Morris Louis
Sin título (Fantasía Maga)
1948

Name: Sin título (Fantasía Maga)
Brand: Morris Louis
Price: 26559.75 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (100 reviews)

Acerca del artículo

Sin título (Fantasía Maga) Pluma y tinta sobre cartón, 1948 Firmado y fechado por el artista abajo a la derecha Dibujo extremadamente raro del "Periodo Medio". Uno de los dos dibujos que el artista regaló a Jeanette Kear, Chevy Chase, MD, firmados y fechados por el artista. Todos los demás de la exposición proceden de cuadernos de bocetos y tienen el sello y la numeración de la finca. Expuesto en la Colección Nacional de Bellas Artes, Institución Smithsonian, 6 de diciembre de 1979-3 de febrero de 1980 y Museo de Arte Fogg, Universidad de Harvard, 22 de febrero-6 de abril de 1980 Ilustrado dos veces en el catálogo resultante, Los dibujos de Morris Louis, por Diane Upright Headly, de la Universidad de Harvard y autora del ensayo y las entradas del catálogo. (Ver fotos) Estado: Montado en cartulina por su propietaria, Jeanette Kear, para enmarcarlo Esmaltado con cristal Tamaño de la imagen: 13 7/8 x 16 5/8 pulgadas Tamaño del marco: 20 x 23 x 3/4 pulgadas Procedencia: Jeanette F. Kear, Chevy Chase, MD Ilustrado: Colección Nacional de Bellas Artes, 1979: "Los dibujos de Morris Louis". Catálogo nº 1, ilustrado D1, reproducido p. 73 Morris Louis Bernstein (28 de noviembre de 1912 - 7 de septiembre de 1962), conocido profesionalmente como Morris Louis, fue un pintor estadounidense. Durante la década de 1950 se convirtió en uno de los primeros exponentes de la pintura Color Field. Mientras vivía en Washington D.C., Louis, junto con Kenneth Noland y otros pintores de Washington, formó un movimiento artístico que hoy se conoce como la Escuela de Color de Washington. Vida temprana y educación De 1929 a 1933, estudió en el Instituto de Bellas Artes y Artes Aplicadas de Maryland (actualmente Maryland Institute College of Art) con una beca, pero la abandonó poco antes de completar el programa. Louis realizó diversos trabajos ocasionales para mantenerse mientras pintaba, y en 1935 fue presidente de la Asociación de Artistas de Baltimore. De 1936 a 1940 vivió en Nueva York y trabajó en la división de caballetes del Proyecto Federal de Arte de la Works Progress Administration. Durante este periodo, conoció a Arshile Gorky, David Alfaro Siqueiros y Jack Tworkov. También abandonó su apellido. Trabaje en Pintura de campo de color Regresó a su Baltimore natal en 1940 y se dedicó a la enseñanza privada. En 1948, fue pionero en el uso de la pintura Magna, una pintura acrílica al óleo de nuevo desarrollo que le fabricaron sus amigos, los pintores neoyorquinos Leonard Bocour y Sam Golden. En 1952, Louis se trasladó a Washington D.C. Al vivir en Washington D.C., estaba algo apartado de la escena neoyorquina y trabajaba casi aislado. Durante la década de 1950, él y un grupo de artistas entre los que se encontraban Kenneth Noland, Gene Davis, Thomas Downing, Howard Mehring, Anne Truitt e Hilda Thorpe, entre otros, fueron fundamentales para el desarrollo de la pintura Color Field. Lo fundamental de la obra de Louis y de otros pintores del Color Field, a veces conocida como la Escuela del Color de Washington, en contraste con la mayoría de los otros nuevos enfoques de finales de los 50 y principios de los 60, es que simplificaron enormemente la idea de lo que constituye el aspecto de un cuadro acabado. Continuaron una tradición pictórica ejemplificada por Jackson Pollock, Barnett Newman, Clyfford Still, Mark Rothko, Robert Motherwell y Ad Reinhardt. Elimina el dibujo gestual y compositivo en favor de grandes superficies de lienzo en bruto, planos sólidos de pintura diluida y fluida, utilizando un uso expresivo y psicológico del color plano e intenso y una composición repetitiva en toda la superficie. Una de las series más importantes de pinturas de campo de color de Louis fueron sus Desplegados. Pintar manchas A todos los artistas del Color Field les preocupaban los problemas clásicos del espacio pictórico y la planitud del plano pictórico. En 1953, Louis y Noland visitaron el estudio de Helen Frankenthaler en Nueva York, donde vieron y quedaron muy