Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 11

Ben Fenske
"Jabalí" escultura realista contemporánea de bronce cinghiale, tamaño natural, Fenske

2013

Acerca del artículo

Jabalí", la nueva y sorprendente escultura de bronce de Ben Fenske y Richard Zinon, ilustra vibrantemente el "nuevo" Renacimiento en curso. Feroz pero grácil. Engendrado por los grandes avances en las comunicaciones, los viajes y las ciencias de la vida de los últimos 100 años, este cambio cultural se observa ahora en el arte de la generación más joven. De forma similar a la fascinación del siglo XV por todo lo clásico, la perspectiva de estos artistas es un redescubrimiento de los conocimientos, técnicas y habilidades de los antiguos. Guiados por un profundo aprecio y respeto por el arte que se produjo antes que ellos, estos jóvenes artistas han estudiado los mejores ejemplos de artesanía y técnicas de los últimos 500 años. Y ahora, aplican estas mismas habilidades, pero a temas actuales. Apartándose del sentido del yo del siglo pasado, Fenske y Zinon dieron prioridad a la calidad de la obra acabada, y de hecho aunaron su energía creativa, sus conocimientos y sus perspectivas para "volver a visitar" una de las esculturas más famosas de Florencia. El resultado es "Jabalí", una escultura de bronce rebosante de vida, pero que también demuestra un nivel de excelencia técnica y compromiso que no se había visto en muchas generaciones. El Cinghali (jabalí) encargado por los Médicis estaba destinado originalmente a los Jardines de Boboli. Pietro Tacca (1557-1640), el escultor, se inspiró en la copia en mármol de un misterioso bronce helenístico desaparecido hace mucho tiempo. Ese mármol se excavó en Roma en el siglo XVI y se conocía como el Jabalí de Caledonia. Se eligió un antiguo símbolo de la caza caledoniana, ya que esta caza marcaba una época en la que se reunían muchos de los grandes dioses y semidioses, algo parecido a la reunión de las grandes mentes en la Florencia renacentista. Los lugareños llaman a esta obra "Il Porcellino" (el Cerdito) y es una conocida parada turística en el Mercato Nuovo de Florencia. Viajeros tan lejanos como 1643 han escrito sobre la suerte que se deriva de colocar una moneda en la boca del jabalí y dejarla caer por las rejillas de abajo. Además, un roce en el hocico del Porcellino asegura supuestamente el regreso a la ciudad, lo que explica su aspecto muy pulido en comparación con el resto de la estatua. El "Jabalí" creado por Fenske y Zinon es una versión actualizada y más animada del Cinghali de Pietro Tacca. Tras muchos años viviendo en Florencia, ambos artistas han estado expuestos diariamente a algunas de las más grandes esculturas de la antigua Grecia, Roma y el Renacimiento italiano. Por tanto, el paso a la escultura fue una respuesta lógica a su entorno, y una evolución natural de su trabajo. Tras meses de estudio de la anatomía porcina y visitas a granjas de la Toscana para observar el movimiento de los jabalíes en vivo, realizaron cientos de bocetos y dibujos preparatorios. Después construyeron muchos modelos y armaduras siguiendo técnicas de esculpido perfeccionadas durante miles de años. Una asociación en la creación de arte es un acto raro y humilde, pero el ritmo incesante proporcionado por la energía y la concentración de dos artistas trabajando en el mismo ideal benefició claramente al proyecto en su conjunto. Ben Fenske (B. 1978) es originario de Minnesota y lleva 7 años viviendo y trabajando principalmente en Florencia. Pintor al óleo con el espíritu de los impresionistas de los siglos XIX y XX, a menudo elige escenas informales y contemporáneas con una narrativa implícita. Su obra, de pinceladas descaradas y sugerentes, se deleita con la luz y el color, y se expone con regularidad en muestras por toda Europa y EE.UU., aunque su obra debuta habitualmente en la Galería Grenning. Fenske ha sido objeto de innumerables artículos en revistas nacionales, en particular en American Artist Magazine, que lo incluyó como uno de los 25 mejores artistas vivos en 2012. Richard Zinon (B. 1985), originario de Manchester, Inglaterra, lleva 7 años estudiando, enseñando y trabajando en Florencia. Estudioso del arte de formación clásica y con un gran sentido de la tradición, su obra está ligada a un profundo amor y respeto por la forma. Ésta surge de diversas influencias, que van desde la Antigüedad griega hasta nuestros días. Estas influencias le condujeron naturalmente a la escultura, y Zinon creó recientemente un estudio en Florencia para centrarse en esta pasión. Ha aparecido en revistas inglesas, y su obra se encuentra en colecciones privadas de Europa, Estados Unidos y Nueva Zelanda. Sus últimos trabajos se encuentran en la Galería Grenning.
  • Creador:
    Ben Fenske (1978, Americana)
  • Año de creación:
    2013
  • Dimensiones:
    Altura: 83,82 cm (33 in)Anchura: 129,54 cm (51 in)Profundidad: 63,5 cm (25 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Sag Harbor, NY
  • Número de referencia:
    Vendedor: FEN-003991stDibs: LU38931507093

