Artículos similares a Dra. Claribel y Srta. Etta (Hermanas Cone) Artista pop británica Kitaj Dibujo al pastel
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 12
Ronald Brooks KitajDra. Claribel y Srta. Etta (Hermanas Cone) Artista pop británica Kitaj Dibujo al pastel1997-2000
1997-2000
Precio a petición
Envío
Recuperando presupuesto…La promesa de 1stDibs
Garantía de autenticidad,
Garantía de devolución de dinero,
Cancelación dentro de las 24 horas
Acerca del artículo
Ronald Brooks Kitaj RA 1932 - 2007 fue un artista estadounidense de raíces judías que pasó gran parte de su vida en Inglaterra. A los 17 años se hizo marino mercante en un carguero noruego. Estudió en la Akademie der bildenden Künste de Viena y en la Cooper Union de Nueva York. Después de servir en el United States Army durante dos años, en Francia y Alemania, se trasladó a Inglaterra para estudiar en la Escuela Ruskin de Dibujo y Bellas Artes de Oxford (1958-59) bajo la G.I. Bill, donde se aficionó a Cézanne, y después en el Royal College of Art de Londres (1959-61), junto a David Hockney, Derek Boshier, Peter Phillips, Allen Jones y Patrick Caulfield. Richard Wollheim, el filósofo y David Hockney siguieron siendo amigos de toda la vida.
"A través de una preocupación previa por la vida intelectual de Viena de principios de siglo (donde había comenzado sus estudios de arte a principios de los años 50), así como de una admiración por el enfoque del Instituto Warburg de la historia del arte en su contexto intelectual (ya que después de Viena se trasladó a Oxford para estudiar con el historiador del arte Edgar Wind, antes de ir al Royal College of Art), Kitaj ha llegado a identificarse fuertemente con el escritor judío centroeuropeo Franz Kafka, y con su sentido del extrañamiento y de los misterios ocultos. En los Cuadritos aparecen ilustraciones de los aforismos de Kafka, retratos imaginarios de su prometida Felice y del conde West-West, propietario de El Castillo, así como retratos esbozados rápidamente de Karl Kraus, Paul Celan, Leon Trotsky y Ludwig Wittgenstein, representaciones de los misterios judeocristianos de la cara oculta de Dios.
Kitaj se estableció en Inglaterra, y durante la década de 1960 enseñó en el Ealing Art College, la Camberwell School of Art y la Slade School of Art. También enseñó en la Universidad de California, Berkeley, en 1968. En 1963 organizó su primera exposición individual en la Marlborough New London Gallery de Londres, titulada "Cuadros con comentario, Cuadros sin comentario", en la que los textos incluidos en los cuadros y en el catálogo que los acompañaba hacían referencia a diversas obras literarias e históricas, citando como influencia principal el análisis de Aby Warburg sobre las formas simbólicas.
Comisarió una exposición para el Consejo de las Artes en la Galería Hayward en 1976, titulada "La arcilla humana" (en alusión a un verso de W. H. Auden), que incluía obras de 48 artistas londinenses, como William Roberts, Richard Carline, Colin Self y Maggi Hambling, que defendían la causa del arte figurativo en una época en la que dominaba lo abstracto. En un ensayo del controvertido catálogo, inventó la expresión "Escuela de Londres" para describir a pintores como Frank Auerbach, Leon Kossoff, Francis Bacon, Lucian Freud, Euan Uglow, Michael Andrews, Reginald Gray, Peter de Francia y él mismo.
Kitaj ejerció una influencia significativa en el arte pop británico, ya que sus pinturas figurativas presentaban zonas de colores brillantes, un uso económico de la línea y planos superpuestos que las asemejaban a collages, pero evitaban la mayor parte de la abstracción y el modernismo[cita requerida] Las alusiones a la historia política, el arte, la literatura y la identidad judía se repiten a menudo en su obra, mezcladas en un lienzo para producir un efecto de collage. También realizó varias serigrafías con el impresor Chris Prater. Le dijo a Tony Reichardt, director de la Galería Marlborough New London, que hacía serigrafías como bocetos para sus futuros cuadros. A partir de entonces, Tony Reichardt encargó a Chris Prater que imprimiera tres o cuatro copias de cada grabado que realizaba sobre lienzo. Sus obras posteriores se volvieron más personales.
