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Ivan MarkovicLa mansión Redpath - Escultura a escala muy detallada, edificio en ruinas2019
2019
Acerca del artículo
La Mansión Redpath se construyó en 1886 para los miembros de la familia Redpath, ricos industriales que construyeron el Canal de Lachine y fundaron la refinería de azúcar que lleva su nombre. Esta majestuosa casa se erigió en la legendaria Milla de Oro de Montreal. A mediados del siglo XX, era una de las pocas casas de estilo Queen Anne que quedaban en la ciudad. La familia Sochaczevski lo compró en 1986 y ese mismo año obtuvo una licencia para demoler el edificio. Aproximadamente el 40% de la propiedad fue arrasada. Organizaciones como Heritage Montreal y Save Montreal obtuvieron una orden judicial para suspender la ejecución de la licencia y la destrucción de la mansión. Se salvó temporalmente. En 2014, el alcalde de Montreal, Denis Coderre, se puso de parte de la familia Sochaczevski, concediéndoles la licencia para arrasar la Mansión Redpath. En una declaración a los medios de comunicación, al fundamentar su razonamiento, Denis Coderre dijo: "Era demasiado peligroso, así que pedí que demoliéramos el edificio".
La desaparición de la Mansión Redpath representó una gran pérdida para el paisaje arquitectónico de Montreal. Organizaciones como Heritage Montreal y Save Montreal, sostuvieron que poseía un inmenso valor cultural; y en el transcurso de casi tres décadas -de 1986 a 2014- lucharon por salvar esta rara casa de estilo Queen Anne de la bola de demolición. Sin embargo, la familia Sochaczevski argumentó que era vieja e insegura, y que una restauración de la otrora casa señorial sería muy costosa.
Durante el lapso marcado por el primer intento de demolición y la decisión final del alcalde de Montreal (es decir, de 1986 a 2014), el estado ya de por sí calamitoso de la Mansión Redpath empeoró. Estaba vacía y expuesta a la intemperie. Ni los propietarios ni la ciudad de Montreal hicieron nada para mantener la casa, lo que en última instancia comprometió su viabilidad estructural.
Los sucesos en torno a la Mansión Redpath, llegaron a mi conocimiento en el verano de 2010. Fue durante una visita al Hospital Monte Sinaí, en Montreal, donde mi padre yacía afectado por una enfermedad terminal conocida como fibrosis pulmonar. Encontré un artículo en la Gaceta de Montreal. Describía el caso de la Mansión Redpath. Comparé el edificio en decadencia con las etapas finales de la vida de mi padre.
La Mansión Redpath adquirió para mí un significado aún mayor cuando fui en persona a la Milla Cuadrada de Oro -en el centro de la ciudad- y me planté ante ella a lo largo de la calle Du Musée. Lo experimenté como una poderosa metáfora de la naturaleza transitoria de la vida. También inspiró reflexiones relacionadas con los lazos generacionales, y cómo los vínculos familiares influyen y conforman la identidad de una persona.
El programa de trabajo que tengo previsto emprender tiene como objetivo construir una maqueta a escala de la Mansión Redpath, tal y como apareció justo antes de su demolición, en 2014. La altura física de esta maqueta es de aproximadamente 1 metro. Deseo hacer hincapié en el aspecto artesanal, creando un lenguaje visual basado en detalles y formas decadentes que aludan a nuestra conexión con el pasado. Por ejemplo, fotos antiguas encontradas entre los escombros, ropa y zapatos esparcidos, todo lo cual es sugerente de un ethos pasado.
Me mantengo al margen de las cuestiones políticas y sociales y pretendo ver este proyecto con una lente más poética, con la esperanza de desplazar el centro de atención de los problemas sociales a los problemas a los que nos enfrentamos en nuestro interior. El resultado final, o la pieza acabada, haría una declaración de un modo más introspectivo y emocional, y mostraría que el pasado pesa sobre el presente, casi hasta el punto de atormentar.
El espectador de la maqueta acabada la verá en redondo, y al hacerlo percibirá una narrativa definida que aborda cuestiones de identidad, memoria y pérdida.
Ivan Markovic
La Mansión Redpath, 2019
técnica mixta
37h x 20w x 24d pulg.
93,98h x 50,80w x 60,96d cm
IVM007
IVAN MARKOVIC nació en Montreal, Quebec, en 1970. Desde muy joven mostró una propensión natural al dibujo. A los 15 años se fue a París, Francia, para asistir a la escuela de Bellas Artes Creatione et Future. Esta experiencia le permitió convertirse en un mejor dibujante y le animó a dar sus primeros pasos en el arte de la pintura al óleo. En 1994 se licenció en Bellas Artes por la Universidad Concordia de Montreal. Durante su licenciatura se interesó por la Historia del Arte y el dibujo al natural.