Más de este vendedor

Ver todo
"Esposa de Lot"
Por Robert Bodem
Robert Christian Bodem es un escultor de obras figurativas, realizadas principalmente en bronce. Obtuvo la licenciatura y el máster en Bellas Artes en Escultura en la Universidad de ...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Académico, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

"Covered Bridge" pintura realista contemporánea plein air de escena nevada, Vermont
Por Rachel Personett
"Puente cubierto" es una pintura realista contemporánea al aire libre de una escena de nieve en Vermont. El agua está congelada y no hay gente. Un camino sale del puente, alejándose ...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, realista estadounidense, Pinturas de paisajes

Materiales

Metal

Ciclo circular
Por Edward Minoff
Ciclo circular es una pintura realista del ciclo de las olas que chocan contra la orilla, volver al océano expansivo, y chocar de nuevo. Minoff traduce bien el movimiento constante ...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, realista estadounidense, Pinturas de paisajes

Materiales

Hoja de oro

"Arroyo de la tarde (Autorretrato de sombra)" Pintura al óleo de paisaje con silueta
Por Rachel Personett
Una pintura plein air de un día de otoño. El artista pinta un exuberante arroyo balbuceante, reverdecido por flores florecidas, hierbas altas y los colores ardientes de las hojas oto...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, realista estadounidense, Pinturas de paisajes

Materiales

Metal

"Puentes de troncos" Pintura al óleo de un sendero en un bosque, luz moteada, realismo
Por Rachel Personett
Pintura al óleo de un puente de troncos que atraviesa un arroyo en el bosque. La suave luz moteada se filtra por el denso bosque hasta el sendero. A lo lejos, el camino conduce a otr...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, realista estadounidense, Pinturas de paisajes

Materiales

Metal

"Uvas" bandeja de comedor antigua con detalle de pintura al óleo única, bodegón, fruta
Por Anthony Ackrill
Antigua fuente de servir con una pintura realista en miniatura del artista surrealista estadounidense Anthony Ackrill. Pequeño trampantojo, bodegón de uvas rojas sueltas y una margar...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, realista estadounidense, Pinturas de naturale...

Materiales

Objetos encontrados, Óleo

También te puede gustar

Búfalo o Bisonte en bronce por Charles Rumsey
Por Charles Cary Rumsey
Vaca búfalo de Charles Rumsey, escultura de bronce que data de 1910 y puede formar parte de la preparación del Friso de Brie de Manhattan ejecutado en 1916. El artista era un ávido ...
Categoría

Década de 1910, realista estadounidense, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

Perro Bronce Escultura Foxhound de Charles Rumsey
Por Charles Cary Rumsey
Este hermoso bronce de un Foxhound es un estudio para lo que iba a ser un par de ellos más grandes utilizados como un par de Andirons fuera de la chimenea en Harriman House en NYC. ...
Categoría

Década de 1910, realista estadounidense, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

Leones y ciervos, escultura de bronce de A. Ganso
Artista: A. Ganso Título: Leones y ciervos Año: 1973 Medio: Escultura de bronce, firma inscrita Tamaño: 58,5 x 38 x 33 cm (23 x 15 x 13 pulgadas)
Categoría

Década de 1970, realista estadounidense, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

Troublemaker, Caballo desbocado sin jinete
Kathleen Friedenberg comenzó su carrera profesional como veterinaria en Inglaterra, y llegó a Estados Unidos, con una beca Thouron, para estudiar ortopedia humana y equina en la Univ...
Categoría

Principios de los 2000, realista estadounidense, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

Busto de bronce de un caballero por Nison Tregor
Nison Tregor Nacido en Lituania de padres polacos, Nison Tregor estudió escultura en la Academia de Bellas Artes de Varsovia. Tras emigrar a Estados Unidos, trabajó en el estudio neo...
Categoría

Década de 1940, realista estadounidense, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

Foxhound
La escultura de Marilyn Newmark es una expresión artística vital de su amor y devoción por los caballos, en torno a los cuales gira la mayor parte de su vida. Este amor por los cabal...
Categoría

Principios de los 2000, realista estadounidense, Esculturas figurativas

Materiales

Bronce

Vistos recientemente

Ver todo