Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 5

Jun Kaneko
Cuatro baldosas de cerámica - Azul

1996

52.854,40 €

Acerca del artículo

Esmalte Lluvia Azul sobre Blanco, Serie Holandesa (28,5 x 21,5 x 2,5 pulgadas, c/u) Publicación, Jun Kaneko, Serie holandesa Entre la luz y la sombra, página 48 b. 1942, Nagoya, Japón La forma escultórica más reconocida de Jun Kaneko es el dango (en japonés, "forma redondeada"), monumental y audazmente vidriado. El dango, un enorme monolito redondeado, es un placer visual y un sencillo deleite formal. Como ha señalado el distinguido filósofo y crítico Arthur C. Danto: "Comunican instantáneamente sus seguridades amistosas y reconciliadoras, y llevan el mundo real tan bien como los brillantes revestimientos que Kaneko les ha dado". Cuando Kaneko llegó a Los Ángeles procedente de Japón en 1963, se alojó en casa del legendario coleccionista Fred Marer. Kaneko, joven aspirante a pintor, conoció una amplia colección de obras revolucionarias de artistas ceramistas como John Mason, Peter Voulkos, Jerry Rothman y Ken Price. El portentoso encuentro con la obra de aquellos artistas, que ahora cumple cuatro décadas, fue una experiencia formativa. "Una vez que vi todo esto", ha dicho Kaneko, "fue imposible no interesarme por la cerámica". Jun Kaneko, nacido en Nagoya (Japón) en 1942, ha seguido siempre su propio camino y ha experimentado continuamente con los aspectos técnicos del medio cerámico. Sus enormes formas de dango, que alcanzan los tres metros de altura, desafían las limitaciones físicas del material y del proceso de cocción. Además, en su trabajo en el Centro Europeo de Trabajo de la Cerámica, ha conseguido aplicar un extraordinario color de esmalte a las baldosas y losas de cerámica, pintando audazmente de forma directa y gráfica. Las habilidades arquitectónicas innatas de Kaneko ocupan un lugar destacado en su obra y en sus instalaciones. Al principio de su carrera, el artista pasó más de tres años construyendo un complejo de estructuras, incluido un estudio, cerca de Nagura (Japón). Sigue manteniendo un interés activo por la construcción, y actualmente trabaja en un proyecto a gran escala en Omaha, Nebraska. Como Kaneko escribió en 1996: "A menudo me preguntan por qué hago obras a tan gran escala. Al fabricar cualquier objeto, no podemos escapar a los problemas de escala. Creo que cada forma tiene una escala correcta. Tanto si hago un objeto grande como pequeño, al final espero que tenga sentido que esa escala y esa forma concretas vayan juntas y que desprenda la suficiente energía visual como para agitar el aire a su alrededor". El sentido de la organización espacial del artista le ha brindado la oportunidad de realizar varios encargos de esculturas públicas, como el aeropuerto de Phoenix, una estación del metro de Boston, el People Mover de Detroit, el acuario de Waikiki y más de una docena más. Éstas se suman a su impresionante lista de obras en importantes colecciones de museos, como el Philadelphia Museum of Art, el Los Angeles County Museum of Art, el De Young Museum de San Francisco, el Shigaraki Museum y otros treinta.
  • Creador:
    Jun Kaneko (1942, Japonés, Americana)
  • Año de creación:
    1996
  • Dimensiones:
    Altura: 72,39 cm (28,5 in)Anchura: 233,68 cm (92 in)Profundidad: 6,35 cm (2,5 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    firma en el verso Publicación, Jun Kaneko, Serie holandesa Entre la luz y la sombra, página 48 Esmalte azul lluvia sobre blanco, Serie holandesa (28,5 x 21,5 x 2,5 pulgadas, cada una).
  • Ubicación de la galería:
    Phoenix, AZ
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU13715160602

Más de este vendedor

Ver todo
Dibujo 02-02-16
Por Jun Kaneko
tinta sumi y óleo en barra sobre papel coreano (72 x 61,5 x 1,5 pulgadas, enmarcado) b. 1942, Nagoya, Japón La forma escultórica más reconocida de Jun Kaneko es el dango (en japoné...
Categoría