impresionados por sus pinturas de manchas, especialmente Montañas y Mar (1952). A su regreso a Washington, Louis y Noland experimentaron juntos con diversas técnicas de aplicación de la pintura. Louis se caracterizaba por aplicar pintura extremadamente diluida y diluida sobre un lienzo sin imprimar ni tensar, dejándola fluir sobre la superficie inclinada en efectos que a veces sugerían velos de color translúcidos. Se ha señalado la importancia del ejemplo de Frankenthaler en el desarrollo de esta técnica por parte de Louis. Louis dijo que consideraba a Frankenthaler como el puente entre Jackson Pollock y lo posible. Sin embargo, aún más que Frankenthaler, Louis eliminó el gesto del pincel, aunque su pigmento plano y fino se modula a veces en tonos ondulantes y sutiles. En 1954, Louis produjo sus Pinturas del Velo maduras, que se caracterizaban por capas superpuestas y superpuestas de color transparente vertidas y manchadas en lienzos de tamaño o sin tamaño[6]. Las Pinturas del Velo consisten en ondas de formas de color brillantes y curvas sumergidas en lavados translúcidos a través de los cuales emergen colores separados principalmente en los bordes. Aunque tenue, el color resultante es inmensamente rico. En otra serie, el artista utilizó largas bandas paralelas y rayas de color puro dispuestas unas junto a otras en efectos de arco iris. El cuadro Tet es un buen ejemplo de sus Pinturas del Velo. Se dejó que la pintura acrílica diluida manchara el lienzo, haciendo que el pigmento se fundiera con el lienzo en lugar de estar "encima". Esto se ajustaba a la concepción del "Modernismo" de Greenberg, ya que hacía que todo el plano del cuadro fuera plano. Pinturas tardías Louis destruyó muchos de sus cuadros entre 1955 y 1957. Reanudó su trabajo en los Velos en 1958-59. A éstas siguieron Florales y columnas (1960), Alephs (1960), Unfurleds (1960-61) -en las que riachuelos de color más opaco e intenso fluyen de ambos lados de grandes campos blancos de lienzo crudo- y, por último, las pinturas de rayas (1961-62). Entre el verano de 1960 y enero/febrero de 1961, creó unos 150 Desplegados, generalmente en lienzos de tamaño mural. Exposiciones En 1963 se celebró una exposición conmemorativa de la obra de Louis en el Solomon R. Guggenheim Museum. El Museo de Bellas Artes de Boston, en 1967, y la Galería Nacional de Arte de Washington D.C., en 1976, también organizaron importantes exposiciones de Louis. En 1986 se celebró una importante exposición retrospectiva de sus obras en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York. Durante 2007-2008 se celebró una importante retrospectiva en museos de San Diego, en el Museo de Arte Contemporáneo, en Atlanta, en el High Museum, y en Washington, DC. en el Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn. En 2024, tanto Beth Shin como Delta Eta, integraron Every Sound Is a Shape of Time: Selections from PAMM's Collection, en el Pérez Art Museum Miami. La muestra está comisariada por el director del museo e historiador del arte, Franklin Sirmans. Mercado del arte En 2015, un lienzo a rayas de Louis, Número 36 (1962), de la colección de Lord Anthony y Lady Evelyn Jacobs, se vendió por 1,5 millones de libras en Christie's Londres. Vida personal Se casó con Marcella Siegel en 1947. Le apoyó durante toda su carrera y, en memoria suya, apoyó a un artista cada año a través de la Beca Morris Louis de la Universidad George Washington. Muerte A Morris Louis le diagnosticaron cáncer de pulmón en 1962 y poco después murió en su casa de Washington, D.C., el 7 de septiembre de 1962. La causa de su enfermedad se atribuyó a una exposición prolongada a vapores de pintura. El patrimonio de Morris Louis está representado exclusivamente por Diane Upright, antigua profesora de Bellas Artes en la Universidad de Harvard. Cortesía de Wikipedia

Creador:
Morris Louis (1912 - 1962)
Año de creación:
1948
Dimensiones:
Altura: 35,26 cm (13,88 in)Anchura: 42,25 cm (16,63 in)
Medio:
Grafito
Movimiento y estilo:
moderno estadounidense
Época:
1940-1949
Estado:
Ubicación de la galería:
Fairlawn, OH
Número de referencia:
Vendedor: FA60331stDibs: LU14015882612

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