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Marie Zoe Greene-Mercier
Escultura Cubista Abstracta Firmada en Bronce "Gatos" Chicago Bauhaus Mujer Modernista

c.1960

Acerca del artículo

Este anuncio es sólo para la escultura. (la foto del anuncio es de referencia y no está incluida). Marie Zoe Greene-Mercier fue una artista, escritora y activista artística que trabajó en Estados Unidos y Europa a mediados y finales del siglo XX. Formado en el Radcliffe College, Greene-Mercier también estudió en la Nueva Escuela de Diseño Bauhaus de Chicago. Greene-Mercier trabajó en diversos medios, pero fue más conocida por las esculturas abstractas de metal que produjo en la década de 1950-1970. Artista estadounidense nacido de padres inmigrantes franceses, Greene-Mercier estudió arte en el Radcliffe College. Greene-Mercier, artista en activo desde la década de 1940, comenzó a producir principalmente esculturas abstractas de gran tamaño fundidas en bronce en la década de 1950. Comenzó a crear obras a pequeña y gran escala en el pesado estilo "cúbico" a finales de los 60, y las esculturas monumentales de este modo caracterizarían su obra en los 70. Marie Zoe Greene-Mercier nació el 31 de marzo de 1911 en Madison, Wisconsin. Sus padres eran inmigrantes franceses; su padre, Louis J.A. Mercier, formó parte del profesorado de la Universidad de Wisconsin y de la Universidad de Harvard antes de regresar a Francia para servir en la Primera Guerra Mundial. Greene-Mercier describió su vida familiar durante este tiempo como "itinerante", pero la estabilidad regresó tras la guerra. De niña, Greene-Mercier asistió a escuelas católicas de la zona de Boston. Después del instituto, estudió y viajó por Europa antes de ingresar en el Radcliffe College, donde se licenció en Bellas Artes en 1933. Al principio de su carrera, Greene-Mercier fue profesor de francés en la Universidad de Loyola, crítico de arte y asistente en la Sociedad Renacentista y en el Instituto de Arte de Chicago. En 1936, empezó a trabajar como crítica de cine francés para la International Film Bureau, una distribuidora de películas educativas y extranjeras con sede en Chicago. En 1937 se casó con el propietario de la empresa, Wesley Hammond Greene. Ese mismo año comenzó su asociación con la Nueva Escuela de Diseño de la Bauhaus, recibiendo clases entre 1937 y 1938. Greene-Mercier estudió en el Instituto de Diseño con Laszlo Moholy-Nagy, Alexander Archipenko y Gyorgy Kepes. Influido por Jacques Lipchitz en Modern Art Foundry, Long Island City, NY. Greene-Mercier recibió numerosos galardones, entre ellos el Gran Premio Internacional de Escultura Moderna de 1969. Sus esculturas adoptaron formas abstractas, desde líneas fluidas y superpuestas de bronce hasta brillantes cubos apilados. La década de 1940 trajo consigo el nacimiento de los dos primeros hijos de Greene-Mercier, así como el inicio de una seria exposición como artista, trabajando en collage y escultura. Marie Zoe Greene-Mercier es conocida sobre todo por su escultura monumental de grandes dimensiones, como los dos encargos del gobierno francés en Barcarès y Arras. Menos conocida es una serie de collages en los que exploró las relaciones espaciales creadas al separar el papel y otros materiales mediante múltiples paneles de vidrio, que ha denominado "collages poliplanos". También expuso esculturas figurativas, sobre todo cabezas y rostros humanos idealizados: Entre estas obras se encuentran dos esculturas de la cuñada de Greene-Mercier, la actriz Dame Judith Anderson. A principios de la década de 1950, Greene-Mercier empezó a producir principalmente esculturas abstractas de gran tamaño fundidas en bronce. Trabajaba en dos estilos formales, que ella describía como "Arbóreo" y "Cúbico". Desde 1953 hasta finales de la década de 1960, su obra fue predominantemente de estilo lineal "Arbóreo", representado por Multiplicación de los panes y los peces y la serie Orfeo. Comenzó a crear obras a pequeña y gran escala en el pesado estilo "cúbico" a finales de los 60, y las esculturas monumentales de este modo caracterizarían su obra en los 70. Greene-Mercier también siguió creando pequeñas pinturas, collages, relieves y dibujos a lo largo de su carrera. En 1969, la Libreria Internazionale Italo Svevo publicó tres colecciones de sus dibujos de ciudades europeas: Trieste: 101 Disegni; Venezia: 101 Disegni; y Salzburgo: 101 Zeichnungen. En Norteamérica, Greene-Mercier expuso principalmente en Chicago y Canadá. En el apogeo de su carrera en Estados Unidos, participó regularmente en exposiciones individuales y colectivas en lugares como la Sociedad Renacentista, el Instituto de Arte de Chicago y el Club de Artes de Chicago. Sin embargo, su obra encontró mayor representación y un público más numeroso en Europa, con exposiciones individuales celebradas en París, Atenas, Roma, Florencia, Venecia, Milán y Berlín Occidental (en 1977 se celebró una exposición retrospectiva de su obra en la Amerika Haus de Berlín). Sus esculturas monumentales se instalaron como arte público en Francia y Alemania. Greene-Mercier participó en varias organizaciones artísticas de Chicago, como la Sociedad de Artistas de Chicago, la Sociedad Renacentista, el Club de Artes de Chicago, el Centro de Arte de Hyde Park y la Feria de Arte de la Calle 57. También participó activamente en la Alianza y la Maison Française de Chicago. En 1956, Greene-Mercier empezó a trabajar con la sección de Chicago de la Artists Equity Association, defendiendo los derechos legales de los artistas. Fue presidenta de la organización de 1959 a 1961. Otro aspecto importante de su vida personal fue la música; estudió violín en Europa, y la influencia de la música en su escultura es evidente en obras como la serie Orfeo.
  • Creador:
    Marie Zoe Greene-Mercier (1911 - 2001)
  • Año de creación:
    c.1960
  • Dimensiones:
    Altura: 66,04 cm (26 in)Anchura: 40,64 cm (16 in)Profundidad: 19,05 cm (7,5 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    bueno. desgaste menor.
  • Ubicación de la galería:
    Surfside, FL
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU38214534712

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