Artículos similares a Teeter Piper
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 5
Koji TakeiTeeter Piper2012
2012
Acerca del artículo
Crear esculturas de exquisita peculiaridad es un arte en el que Takei destaca. Sus obras, elegantemente elaboradas, encarnan la noción de lo caprichoso, contradictorio e idiosincrásico. Las esculturas de esta exposición desprenden un sentido del humor y una agudeza inmediatamente detectables. Sin embargo, más allá de lo lúdico, el objetivo de Takei es desafiar al espectador a modificar su forma de ver la realidad.
Inspirándose en los surrealistas de principios del siglo XX, Takei transforma lo mundano en fantástico, y a veces en absurdo. Su obra es una constante indagación sobre el significado de la funcionalidad y la percepción del propósito. Al igual que la icónica escultura ready-made de Man Ray, El regalo (1921), y la infame taza de té cubierta de piel de Meret Oppenheim (Object, 1936), Takei recontextualiza esos objetos pragmáticos que reconocemos inmediatamente. Con su pieza Hombros blandos (2011), Takei deconstruye una percha de madera en pequeñas piezas que se enlazan como un collar. Ha borrado su utilidad esencial y, en el proceso, ha creado un objeto totalmente nuevo con un nuevo significado y, en última instancia, una nueva finalidad.
En manos de Takei, los objetos aparentemente utilitarios se vuelven inútiles, pero posiblemente se hacen más bellos... transformado de lo cotidiano a lo extraordinario. Por ejemplo, inspirándose en los movimientos dramáticos de un violinista tocando en concierto, Takei ha cogido una liana y la ha retorcido en una delicada espiral, añadiéndole la ranilla, la tapa y la crin de un arco tradicional para crear A Thousand Strokes, (2015). El propio título es un doble sentido, ya que se refiere al movimiento de tocar un instrumento y también a una atrevida jerga japonesa. Al alterar las formas de estos objetos familiares, Takei les confiere un nuevo significado. Utilizando títulos ingeniosos e irónicos, Takei los personifica en muchos casos, proyectando nuestros propios atributos en esas cosas ordinarias e inanimadas que utilizamos todos los días.
Koji Takei nació en Japón y actualmente vive y trabaja en Los Ángeles. Se licenció en Bellas Artes en CalArts y ha enseñado en el Otis College of Art and Design, en el California Institute of the Arts y, actualmente, en el Art Center College of Design. Sus obras se han expuesto en varios museos, como el Museo de Arte de Laguna y el Museo Nacional Japonés Americano de Los Ángeles.
- Creador:Koji Takei (1955, Japonés)
- Año de creación:2012
- Dimensiones:Altura: 17,78 cm (7 in)Anchura: 22,86 cm (9 in)Profundidad: 7,62 cm (3 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Santa Monica, CA
- Número de referencia:1stDibs: LU4781179663
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Establecido en 1991
Vendedor de 1stDibs desde 2014
11 ventas en 1stDibs
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Santa Monica, CA
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoMano a Mano
Por Koji Takei
Las obras de Koji Takei hacen referencia al cubismo sintético en el más literal de los sentidos. En las obras cubistas, los objetos se rompen, se analizan y se vuelven a ensamblar d...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas de naturaleza muerta
Materiales
Madera
7500 US$
Aquí por mí
Por Koji Takei
Las obras de Koji Takei hacen referencia al cubismo sintético en el más literal de los sentidos. En las obras cubistas, los objetos se rompen, se analizan y se vuelven a ensamblar d...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas de naturaleza muerta
Materiales
Goma, Madera
5000 US$
Silla plegable
Por Koji Takei
Crear esculturas de exquisita peculiaridad es un arte en el que Takei destaca. Sus obras, elegantemente elaboradas, encarnan la noción de lo caprichoso, contradictorio e idiosincrási...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas de naturaleza muerta
Materiales
Técnica mixta
6500 US$
Windsor I
Por Koji Takei
Por mucho que las piezas de Takei sean de naturaleza cubista, también hay una inconfundible influencia asiática en el método de trabajo del japonés. Una tranquila solidaridad y el r...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Esculturas abstractas
Materiales
Metal, Esmalte
6800 US$
Tríptico sin título
Por Eric Johnson
Eric Johnson crea enigmáticas y sensuales esculturas abstractas construidas con pigmento, madera y resina. La obra de Johnson une a la perfección dos tradiciones del arte del sur de ...
Categoría
Década de 1990, Abstracto, Esculturas abstractas
Materiales
Esmalte
Precio a petición
Sin título
Por Koji Takei
Crear esculturas de exquisita peculiaridad es un arte en el que Takei destaca. Sus obras, elegantemente elaboradas, encarnan la noción de lo caprichoso, contradictorio e idiosincrási...
Categoría
Principios de los 2000, Abstracto, Esculturas abstractas
Materiales
Esmalte, Metal
6800 US$
También te puede gustar
"JAMÓN JAMÓN I (Relicario Generalife)", escultura de cerámica, vasija de porcelana, urna
Por Andrew Cornell Robinson
"JAMÓN JAMÓN I (Relicario Generalife)", 2019, vendida en el marco mostrado, forma parte de una serie de esculturas de cerámica del artista Andrew Cornell Robinson: porcelana, engobe ...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas abstractas
Materiales
Esmalte
ESCULTURA "APILADA" LOUIS VUITTON, VERSIÓN ÚNICA Multicolor LV Caja BRILLO
Por Charles Lutz
CHARLES LUTZ (ESTADOUNIDENSE, NACIDO EN 1982)
APILADO (ESCULTURA LOUIS VUITTON) 2008-
Acrílico sobre lienzo con herrajes de cuero y latón sobre madera en tres piezas.
61 x 19 x 24 p...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas de naturaleza muerta
Materiales
Latón, Esmalte
Interceptor de la policía de Nueva York
Por Drew Leshko
Escultura original de un interceptor de la policía de Nueva York realizada con papel de archivo, pigmentos secos, esmalte, madera, arcilla, alambre, plástico e impresión de chorro de...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Técnica mixta
Materiales
Esmalte, Alambre
Larga vida
Por Drew Leshko
Esta pieza titulada "Pequeño y delicioso restaurante caribeño y americano" es una obra de arte original realizada en papel, impresión por chorro de tinta, esmalte, madera de tilo, tu...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas de naturaleza muerta
Materiales
Esmalte
500 US$
"Torre del Agua III" Escultura hiperrealista de paisaje urbano, técnica mixta
Por Drew Leshko
Escultura original en miniatura de una torre de agua, obra de Drew Leshko, hecha con papel de archivo, madera de tilo americano, acrílico, esmalte, pigmentos secos, listones de mader...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas de naturaleza muerta
Materiales
Metal, Esmalte
"El arte del ruido" Guitarra Fender Stratocaster genuinamente esculpida
Por Plastic Jesus
Plastic Jesus es un artista callejero afincado en Los Ángeles especializado en atrevidas plantillas e instalaciones inspiradas en la actualidad mundial, la sociedad, el entorno urban...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Esculturas de naturaleza muerta
Materiales
Metal, Esmalte