Kitaj fue reconocido como uno de los mejores dibujantes del mundo, casi a la par o comparado con Degas. De hecho, en Oxford le enseñó dibujo Percy Horton, de quien Kitaj decía que era alumno de Walter Sickert, que fue alumno de Degas; y el maestro de Degas estudió con Ingres. Organizó una gran exposición en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles en 1965, y una retrospectiva en el Museo Hirshhorn de Washington D.C. en 1981. An He seleccionó cuadros para una exposición, "El ojo del artista", en la National Gallery de Londres en 1980. En 1981 fue elegido miembro asociado de la Academia Nacional de Diseño y en 1984 pasó a ser académico de número.
En sus últimos años, desarrolló una mayor conciencia de su herencia judía, que encontró expresión en sus obras, con referencias al Holocausto e influencias de escritores judíos como Kafka y Walter Benjamin, y llegó a considerarse un "judío errante". En 1989, Kitaj publicó "Primer Manifiesto Diáspora", un breve libro en el que analizaba su propia alienación y cómo ésta contribuía a su arte. Su libro contenía la observación: "El diasporista vive y pinta en dos o más sociedades a la vez". Y añadió: "No hace falta ser judío para ser diasporista".
En 1994 se organizó una segunda retrospectiva en la Tate Gallery. La exposición se trasladó al Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y, posteriormente, al Museo de Arte del Condado de Los Ángeles en 1995. Kitaj fue elegido miembro de la Real Academia en 1991, siendo el primer estadounidense que ingresaba en ella desde John Singer Sargent. Recibió el León de Oro en la Bienal de Venecia de 1995. En 2001 organizó otra exposición en la Galería Nacional, titulada "Kitaj en el aura de Cézanne y otros maestros".
En septiembre de 2010, Kitaj y cinco artistas británicos, entre ellos Howard Hodgkin, John Walker, Ian Stephenson, Patrick Caulfield y John Hoyland, fueron incluidos en una exposición titulada El ojo independiente: Arte Británico Contemporáneo de la Colección de Samuel y Gabrielle Lurie, en el Centro de Arte Británico de Yale.
En octubre de 2012 se celebró en Berlín un gran simposio internacional con motivo del 80 aniversario de Kitaj. Acompañó a Obsesiones, la primera exposición completa de la obra de Kitaj desde su muerte, celebrada en el Museo Judío de Berlín. La exposición se presentó en el Reino Unido en dos partes, en la Galería Pallant House de Chichester y en el Museo Judío de Londres.