Principios de los 2000, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

Materiales

Crayón al óleo, Tinta Sumi, Papel hecho a mano

Los Cielos del Cielo nº 2 (azul)
Por Louise Blyton
b. Melbourne, Australia Louise Blyton es una artista reductora que explora el romanticismo del lino crudo y el pigmento seco. Los lienzos de formas geométricas del artista exploran ...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Geométrico abstracto, Esculturas abstractas

Materiales

Lino, Acrílico

Sin título (Azul 1969)
Por Mala Breuer
1927 - 2017 Mala Breuer creció asistiendo a clases de pintura y dibujo desde muy joven en el Colegio de Artes y Oficios de California. Después del instituto, asistió al actual Insti...
Categoría

Década de 1960, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Acrílico

Blue Note
Por Peter Millett
cedro pintado Peter Millett, viajero experimentado, se inspira en sus extensos viajes por Norteamérica, Sudamérica, el Sudeste Asiático y Oriente Medio, explorando la arquitectura...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Minimalista, Esculturas abstractas

Materiales

Madera, Cedro, Pintura

BLUEGREEN 2 AQUA Cóncavo
Por Eric Zammitt
plástico acrílico laminado La obra de Zammitt alude a la dinámica y la interacción de elementos duales: materia y energía, espíritu y cuerpo, emoción e intelecto. Trata simultáneame...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Geométrico abstracto, Esculturas abstractas

Materiales

Plástico

Alfa Blues, 2024, encáustica enmarcada y óleo sobre panel
Por Raphaëlle Goethals
encáustica y óleo sobre tabla, enmarcado Centrada en la pintura como espacio de exploración, Raphaëlle Goethals lleva más de veinte años trabajando con cera, resina y pigmentos como...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Técnica mixta

Materiales

Encáustica, Óleo

También te puede gustar

Pliegue Líneas Azules, Obra de arte rectangular sobre lienzo en Azul
Por Jean Wolff
Tamaño mediano rectangular obra de arte con pintura acrílica sobre lienzo. Se incluyen opciones de enmarcado en negro, blanco y madera natural. Para ello, ponte en contacto con el v...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Acrílico

Impresionante Tríptico Abstracto Monocromo Azul "Trilogía Otoño Invierno", Arte Asiático
Por Hyun Ae Kang
Hyun Ae Kang es una artista coreano-estadounidense de fama internacional. Representa el movimiento coreano Dansaekhwa - "pintura monocroma"-, un estilo de pintura abstracta surgido d...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Pinturas abstractas

Materiales

Lienzo, Resina, Acrílico

Losa pequeña (Pila de placas)
Por Jun Kaneko
Jun Kaneko Losa Pequeña (Pila de Placas) Cerámica, esmalte 1991 3,75 x 8 x 11,25 pulg. Firmado y fechado (abajo) Ref.: #91-8-3 Ref.: 924802-1005 COA proporcionado "La escala en la n...
Categoría

Década de 1990, Moderno, Esculturas

Materiales

Cerámico, Gres, Glaseado

Azul, Baldosa de metal expandido. Escultura mural
Las pinturas sobre tabla "Pinturas sobre baldosas de metal expandido" son las más parecidas al arte clásico de la pintura. En primer lugar, el esmalte se aplica con brocha de rodillo...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Abstracto, Esculturas abstractas

Materiales

Metal

C18-13 [A, B, C] (Tríptico rectangular abstracto en negro y azul estriados)
Por Ginny Fox
C18-13 (ABC), 2018 16" x 20" x 1" cada una acrílico sobre tres paneles 16" x 64" x 1" (colgado horizontal) 48" x 20 x 1 (colgado vertical) Tríptico abstracto formado por tres pane...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Pinturas abstractas

Materiales

Acrílico, Panel

Op Art Redux II / escultura mural de cerámica - azul, blanco, 3D
Por Jane B. Grimm
Escultura mural abstracta de cerámica en azul y blanco. Un color neutro - obra mínima y limpia creada con cerámica de baja cocción sobre madera blanca de la pionera del Pop Art Jane ...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Esculturas abstractas

Materiales

Cerámico, Madera