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Sam Norkin
El Huerto de los Cerezos Igor Kvasha, Marina Neyolova, Sergei Garmash Ilustración Artística

441,11 €

Acerca del artículo

Samuel Norkin (10 de enero de 1917 - 30 de julio de 2011) fue un dibujante nacido en Brooklyn, Nueva York, que se especializó en caricaturas teatrales durante más de hasta décadas. Sus dibujos de personajes famosos del teatro, la ópera, el ballet y el cine aparecieron en Variety, Backstage, The Philadelphia Inquirer, The Washington Post, Los Angeles Times, The Boston Globe y muchas otras publicaciones. Norkin aprendió composición y anatomía del muralista Mordi Gassner. Recibió una beca en la Escuela Metropolitana de Arte tras graduarse en el instituto, y más tarde asistió a Cooper Union, a la Escuela de Arte del Museo de Brooklyn y a la Escuela de Arte Fino e Industrial. Durante la década de 1940, los directores de los periódicos querían dedicar más espacio a las nuevas producciones teatrales, pero las oportunidades fotográficas no solían producirse hasta que se estrenaba un espectáculo. Norkin se aprovechó de la situación y tuvo acceso a los ensayos, los intérpretes, los bocetos de vestuario, las pruebas y los diseños escénicos, proporcionando a los editores ilustraciones antes del estreno. De 1940 a 1956, sus ilustraciones teatrales fueron habituales en el New York Herald Tribune. Luego, durante los 26 años siguientes, cubrió las artes escénicas para el Daily News. Desde 1940, a Norkin se le han publicado más de 4000 dibujos. Cuando empezó a hacer caricaturas teatrales, proporcionaba sus propios pies de foto, lo que con el tiempo le llevó a escribir artículos y críticas. Fue crítico de arte del programa de la casa Carnegie Hall y reportero cultural del Daily News. Las reminiscencias teatrales de Norkin y sus 266 dibujos se reunieron en el libro Sam Norkin, Drawings, Stories (Heinemann, 1994), que fue reseñado por David Barbour: Una caricatura de Norkin suele estar repleta de detalles y puede presentar una gran cantidad de espacio negro sólido. También es más atrevido en su dibujo; muchas de sus piezas, en particular una de la producción de Broadway de El fantasma de la ópera, presentan líneas muy inclinadas que se hunden vertiginosamente de arriba abajo, con un efecto muy dramático. Por otra parte, muchos de los efectos de Norkin rozan lo surrealista. Su versión de Michael Jeter y Jane Krakowski en Grand Hotel representa a la pareja como una serie de curvas entrelazadas; Jeter, en particular, parece una máquina que se pone en marcha y se suelta en el escenario. Su versión de Constance Cummings como víctima de una apoplejía en Wings, utiliza ángulos cruelmente agudos para crear una deconstrucción cubista del rostro y las extremidades de la actriz, que refleja la desintegración de las funciones mentales del personaje. Norkin ofrece una amplia colección de sus obras... También muestra a actores en distintos momentos de sus carreras (como en un trío de retratos de John Gielgud y Ralph Richardson) y distintas tomas de distintas producciones (nos ofrece varias Salomes de las óperas Metropolitan y de Nueva York). Exposiciones Se han expuesto obras de Norkin en la Biblioteca y Museo de Artes Escénicas del Lincoln Center, el Museo de la Ciudad de Nueva York, la Ópera Metropolitana, el Museo del Río Hudson en (Yonkers, Nueva York) y diversas galerías. Premios ¡En 1942, Sam Norkin dibujó a Joan Roberts, que entonces protagonizaba en Broadway Oklahoma! Entre los diversos galardones recibidos a lo largo de los años por Norkin se incluyen un premio al "Arte Teatral Sobresaliente" de la Liga de Teatros y Productores Americanos. (1980) y un premio a la "Obra de toda una vida" (1995) del Drama Desk, la asociación de críticos, editores y periodistas teatrales. Junto con David Levine, Al Hirschfeld y Kin Platt, es uno de los grandes artistas de la prensa estadounidense. Recibió dos premios de la National Cartoonists Society, el Special Features Award (1980) y el Silver T-Square Award (1984). El jardín de los cerezos (en ruso: Вишнёвый сад, romanizado: Vishnyovyi sad) es la última obra del dramaturgo ruso Antón Chéjov. Escrito en 1903, fue publicado por primera vez por Znaniye (Libro Segundo, 1904), y salió en edición separada ese mismo año en San Petersburgo, a través de A.F. Editorial Marks. Se estrenó en el Teatro del Arte de Moscú el 17 de enero de 1904, en una producción dirigida por Konstantin Stanislavski. Chéjov describió la obra como una comedia, con algunos elementos de farsa, aunque Stanislavski la trató como una tragedia. Desde su primera producción, los directores se han enfrentado a su doble naturaleza. A menudo se la identifica como una de las tres o cuatro obras más destacadas de Chéjov, junto con La gaviota, Tres hermanas y Tío Vania. La obra trata de una aristocrática terrateniente rusa que regresa a su finca familiar (que incluye un gran y conocido huerto de cerezos) justo antes de que se subaste para pagar la hipoteca. Al no responder a las ofertas para salvar la finca, permite su venta al hijo de un antiguo siervo; la familia se marcha con el sonido de la tala del huerto de cerezos. La historia presenta temas de futilidad cultural: tanto los vanos intentos de la aristocracia por mantener su estatus como los de la burguesía por encontrar sentido a su recién descubierto materialismo. Dramatiza las fuerzas socioeconómicas de Rusia a principios del siglo XX, incluido el ascenso de la clase media tras la abolición de la servidumbre a mediados del siglo XIX y el declive del poder de la aristocracia. Ampliamente considerada como un clásico del teatro del siglo XX, la obra ha sido traducida y adaptada a muchos idiomas y producida en todo el mundo. Grandes directores de teatro la han puesto en escena, como Charles Laughton, Peter Brook, Andrei Șerban, Jean-Louis Barrault, Tyrone Guthrie, Katie Mitchell, Mehmet Ergen y Giorgio Strehler. Ha influido en muchos otros dramaturgos, como Eugene O'Neill, George Bernard Shaw, David Mamet y Arthur Miller.
  • Creador:
    Sam Norkin (1917 - 2011)
  • Dimensiones:
    Altura: 31,75 cm (12,5 in)Anchura: 42,68 cm (16,8 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    bordes desgastados, esquina inferior izquierda doblada y un par de pequeñas manchas.
  • Ubicación de la galería:
    Surfside, FL
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU38214583712

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