- Creador:Ronald Brooks Kitaj (1932-2007, Americana)
- Año de creación:1997-2000
- Dimensiones:Altura: 55,88 cm (22 in)Anchura: 76,2 cm (30 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Surfside, FL
- Número de referencia:1stDibs: LU38212300972
Ronald Brooks Kitaj
Nacido en Cleveland, Ohio, en 1932, R.B. (Ronald Brooks) Kitaj está considerado una figura clave de la pintura contemporánea europea y estadounidense. Aunque su obra se ha considerado controvertida, se le considera un maestro del dibujo comprometido con el arte figurativo. Sus pinturas y dibujos, muy personales, reflejan su profundo interés por la historia, las ideologías culturales, sociales y políticas, y las cuestiones de identidad. Entre sus diversos honores se encuentran la elección a la Academia Americana de las Artes y las Letras en 1982, y la elección a la Real Academia en 1985 (el primer estadounidense desde John Singer Sargent en recibir este honor). Numerosas exposiciones retrospectivas de su obra incluyen muestras en el Museo Hirshhorn de Washington, D.C.; el Museo Judío de Berlín; el Museo Judío de Londres; y la Hamburger Kunsthalle de Alemania. Criado en Cleveland (Ohio) y Troy (Nueva York), Kitaj se alistó en los Marines Mercantes en 1949.u2028En 1950, entre navegación y navegación, asistió a clases en la Cooper Union for the Advancement of Science and Art de Nueva York. Estudió dibujo en la Academia de Bellas Artes de Viena (Austria). Kitaj se trasladó a Oxford, Inglaterra, en 1957, y se matriculó en la Escuela Ruskin de Dibujo y Bellas Artes de la Universidad de Oxford. En 1959, Kitaj fue admitido en el Royal College of Art de Londres, donde entabló amistad con su compañero de clase David Hockney. Tras graduarse en la RCA, Kitaj firmó con Marlborough Fine Art, Londres, donde realizó su primera exposición individual en 1963. Su carrera artística empezó en serio, y encontró el reconocimiento de la crítica junto con el éxito comercial. En 1965 celebró una segunda exposición individual en la Galería Marlborough de Nueva York, y vendió "La banda de Ohio" al Museo de Arte Moderno. En 1969, Kitaj enseñó durante un año en la Universidad de California en Los Ángeles. En 1976, acuñó el término "Escuela de Londres" en un ensayo que escribió como comisario de la polémica exposición "La arcilla humana", en la Galería Hayward de Londres. El término, aunque poco preciso, sigue definiendo a un grupo de artistas estilísticamente diversos, entre ellos Kitaj, que trabajaban en Londres en aquella época centrándose en la representación figurativa. En 1981, pasó un año en París, Francia, donde se centró en el dibujo y el uso del pastel. En 1994, la Tate Gallery de Londres organizó una gran retrospectiva de la obra de Kitaj. Los ataques hostiles y personales de algunos críticos condujeron a lo que Kitaj denominó la "Guerra de Tate". Posteriormente, la exposición viajó al Museo de Arte del Condado de Los Ángeles y al Museo Metropolitano de Arte de Nueva York. Kitaj se trasladó a Los Ángeles, California, y siguió exponiendo con Marlborough Fine Art y la Galería Marlborough de Nueva York. En 2001, la National Gallery de Londres organizó una exposición individual de pinturas: "R.B. Kitaj en el aura de Cézanne y otros maestros". Kitaj se centró en su "estilo tardío" en su Estudio Amarillo de Westwood y murió en 2007. La donación de su archivo a las Colecciones Especiales de la Biblioteca de la UCLA se celebró con exposiciones en el Centro Cultural Skirball y en la Biblioteca de Investigación Young de la UCLA.
Sobre el vendedor
4,9
Vendedor Platino
Vendedores premium con una calificación de +4,7 y tiempos de respuesta de 24 horas
Establecido en 1995
Vendedor de 1stDibs desde 2014
1784 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: <1 hora
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Surfside, FL
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoArtista británico de arte pop RB Kitaj Serigrafía Libro del día Serigrafía Firmado
Por Ronald Brooks Kitaj
R.B. Kitaj (británico-estadounidense 1932-2007)
Firmado y numerado a mano
Serigrafía
Esto es del libro del día de Robert Creeley. Se realizaron en diversos medios mixtos, como serigr...
Categoría
Década de 1970, Arte pop, Impresiones figurativas
Materiales
Pantalla
Bodegón con Sully y Warhol, Pop Art Mixed Media Pintura Firmada Dibujo
Por Josef Levi
Bodegón con (Thomas) Sully y (Andy) Warhol, (actriz francesa Sarah Bernhardt (1844-1923))
Firmado a mano a lápiz, fechado en 1994
lleva la etiqueta de la Galería OK Harris de Nueva Y...
