Artículos similares a La Bolsa de Frutas
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 5
Carlton Scott SturgillLa Bolsa de Frutas2012
2012
1428,64 €
Acerca del artículo
Medio: Camisas de la marca Ralph Lauren; biblias de bolsillo vintage, caja de fruta, soportes de pared y tornillos; cinturón de cuero; cloche de cristal; base de madera
Nacido en 1971 en Cincinnati (Ohio), Carlton Scott Sturgill se licenció en Bellas Artes por el Chelsea Collage of Art in Design de Londres en 2005 y en la Universidad de Cincinnati en 2002. Aunque ahora vive fuera de la Ciudad Reina, su obra sigue estando marcada por sus raíces del Medio Oeste. Su obra se ha expuesto en numerosas galerías y museos de Norteamérica y Europa, como el Museo de Arte Cornell de Delray Beach (Florida), la Galería Temple Bar de Dublín (Irlanda) y el Centro Newhouse de Arte Contemporáneo de Nueva York. Nacido en 1971 en Cincinnati (Ohio), Carlton Scott Sturgill se licenció en Bellas Artes por el Chelsea Collage of Art in Design de Londres en 2005 y en la Universidad de Cincinnati en 2002. Aunque ahora vive fuera de la Ciudad Reina, su obra sigue estando marcada por sus raíces del Medio Oeste. Su obra se ha expuesto en numerosas galerías y museos de Norteamérica y Europa, como el Museo de Arte Cornell de Delray Beach (Florida), la Galería Temple Bar de Dublín (Irlanda) y el Centro Newhouse de Arte Contemporáneo de Nueva York. Sturgill vive y trabaja actualmente en Nueva Orleans, Luisiana.
Inspirado en las comunidades dormitorio de Mid-America, mi trabajo examina el conflicto entre nuestro comportamiento en nuestros momentos más íntimos y nuestro deseo de aparecer como embajadores de una América de vallas blancas. Utilizando materiales extraídos del paisaje suburbano, como muestras de pintura de Home Depot y ropa de la firma estadounidense Ralph Lauren, junto con imágenes y textos apropiados de la sección Encuentros Casuales de Craigslist, mi obra explora la dicotomía entre la personalidad pública y el comportamiento privado. Mis pinturas, esculturas y mosaicos utilizan la lengua vernácula del corazón de Estados Unidos para arañar la superficie de la pretensión suburbana, explorando la compulsión a velarnos tras la fachada de una versión mercantilizada del Sueño Americano.
- Creador:Carlton Scott Sturgill (1971, Americana)
- Año de creación:2012
- Dimensiones:Altura: 50,8 cm (20 in)Anchura: 40,64 cm (16 in)Profundidad: 24,13 cm (9,5 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:New Orleans, LA
- Número de referencia:1stDibs: LU10522052203
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Establecido en 1998
Vendedor de 1stDibs desde 2015
171 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 7 horas
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: New Orleans, LA
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todobuscando 18-20 años ahora - m4m - 40 (greater cincinnati)
Por Carlton Scott Sturgill
Camisas de la marca Ralph Lauren; mosaico de muestras de pintura en la etiqueta colgante de la camisa; tarro vintage, caja de madera y herrajes; cuero; alambre; cinta floral
Nacido ...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas de naturaleza muerta
Materiales
Técnica mixta
El Botonero
Por Carlton Scott Sturgill
Medio: mosaicos de muestras de virutas de pintura, etiquetas colgantes de camisas Ralph Lauren, madera
Dimensiones: consta de veinticinco mosaicos de 2,5 x 2,5 pulgadas. Dimensiones ...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas abstractas
Materiales
Técnica mixta
busca pareja bi - mw4mw - 2428 (Houston)
Por Carlton Scott Sturgill
mosaico de muestras de virutas de pintura en caja de regalo, cuero, madera, cristal, expositor metálico vintage y herrajes
Nacido en 1971 en Cincinnati (Ohio), Carlton Scott Sturgil...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas de desnudos
Materiales
Técnica mixta
Recuerdos VI
Por Carlton Scott Sturgill
medio: camisas abotonadas recuperadas, alambre, flor rana
DECLARACIÓN DEL ARTISTA
"Las flores han sido una parte importante de mi trabajo durante años, pero adquirieron un nuevo sig...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas de naturaleza muerta
Materiales
Metal, Alambre
#417
Por Tiffany Calvert
Las pinturas actuales de Calvert investigan la relación entre los medios digitales y la recepción y percepción de las imágenes, y utiliza diversas tecnologías como el fresco, el mode...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas de naturaleza muerta
Materiales
Lienzo, Óleo, Chorro de tinta
17.858 €
Siete Esquemas de Decoración
Por Carlton Scott Sturgill
Técnica: Mosaicos de muestras de virutas de pintura sobre panel y marcos de espejo vintage.
