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Alice Ballard
Cuenco de meditación inspirado en una caracola

2017

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Acerca del artículo

Título : cuenco de meditación inspirado en una caracola Materiales : loza blanca, terra sigillata, óxidos, revestimiento de esmalte Fecha : 2016 Dimensiones : 5 x 5 x 6 pulgadas Descripción : Pellizcado para con terra sig beige rosado en el exterior y vidriado púrpura en el interior con encharcamiento debido a múltiples cocciones, vidriado en capas Alice Ballard - Declaración de la artista Mi arte es un reflejo de mi relación con las formas naturales. Estas formas vienen a mí en los paseos, mientras trabajo en mi jardín, o aparecen como regalos de amigos que comparten mi fascinación por la belleza inherente a la abundante variedad de formas de la Naturaleza. A menudo la metamorfosis de las formas de la naturaleza, a medida que cambian de estación en estación, que me atrae. Me atrae infinitamente ese mundo universal en el que las distintas formas de vida comparten cualidades similares. Paso incontables horas contemplando una forma concreta para sentir su energía. En se convierte en una conexión zen, no muy distinta de una meditación. Como artista, espero que aquellos que decidan conectar con mi trabajo puedan compartir parte de la armonía y tranquilidad que siento a través del proceso creativo. Quizá, al menos, el espectador dará una segunda mirada a esas pequeñas formas de la Naturaleza que a menudo pasan desapercibidas. Alice R. Ballard (nacida el 16 de junio de 1945 en Florence, Carolina del Sur) es una ceramista estadounidense afincada en Greenville, Carolina del Sur. Gran parte de su obra se caracteriza por las formas orgánicas de barro de recipientes cerrados, ollas de pellizco, fuentes, vainas, teteras, tótems, pequeñas obras, vasijas y una serie a la que se refiere como su obra blanca. Gran parte de su obra está acabada con terra sigillata. Alice considera que su arte es "un reflejo de [su] relación con las formas naturales". A menudo es la metamorfosis de las formas de la Naturaleza, a medida que cambian de una estación a otra, lo que la atrae hacia ese mundo universal en el que las distintas formas de vida comparten cualidades similares". Su estética hace gran referencia a la metáfora madre/hijo/germinación y también explora el ámbito más evocador de la maravilla y el asombro. Ballard obtuvo su licenciatura en diseño y su máster en pintura en la Universidad de Michigan en 1968. Es evidente que su formación en pintura entra en juego en gran medida durante la decoración de la superficie con sus cerámicas. Munn utiliza las vainas como lienzo tridimensional usando terra sigallata porque le recuerda mucho más a la pintura. Mientras que el glaseado realmente se asienta encima como la guinda del pastel, ella realmente quería resaltar el pastel. De 1974 a 2001 ha asistido a numerosos talleres de la Escuela de Artesanía de Penland, en Penland, Carolina del Norte. En 2004 realizó un viaje de 40 días a China patrocinado por el Centro de Investigación Internacional en Arte Cerámico de la Universidad de Virginia Occidental. Ha sido instructora de cerámica de forma intermitente desde 1967 y tiene obras suyas en varias galerías, como la Blue Spiral Gallery de Asheville (Carolina del Norte) y la Renwick Gallery del Smithsonian American Art Museum de Washington D.C., donde se ha incorporado a la colección permanente una pieza de terra sigillata blanca titulada "White Onion VII" (Cebolla blanca VII). Ballard es conocida por su trabajo con la naturaleza: ha hecho mucho con bulbos, plantas y vainas de semillas que recoge en los paseos por su barrio. Un paseo notable para Alice fue " En otoño de 2005, mientras visitaba Highwaterclays en Asheville, Carolina del Norte, su marido Roger y ella se detuvieron a pasear a sus 2 perros por las vías del tren, cerca del río. En este paseo se fijó en un árbol que obviamente había brotado de alguna semilla silvestre, lanzada por una vaina hacia un destino desconocido. En este árbol había racimos de pequeñas vainas marrones vacías que parecían dos corazoncitos dimensionales abiertos por un extremo y unidos por el otro. Arrancó dos o tres racimos y se los llevó a su estudio de Greenville, SC. Allí se unieron a la compañía de muchas otras formas recogidas en los paseos. [Le encantaban estas formas, las compartía con los demás como suele hacer cuando enseña, pero no hizo más que admirar estas formas especiales durante varios años. Una llamada al Jardín Botánico de Clemson sobre este árbol reveló que en realidad era una Paulownia real (Paulownia tomentosa), un árbol invasor que llegó desde su hábitat nativo en China. Durante todo este tiempo, se relacionaba con estas pequeñas formas de vaina mientras se le iban ocurriendo ideas para futuras formas de arcilla. La serie Wall Pod acabó siendo el resultado de este largo pero enriquecedor proceso".
  • Creador:
    Alice Ballard (1945, Americana)
  • Año de creación:
    2017
  • Dimensiones:
    Altura: 12,7 cm (5 in)Anchura: 12,7 cm (5 in)Profundidad: 15,24 cm (6 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Kansas City, MO
  • Número de referencia:
    Vendedor: ABA_1712_051stDibs: LU60832361853

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