Categoría
Década de 1990, Arte pop, Impresiones figurativas
Materiales
Técnica mixta, Acrílico, Grafito
Artista británico de arte pop RB Kitaj Serigrafía Libro del día Serigrafía Firmado
Por Ronald Brooks Kitaj
R.B. Kitaj (británico-estadounidense 1932-2007)
Firmado y numerado a mano
Serigrafía
Esto es del libro del día de Robert Creeley. Se realizaron en diversos medios mixtos, como serigr...
Categoría
Década de 1970, Arte pop, Impresiones figurativas
Materiales
Pantalla
Artista británico de arte pop RB Kitaj Serigrafía Libro del día Serigrafía Firmado
Por Ronald Brooks Kitaj
R.B. Kitaj (británico-estadounidense 1932-2007)
Firmado y numerado a mano
Serigrafía
Mide aproximadamente 24,5 X 16,65 pulgadas
Esto es del libro del día de Robert Creeley. Se rea...
Categoría
Década de 1970, Arte pop, Impresiones figurativas
Materiales
Pantalla
Artista británico de arte pop RB Kitaj Serigrafía Libro del día Serigrafía Firmado
Por Ronald Brooks Kitaj
R.B. Kitaj (británico-estadounidense 1932-2007)
Firmado y numerado a mano
Serigrafía
Mide aproximadamente 24,5 X 16,65 pulgadas
Esto es del libro del día de Robert Creeley. Se rea...
Categoría
Década de 1970, Arte pop, Impresiones figurativas
Materiales
Pantalla
Artista británico de arte pop RB Kitaj Serigrafía Libro de día Serigrafiado Firmado a mano
Por Ronald Brooks Kitaj
R.B. Kitaj (británico-estadounidense 1932-2007)
Firmado y numerado a mano
Serigrafía
Mide aproximadamente 24,5 X 16,65 pulgadas
Esto es del libro del día de Robert Creeley. Se reali...
Categoría
Década de 1970, Arte pop, Impresiones figurativas
Materiales
Pantalla
También te puede gustar
J. Cohen - Pastel del siglo XX, Retrato de dos figuras
Una fina pintura al pastel, que representa a dos figuras de pie. El nombre de pila de la firma del artista es ilegible. Firmado en la esquina inferior derecha. Bien presentado en una...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Dibujos y acuarelas de retratos
Materiales
Pastel
280 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Chalk, Pencil, Pastel Drawing "Two Women" on Paper
Chalk, Pencil, Crayon Drawing "Two Women" on Paper
Well done expressionist abstract art, signed
Categoría
mediados del siglo XX, Estadounidense, Expresionista, Dibujos
Materiales
Otro
Arte figurativo contemporáneo retrato de dos mujeres pasteles al óleo sobre papel "Hermanas"
Esta pieza figurativa contemporánea con toques abstractos, que representa a dos mujeres, fue creada por la artista francesa Natalya Mougenot. A través de su dinámico enfoque, Mougeno...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Pinturas figurativas
Materiales
Papel, Pastel al óleo
304 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Envío gratuito
Nola Armstrong - Pastel del siglo XX, Indecisión
Firmado. Presentado en un marco de madera clara. Título inscrito en el verso de la etiqueta. Sobre el papel.
Categoría
siglo XX, Dibujos y acuarelas figurativos
Materiales
Pastel
251 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Arte figurativo contemporáneo pasteles al óleo pintura retrato dos mujeres sobre papel
Esta obra de arte "Eres mi roca" fue creada por la artista francesa Natalya Mougenot como parte de su serie dedicada a las mujeres, en la que explora la feminidad y, en particular, e...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Pastel al óleo, Papel
304 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Envío gratuito
Pintura modernista/cubista de los años 50 - Dos bellas caricaturas femeninas
Por Bernard Labbe
Retrato francés
de Bernard Labbe (French mid 20th century)
gouache original sobre papel de artista, sin enmarcar
tamaño: 11,75 x 8,25 pulgadas
estado: muy bueno y listo para ser disf...
Categoría
mediados del siglo XX, Moderno, Pinturas de retratos
Materiales
Gouache