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Masami Teraoka"Hamburguesas McDonald's Invaden Japón/Autorretrato", Acuarela, Figurativo1974
1974
Acerca del artículo
"Las hamburguesas McDonald's invaden Japón" es un autorretrato cómico deliciosamente ingenioso del genio creativo Masami Teraoka. Se ha presentado vestido con la tradicional túnica kimono y la obra de arte es del famoso estilo Ukiyo-e. El Ukiyo-e es un género de arte japonés que floreció entre los siglos XVII y XIX. Sus artistas produjeron xilografías y pinturas de temas como bellezas femeninas; actores de kabuki y luchadores de sumo; escenas de la historia y cuentos populares; escenas de viajes y paisajes; flora y fauna; y personajes eróticos y a veces humorísticos. El término ukiyo-e (浮世絵) se traduce como "cuadro[s] del mundo flotante".
Este delicioso autorretrato en acuarela, comenta en la obra la problemática relación entre Estados Unidos y Japón y la americanización de su país, utilizando el sutil humor de juegos de palabras que caracteriza a la cultura japonesa. Como explica Teraoka, "el carácter 'maku; significa esparcir, 'donald; significa gritar, 'do' y 'han' significan a menudo, y 'Han' también significa odioso o molesto. 'Burger' suena como 'Baka', que significa estupidez".
Esta obra fue adquirida originalmente por el cineasta Eric Saarinen, hijo del arquitecto del Arco de San Luis Eero Saarinen y nieto del arquitecto finlandés Eliel Saarinen, durante su época de estrecha amistad con Masami Teraoka. Durante el tiempo que estuvo en su poder, fue prestada y expuesta en el Museo de Oakland y en la Galería Space de Santa Monica, California.
Nació en la ciudad de Onomichi, en la prefectura de Hiroshima. Estudió entre 1954 y 1959 en la Universidad Kwansei Gakuin de Kobe (Japón), donde se licenció en Estética. Se trasladó a Estados Unidos en 1961. De 1964 a 1968 asistió y se graduó en el Otis Art Institute, ahora Otis College of Art and Design de Los Ángeles, donde obtuvo una licenciatura y un máster en Bellas Artes. En 2016 recibió un doctorado honoris causa en Bellas Artes por el Otis College of Art and Design.
Los primeros trabajos de Teraoka consistieron principalmente en acuarelas y grabados que imitaban las cualidades planas y audaces de las xilografías ukiyo-e. Estas pinturas, realizadas tras su llegada a Estados Unidos, a menudo mostraban la colisión de las dos culturas. Series como Las hamburguesas McDonald's invaden Japón y 31 sabores invaden Japón caracterizan los temas de la obra en este periodo de tiempo. Estas piezas mezclaban la realidad con la fantasía, el humor con el comentario, la historia con el presente.
En la década de 1980, Teraoka cambió la paleta y la escala para representar el SIDA como tema, transformando sus pinturas derivadas del ukiyo-e en un reino más oscuro.
Desde finales de la década de 1990, produce cuadros narrativos a gran escala inspirados en conocidas pinturas renacentistas, más que en xilografías japonesas. Estos cuadros hacen referencia a cuestiones sociales y políticas de hoy en día, como los atentados del 11 de septiembre y los abusos en la Iglesia católica. Los Claustros / Tsunami en la colección del Museo de Arte de Honolulú, representa las Torres de Babel como las torres gemelas del World Trade Center y los sacerdotes caídos. Este cuadro también incluye un autorretrato en la esquina superior izquierda.
Teraoka ha sido objeto de más de 70 exposiciones individuales, muchas de las cuales han viajado extensamente, incluidas las organizadas por el Museo Whitney de Arte Americano en 1980; el Museo Contemporáneo de Honolulú (ahora conocido como Museo de Arte de Honolulú Spalding House) en 1988; y la Galería de Arte de la Universidad de Yale en 1998. En 1996, participó en una exposición individual en la Galería Arthur M. Sackler de la Institución Smithsonian y, en 1997, en el Museo de Arte Asiático de San Francisco.
Su obra se encuentra en más de 50 colecciones públicas de todo el mundo, como el Museo de Arte Crocker de Sacramento (California), los Museos de Bellas Artes de San Francisco, el Museo de Arte Asiático de San Francisco, el Museo Smithsonian de Arte Americano de Washington D. C.el Museo de Arte de Honolulu (Hawai), el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, la Galería Nacional de Retratos de Washington D.C., la Tate Modern de Londres (Inglaterra), la Galería de Arte de Queensland/GOMA de Brisbane (Australia), la Galería de Arte Moderno de Glasgow (Escocia) y el Museo de Arte de Singapur (Singapur). Masami Teraoka ha sido galardonada en dos ocasiones por la Academia Americana de las Artes y las Letras de Nueva York y ha recibido dos becas del Fondo Nacional de las Artes.
Sin el marco, la pieza mide 14,50 alto x 21,50 ancho. La procedencia figura en el verso.
- Creador:Masami Teraoka (1936, Japonés)
- Año de creación:1974
- Dimensiones:Altura: 64,77 cm (25,5 in)Anchura: 80,01 cm (31,5 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Detroit, MI
- Número de referencia:1stDibs: LU128616964752
Masami Teraoka
Masami Teraoka da un giro contemporáneo a las tradicionales xilografías japonesas ukiyo-e, infundiéndoles una imaginería escabrosa y una sensibilidad de arte pop. Desarrolló este estilo gráfico característico tras trasladarse a Estados Unidos en 1961, donde se licenció y obtuvo un máster en Bellas Artes en el Otis College of Art and Design. Sus apreciadas series "Hamburguesas McDonald's invaden Japón" y "31 sabores invaden Japón" fusionan juguetonamente la iconografía intercultural para criticar la influencia generalizada del consumismo estadounidense. El trabajo de Teraoka se ha vuelto más radical desde la década de 1980, cuando empezó a abordar cuestiones como la epidemia de SIDA, los escándalos de abusos sexuales del clero y la proliferación nuclear. También se ha inspirado en el arte religioso renacentista y medieval, pintando grandes trípticos que recuerdan la perspectiva estilizada y aplanada de los grabados de la era Edo.
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