Kyoji Nagatani

Pietre oniriche (Piedras del sueño) de Kyoji Nagatani, bronce, 2015

2015

...Querido Nagatani, me alegro mucho de esta próxima exposición individual tuya en Milán, antes de tu regreso a Japón. Te conozco desde hace mucho tiempo y he podido ser testigo de tu constante deambular entre Italia y Japón, cuyas huellas se perciben en tus obras: junto a la conexión con la tradición japonesa, el gusto artístico formal por la escultura contemporánea. De tu obra aprecio la elaboración rigurosa y esencial y la reflexión sobre la relación entre los opuestos y el significado de los volúmenes y las superficies: Estoy segura de que esta "vuelta a casa" tuya te reservará nuevas posibilidades expresivas. Un cordial saludo y el deseo de que continúes con intensidad tu investigación y tu trabajo artístico. Arnaldo Pomodoro, 20 de octubre de 2021 ...Así saluda un gran maestro de la escultura a otro. Y del mismo modo queremos celebrar, con esta "última exposición" que Kyoji Nagatani concede a Italia, la conclusión de un Grand Tour de 40 años. Nagatani ha conocido, entre otros, a Azuma, Francesco Messina, Arnaldo Pomodoro, Emilio Greco, Umberto Mastroianni, Giuliano Vangi, Floriano Bodini y Giacomo Manzù. En los años 90, su investigación continuó y se convirtió en espejo y reflejo de la vida cotidiana. Algunas de sus obras, como Pietre Oniriche, Astrolabium, Sospiro del Cosmo, Dono di Nettuno y Motore del Tempo, simbolizan los pasajes fundamentales de este periodo. Las preguntas que se plantea Nagatani son ¿De dónde venimos? ¿Dónde estamos? ¿Adónde vamos? La respuesta es un viaje que cruza caminos y encuentra diferentes formas, pero siempre es coherente con la misma urgencia de comprender nuestra posición en la tierra. Para Nagatani, el artista y el artesano, el poeta y el escritor son los que trabajan utilizando su talento para crear un objeto que responda a una pregunta de verdad, y que debe ser devuelto a la sociedad para compartir la investigación y la evolución, para que haga bien a la propia sociedad. Es a través de la exposición como tiene lugar esta restitución, en museos y espacios de arte abiertos al público. Las características de la obra de arte son la generosidad, el respeto y la aceptación de todos, como ocurre con la naturaleza. El artista intenta acercarse a lo mejor, sin exigir la perfección, sintiendo placer y no dolor, pero disfrutando de la totalidad, resultado de la interpenetración entre la sombra y la luz. Nagatani cree que ésta es la verdad, lo que conecta las partes. Más allá de lo figurativo, más allá de lo abstracto, más allá de la dualidad. Traducido con www.DeepL.com/Translator (versión gratuita)