terciopelo y ojos fríos"[6] Greenaway era bastante tímida y se consideraba sencilla y poco atractiva en comparación con las demás alumnas. Sin embargo, se hizo amiga de la mucho más popular Thompson,[6] con la que compartió estudio[8]. Las dos jóvenes trabajaron diligentemente en su estudio para perfeccionar sus habilidades. En ese momento se le permitió dibujar figuras humanas, al principio a partir de moldes de escayola y luego de modelos vestidos con trajes históricos u ornamentales, habilidades que aplicó durante los veranos en Rolleston. Sin embargo, fue incapaz de dominar por completo la anatomía humana;[7] frustrada porque no se permitían modelos desnudos en las clases femeninas, se matriculó en clases nocturnas en la Escuela de Bellas Artes de Heatherley, donde conoció a Edward Burne-Jones, Edward Poynter y Walter Crane.[6]
Greenaway ilustró "Diamantes y sapos" para Frederick Warne & Co en 1871.
En 1871 se matriculó en la Escuela Slade de Bellas Artes, donde Poynter era el maestro principal[6]. Decidido a romper con el rígido plan de estudios de Henry Cole, exhortó a los alumnos a ser más expresivos y creativos, conceptos ajenos a Greenaway, cuyos largos primeros años de formación consistieron únicamente en copiar y trabajar con diseños geométricos. Tuvo dificultades en Heatherley y, una vez más, se sintió frustrada por el hecho de que las mujeres estuvieran segregadas de los hombres en la clase de vida[6].
Cuando aún estaba en la escuela, Greenaway recibió encargos para ilustrar libros infantiles. El primero llegó en 1867 por un frontispicio para Diversiones infantiles, lo que marcó el camino hacia la especialización en libros para niños[9]. Su reputación se cimentó en los premios que había ganado mientras completaba los Cursos Nacionales de Arte, y se reforzó con las primeras exposiciones. En 1868 expuso un conjunto de acuarelas de hadas, que vendió a W. J. Loftie, editor de People's Magazine[9], quien las puso en verso y las publicó en su revista. Un año más tarde, Frederick Warne & Co compró seis ilustraciones para una edición de libros de juguete de "Diamantes y sapos";[10] impreso por Joseph Martin Kronheim.[11] que tardó un año en completarse.[6] En 1871, Gall & Inglis publicaron una edición de los cuentos de hadas de Madame d'Aulnoy, que ella ilustró.[10] Ese año continuó con sus clases y ganó más de 70 libras.[6]
Era consciente de que la obra que realizaba era demasiado llamativa, en parte porque carecía de conocimientos técnicos sobre el proceso de cromoxilografía. Para comprender mejor el proceso del color, visitaba con frecuencia la National Gallery;[12] donde estudió a maestros como Jan van Eyck, cuyo Retrato Arnolfini le gustaba especialmente[8]. En esa época, consiguió acceso a la sala de manuscritos del Museo Británico, donde estudió los manuscritos iluminados[13].
Años como autónomo
El nuevo, popular y lucrativo mercado de las tarjetas coincidió con el final de la formación formal de Greenaway[6]. Las tarjetas de felicitación aparecieron por primera vez en la década de 1840, y en la de 1860 el mercado explotó[14]. El fabricante de tarjetas Marcus Ward & Co contrató a Greenaway en 1871 como autónomo[10]. Con su reputación de trabajo de calidad, la empresa de Belfast fue una de las imprentas de tarjetas preeminentes de la época victoriana. Sus diseños se vendían bien y decían de su trabajo que "su talento especial estaba en la dirección de las figuras de disfraces y los colores delicados"[12] Sus tarjetas se vendían bien, y los primeros San Valentín vendieron 25.000 ejemplares en semanas[15].
Bajo la ventana
Su primer libro, Bajo la ventana (1879), una colección de versos sencillos y perfectamente idílicos sobre los niños, fue un éxito de ventas[16].
Años posteriores y muerte
La casa de Frognal construida para Kate Greenaway por Richard Norman Shaw
En la década de 1880, los diseñadores de exlibris más populares eran Greenaway, junto con Crane y Aubrey Beardsley. Sus obras mostraban intrincados elementos art nouveau con enredaderas y motivos florales[17].
Greenaway fue elegido miembro del Real Instituto de Pintores al Acuarela en 1889. Expuso sus obras en el Palacio de Bellas Artes de la Exposición Universal de Chicago, Illinois, en 1893[18]. Vivió en una casa de estilo Arts and Crafts que encargó a Richard Norman Shaw en Frognal, Londres, aunque pasaba los veranos en Rolleston.
Greenaway murió de cáncer de mama en 1901, a la edad de 55.[19] Está enterrada en el cementerio de Hampstead, Londres.
Estilo
Las pinturas de Greenaway se reproducían mediante cromoxilografía, por la que los colores se imprimían a partir de bloques de madera grabados a mano por la empresa de Edmund Evans.[20] Durante las décadas de 1880 y 1890, sus únicos rivales en popularidad en la ilustración de libros infantiles fueron Walter Crane y Randolph Caldecott.
Los niños de "Kate Greenaway", todos ellos niñas y niños demasiado pequeños para llevar pantalones, iban vestidos con sus propias versiones de la moda de finales del siglo XVIII y de la Regencia: blusones y trajes de esqueleto para los niños, pichis de cintura alta y vestidos con gorros y cofias de paja para las niñas. La influencia de la ropa infantil en los retratos del pintor británico John Hoppner (1758-1810) puede haberle servido de inspiración. Liberty of London adaptó los dibujos de Kate Greenaway como diseños para ropa infantil real. En las décadas de 1880 y 1890, toda una generación de madres de los círculos "artísticos" británicos de mentalidad liberal que se autodenominaban Las Almas y abrazaban el movimiento Arts and Crafts vistieron a sus hijas con pantalones y bonetes de Kate Greenaway[16]. La pintora Maude Goodman utilizó a menudo este estilo en sus representaciones de niños.
Legado
La Medalla Kate Greenaway, creada en su honor en 1955, la concede anualmente el Instituto Colegiado de Bibliotecarios y Profesionales de la Información del Reino Unido a un ilustrador de libros infantiles.
- Creador:kate Greenaway (1846 - 1901, Inglés)
- Año de creación:1890
- Dimensiones:Altura: 15,75 cm (6,2 in)Anchura: 23,5 cm (9,25 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:Por lo demás, presenta una buena presentación. La obra se ve mejor en persona porque la cámara de alta resolución capta y resalta las imperfecciones de la superficie del papel que son mucho menos visibles en persona con el ojo humano.
- Ubicación de la galería:Miami, FL
- Número de referencia:1stDibs: LU385313611222
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