Dimensiones de cada pieza:
Dimensiones variables
Lujuria
33,5 X 21 pulg.
85 X 53 cm
Orgull...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Pinturas abstractas
Materiales
Técnica mixta
También te puede gustar
"Variedad original"
Por Peter Anton
La obra de Peter Anton se ha expuesto ampliamente en más de 30 exposiciones individuales en todo el mundo, incluidas las de Allan Stone Gallery, Hammer Galleries, Bruce R. Lewin Gallery y Unix Gallery en Nueva York; Urban Art en Seúl; Guy Pieters Gallery en Bélgica; Galerie von Braunbehrens en Stuttgart (Alemania); Gallery Delaive en Ámsterdam; Rarity Gallery en Mykonos; Scott Richards Contemporary Art en San Francisco; Gallery Valentine en East Hampton; y Arcature Fine Art en Palm Beach.
El Sr. Anton ha expuesto en numerosos museos, incluidas exposiciones individuales en el Museo Jan Van Der Togt de Amstelveen (Países Bajos) y en el Museo de Arte Lyman Allyn de New London (Connecticut). Anton también ha participado en exposiciones colectivas en el Museo Villa Rot de Burgrieden-Rot (Alemania); el Museo de Arte de Austin (Texas); el Museo del Río Hudson de Yonkers (Nueva York); el Museo de Arte Metropolitano de Fresno; el Museo de Arte del Condado de Nassau; el Museo de Arte Nicolaysen de Casper (Wyoming) el Museo de Arte Contemporáneo Aldrich de Ridgefield, Connecticut; el Museo de Arte Castellani de Niágara, Nueva York; el Museo COPIA de Napa Valley, California; el Museo William Benton de Storrs, Connecticut; el Museo Schloss Gottorf de Schleswig, Alemania; el Museo Ritter de Waldenbuch (Alemania); el Museo Strathmore de Bethesda (Maryland); el Museo Schloss Neuenburg de Neuenburg (Alemania); el Museo Wilhelm Hack de Ludwigshafen (Alemania); el Staatliche Kunsthalle de Karlsruhe (Alemania); el Museo de Arte Woodson de Wausau (Wisconsin); el Museo Kemper de Arte Contemporáneo de Kansas City (Misuri); el Centro Artístico y Cultural Historic City Hall de Lake Charles (Luisiana); el Museo de Arte Copelouzos de Atenas; y el Museo de Arte Madden de Denver (Colorado).
