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Samuel Nnorom
Nadie es una isla

2023

Acerca del artículo

Cuando era niño y crecía en Nigeria, la sensibilidad artística de Samuel Nnorom surgió de la observación de los procesos creativos de su padre, zapatero, y de su madre, sastra. Al darse cuenta de su propensión natural por el dibujo al natural y la costura a través de estas primeras exploraciones, Nnorom desarrolló posteriormente su conjunto de habilidades artísticas en la escuela de arte, aprendizajes y residencias. Un elemento de su práctica que se ha mantenido constante a lo largo de su carrera es su dedicación a los textiles y su capacidad como agentes sociales en la sociedad. Points of Departure presenta un nuevo cuerpo de esculturas textiles realizadas con tejido de cera de Ankara/África procedente de sastres o de ropa descosida que se envuelve alrededor de espuma reciclada formando bolas o "burbujas" de varias dimensiones. Estos orbes textiles se forman en racimos que parecen densas masas de tierra con textiles de distintos colores que sugieren personas, montañas, arroyos, islas y penínsulas. El tejido de Ankara tiene una historia de origen única; si bien procede de los holandeses que fabricaban el algodón encerado para el mercado textil indonesio, fue en su eventual descenso a África Central y Occidental durante el siglo XIX donde el tejido floreció y se convirtió en un icono de la región. El tejido de Ankara es popular en la confección de prendas de vestir, en particular vestidos, camisas y pañuelos para la cabeza, y es conocido por sus atrevidos estampados y colores brillantes. Como tejido que se utiliza para cubrir el cuerpo, cabe destacar que Nnorom ve la trama y el tejido de sus telas como algo parecido a una estructura social. En su última obra, Nnorom analiza cómo sus esculturas pueden considerarse una metáfora de un "tejido social", compuesto por vidas individuales unidas en el espacio. En particular, Points of Departure explora la supervivencia humana a través de los procesos de migración, considerando cómo el trastorno involuntario de las vidas humanas conecta a las personas a pesar de sus orígenes sociales o culturales. Para él, la historia y la declaración social que se transmiten en cada estampado de tejido de Ankara se convierten en un lenguaje visual muy parecido a un texto escrito. La obra de Nnorom cruza los límites entre el tapiz, la pintura y la escultura, de forma similar a como su obra sobrepasa los límites de la representación, los símbolos o los puntos de referencia exactos. Los métodos que utiliza para agrupar los orbes en el espacio varían enormemente: algunos están densamente apiñados como en Nunca camines solo (2023) y El guardián de los hermanos (2023), mientras que otros están espaciados y conectados por zarcillos en forma de telaraña como se ve en Lanzar y atrapar (2023) y Puntos de encuentro (2023). La multitud de variaciones a través del color, la escala y la forma demuestran la capacidad de Nnorom para empujar el material elegido y la estrategia artística en infinitas direcciones. El título de la exposición, Puntos de partida, es un sentimiento acertado no sólo por su interés en la intersección entre los textiles y la migración humana, sino por cómo esta exposición muestra la propulsión del artista hacia esta nueva dirección en su práctica.
  • Creador:
    Samuel Nnorom (1990, Nigeriano)
  • Año de creación:
    2023
  • Dimensiones:
    Altura: 167,64 cm (66 in)Anchura: 152,4 cm (60 in)Profundidad: 10,16 cm (4 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Montreal, CA
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU47612188832

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