Tras su graduación, Ivan Markovic se trasladó a Madrid (España) para trabajar en el Museo del Prado, donde realizó copias de cuadros de antiguos maestros y se familiarizó con los materiales y las técnicas del arte español, italiano y flamenco. En 1997 obtuvo un Máster en Bellas Artes por el Bretton Hall College de la Universidad de Leeds, en el Reino Unido. Su trabajo de graduación se centró en pinturas a gran escala que aludían a la pintura barroca y neoclásica. Paralelamente, persiguió su otra pasión, la enseñanza, impartiendo un curso de dibujo de figuras. Tras completar su maestría, regresó a Madrid para trabajar como artista en activo y profesor de arte durante 13 años. Durante este tiempo, experimentó con diversos medios. De ellas, la que más le cautivó fue la escultura. En 2010, regresó a su Montreal natal, completando así un ciclo formativo que ha durado 25 años.
Actualmente, Ivan Markovic vive y trabaja entre Montreal, Chicago y Madrid. Crea representaciones tridimensionales de personas que se enfrentan a situaciones de adversidad, especialmente las que viven al margen de la sociedad. Su obra se ha presentado en exposiciones individuales en Canadá, Estados Unidos y Europa, y también está expuesta permanentemente en colecciones de arte de propiedad privada.
Ivan Markovic
b. 1970, Montreal, Quebec
Educación
1997 Máster en Bellas Artes, Bretton Hall College, Universidad de Leeds, Inglaterra.
1994 Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Concordia de Montreal (Canadá).
1986 Estudios en la Escuela de Bellas Artes, Création et Future, París, Francia.
Exposiciones seleccionadas
Doble función 2020: Art Shay e Ivan Markovic, 2019, Galería Victor Armendariz, Chicago, IL
2019 SOFA Chicago 2019, Navy Pier, Galería Victor Armendariz, Chicago, IL
2018 SOFA Chicago 2018, Navy Pier, Galería Víctor Armendáriz, Chicago, IL
Mercado de Arte Hamptons, Galería Victor Armendariz, Bridgehampton, NY
Arte Sobre Papel, Galería Victor Armendariz, Nueva York, NY
2017 Art Toronto, Galería D'Este, Toronto, Canadá.
SOFA Chicago, Navy Pier, Opción Arte, Chicago, IL
Papier/10ª Edición, Feria de Arte Contemporáneo de Obras sobre Papel, Galerie D'Este, Mlt.
2016 SOFA Chicago, Navy Pier, Opción Arte, Chicago, EE.UU.
2016 Feria Internacional de Arte de Toronto, Galerie D'Este, Toronto, Canadá.
2016 Beyond the Pale, Galería D'Este, Montreal, Canadá.
2014 On the Fringe, Galería D'Este, Montreal, Canadá.
Love Art, Galería D'Este, Toronto, Canadá.
Papier 14, Feria de Arte Contemporáneo de Obras sobre Papel, Galerie D'Este, Montreal, Canadá.
2013 Sombras de aislamiento, Galerie D'Este, Montreal, Canadá.
2013 Feria Internacional de Arte de Toronto, Galerie D'Este, Toronto, Canadá.
Papier 13, Feria de Arte Contemporáneo de Obras sobre Papel, Galerie D'Este, Montreal, Canadá.
2012 Papier 12, Feria de Arte Contemporáneo de Obras sobre Papel, Galerie D'Este, Montreal, Canadá.
2011 Papier 11, Feria de Arte Contemporáneo de Obras sobre Papel, Galerie D'Este, Montreal, Canadá
2004 Galería Francisco Duayer, Madrid, España.
2004 Fundación Cultural Mapfre Vida (Premio Penagos de Dibujo), Madrid, España.
2003 Centro Intergrado Arganzuela (Ayuntamiento de Madrid), Madrid, España.
2003 Galería Francisco Duayer, Madrid, España.
2001 Galería Francisco Duayer, Madrid, España.
2000 Sala Goya, Círculo de Bellas Artes, Madrid, España.
1998 Instituto Cervantes, John Hancock Center, Chicago, EE.UU.
1993 Galería Portraits International, Montreal, Canadá.
COLECCIONES
Universidad McGill
El Grupo Sheiner
- Creador:Ivan Markovic (1970 -, Canadiense)
- Año de creación:2019
- Dimensiones:Altura: 93,98 cm (37 in)Anchura: 50,8 cm (20 in)Profundidad: 60,96 cm (24 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Chicago, IL
- Número de referencia:Vendedor: IVM0071stDibs: LU55437713922
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5,0
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