La obra de Peter Anton es objeto de un amplio coleccionismo y figura en varias prestigiosas colecciones privadas, de empresas y de museos, como las de Steven A. Cohen; Ron Dennis, de McLaren Automotive; el Museo Kemper de Arte Contemporáneo; Sir Howard Stringer; Keith Richards, de los Rolling Stones; la Familia Real jordana; el arquitecto Lord Norman Foster; el Banco Oppenheim; el Museo Lisser de Holanda; el Museo de Arte Copelouzos de Atenas; el Blackstone Resort Hotel de Corea; Breitling Watches...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas de naturaleza muerta
Materiales
Técnica mixta
Precio a petición
Naturaleza muerta
Nicholas Crombach se graduó en el programa de Escultura e Instalación de la Universidad OCAD en 2012. Ha sido galardonado con el Premio Hayden Davies Memorial, el Premio Samuel Lazar...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Esculturas abstractas
Materiales
Cerámico, Resina, Madera, Acrílico
Bodegón Estudio de Frutas (Naranja)
Por Ashley G. Garner
Bodegón Estudio de Frutas (Naranja), 2015
Impresión con pigmentos de archivo
32 x 47 pulgadas
Edición de 5
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía de naturaleza muerta
Materiales
Pigmento de archivo
Precio a petición
Busca un acuerdo
Por Bobbi Meier
Comentario del artista:
Esta escultura suave, de color rosa pepto-bismol, entrelazada alrededor de una lámpara tradicional encontrada y envuelta alrededor de la mesa sobre la que est...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Abstracto, Esculturas abstractas
Materiales
Objetos encontrados, Otros medios, Roble
"Maravillosa selección"
Por Peter Anton
La obra de Peter Anton se ha expuesto ampliamente en más de 30 exposiciones individuales en todo el mundo, incluidas las de Allan Stone Gallery, Hammer Galleries, Bruce R. Lewin Gallery y Unix Gallery en Nueva York; Urban Art en Seúl; Guy Pieters Gallery en Bélgica; Galerie von Braunbehrens en Stuttgart (Alemania); Gallery Delaive en Ámsterdam; Rarity Gallery en Mykonos; Scott Richards Contemporary Art en San Francisco; Gallery Valentine en East Hampton; y Arcature Fine Art en Palm Beach.
El Sr. Anton ha expuesto en numerosos museos, incluidas exposiciones individuales en el Museo Jan Van Der Togt de Amstelveen (Países Bajos) y en el Museo de Arte Lyman Allyn de New London (Connecticut). Anton también ha participado en exposiciones colectivas en el Museo Villa Rot de Burgrieden-Rot (Alemania); el Museo de Arte de Austin (Texas); el Museo del Río Hudson de Yonkers (Nueva York); el Museo de Arte Metropolitano de Fresno; el Museo de Arte del Condado de Nassau; el Museo de Arte Nicolaysen de Casper (Wyoming) el Museo de Arte Contemporáneo Aldrich de Ridgefield, Connecticut; el Museo de Arte Castellani de Niágara, Nueva York; el Museo COPIA de Napa Valley, California; el Museo William Benton de Storrs, Connecticut; el Museo Schloss Gottorf de Schleswig, Alemania; el Museo Ritter de Waldenbuch (Alemania); el Museo Strathmore de Bethesda (Maryland); el Museo Schloss Neuenburg de Neuenburg (Alemania); el Museo Wilhelm Hack de Ludwigshafen (Alemania); el Staatliche Kunsthalle de Karlsruhe (Alemania); el Museo de Arte Woodson de Wausau (Wisconsin); el Museo Kemper de Arte Contemporáneo de Kansas City (Misuri); el Centro Artístico y Cultural Historic City Hall de Lake Charles (Luisiana); el Museo de Arte Copelouzos de Atenas; y el Museo de Arte Madden de Denver (Colorado).
La obra de Peter Anton es objeto de un amplio coleccionismo y figura en varias prestigiosas colecciones privadas, de empresas y de museos, como las de Steven A. Cohen; Ron Dennis, de McLaren Automotive; el Museo Kemper de Arte Contemporáneo; Sir Howard Stringer; Keith Richards, de los Rolling Stones; la Familia Real jordana; el arquitecto Lord Norman Foster; el Banco Oppenheim; el Museo Lisser de Holanda; el Museo de Arte Copelouzos de Atenas; el Blackstone Resort Hotel de Corea; Breitling Watches...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas de naturaleza muerta
Materiales
Técnica mixta
Precio a petición
Bodegón de estudio de frutas (Melocotón)
Por Ashley G. Garner
Bodegón de estudio de frutas (melocotón), 2015
Impresión con pigmentos de archivo
32 x 47 pulgadas
Edición de 5
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía en color
Materiales
Pigmento de archivo
Precio a petición