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Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875)
El espíritu de la danza - Escultura monumental de bronce de Jean-Baptiste Carpeaux

siglo XX

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Acerca del artículo

Tres años después de obtener por sorpresa el encargo de la Ópera de París -hoy Palacio Garnier-, Charles Garnier confió uno de los cuatro grandes grupos escultóricos de su fachada a su antiguo compañero de la Pequeña Escuela y Premio de Roma, Jean-Baptiste Carpeaux. Tras varias propuestas y muchas modificaciones, Carpeaux empezó a trabajar en 1868 en la versión en piedra de La Danse. Su intención era encarnar la esencia misma de la danza: movimiento, alegría y exuberancia. Esta escultura destacó inmediatamente entre los elementos arquitectónicos más tradicionales. El Espíritu de la Danza, figura central de la composición, se convirtió rápidamente en un icono de esta obra monumental. Indeciso sobre el sexo del "Genio de la Danza", Carpeaux eligió el cuerpo de Sébastien Visat, un carpintero de 20 años, por su físico sano y esbelto. La radiante sonrisa de la figura fue tomada prestada de la princesa Hélène de Racowitza. Esta combinación única dio como resultado una forma rebosante de vida y delicadeza, una de las síntesis más brillantes de la carrera de Carpeaux. La figura está representada en una pose giratoria y triunfante, con los brazos levantados y sosteniendo una pandereta, símbolo de la música y la celebración. Su expresión alegre y su cabello agitado por el viento transmiten una sensación de libertad y movimiento extático, que contrasta fuertemente con la escultura académica más rígida del Segundo Imperio. Tras su inauguración pública el 27 de julio de 1869, la escultura provocó un escándalo inmediato. La prensa condenó esta "danza salvaje de cuerpos desnudos" por indecente y ofensiva para la moral pública. Un mes más tarde, con la polémica aún abierta, un transeúnte arrojó un frasco de tinta a la escultura, dejando una mancha visible en la piedra. El rechazo afectó profundamente a Carpeaux. Cuando Napoleón III, cediendo a la presión pública, consideró la posibilidad de hacer retirar la escultura, Carpeaux se sintió desolado. Afortunadamente, el estallido de la guerra en 1870 impidió el traslado, y la escultura se salvó. Este molde lleva la prestigiosa marca del Sindicato de Fabricantes de Bronce, lo que permite fecharlo entre 1909 y 1911. En 1909, Albert Susse fue elegido presidente del Sindicato y trabajó para establecer una legislación que protegiera el bronce artístico. Su hijo Jacques se unió a él en 1904 y se jubiló en 1911, fecha de producción de esta edición. Este sello atestigua tanto la procedencia como la calidad excepcional de la pieza fundida. Este bronce, que mide 105,5 cm, es la mayor de las reproducciones conocidas de El espíritu de la danza. Su tamaño monumental la convierte en una pieza excepcional y rara, producida en número muy limitado. La mayoría de las demás reducciones son bastante más pequeñas, lo que hace que esta versión sea especialmente buscada por coleccionistas y museos. La escala permite apreciar plenamente los detalles del modelado, la expresividad del rostro y el virtuosismo del drapeado, todo ello eco de la fuerza de la versión original en piedra. La obra original aún adorna la fachada de la Ópera Garnier de París, y varias versiones en bronce y yeso se conservan en prestigiosas colecciones de museos: Museo de Orsay, París Petit Palais, París Museo de Bellas Artes de Valenciennes El Louvre, París Museo Metropolitano de Arte de Nueva York Victoria and Albert Museum, Londres Hoy en día, El Espíritu de la Danza se considera una de las obras maestras de la escultura del siglo XIX, pues simboliza la plena expresión del movimiento y la vitalidad. Su influencia se aprecia en el Art Nouveau, la escultura simbolista, e incluso anticipa la fuerza expresiva de la obra de Rodin. Con su inigualable dinamismo y audacia escultórica, Carpeaux dejó una huella duradera en la historia del arte, inspirando a generaciones de escultores a captar el alma misma del movimiento humano.
  • Creador:
    Jean-Baptiste Carpeaux (1827-1875) (1827 - 1875, Francés)
  • Año de creación:
    siglo XX
  • Dimensiones:
    Altura: 105,5 cm (41,54 in)Anchura: 74 cm (29,14 in)Profundidad: 1 cm (0,4 in)
  • Medio:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Gent, BE
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU2140216201952

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