Artículos similares a Sopa de letras (Hasta que la muerte nos separe) - montada
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 18
Stefanie SchneiderSopa de letras (Hasta que la muerte nos separe) - montada2005
2005
6164,28 €
Envío
Recuperando presupuesto…La promesa de 1stDibs
Garantía de autenticidad,
Garantía de devolución de dinero,
Cancelación dentro de las 24 horas
Acerca del artículo
Sopa de letras (Hasta que la muerte nos separe) - 2005,
128x127cm,
Edición 2/5,
C-Print analógico, impreso a mano por el artista. basado en la Polaroid.
Inventario del artista nº 9283.02.
Montado sobre aluminio con protección UV mate.
Firmado en el reverso.
Daños leves. Puedes ver dos pequeños arañazos en la superficie. La medida de la regla es cm. Se envía en una caja.
Exposición:
2017 Magie des Moments, Kunstverein Bad Homburg Artlantis, Bad Homburg (G)
2016 Instantdreams, Galería Instantdreams, Berlín (S)
2012 Stefanie Schneider, c.art-Galerie, Bregenz, Austria (S)
2011 Autoestopista, Festival Saint Germain des Près, Galerie Catherine et André Hug, París, Francia (S)
2009 29 Palms, CA, Galerie Koestlin, Artbar 71, Berlín, Alemania (S)
2009 29 Palms, CA, Galería Morava, (Museo de Artes Aplicadas), Brno,
República Checa (S)
A MAYOR EMPLEO, MAYOR ARTE - Stefan Gronert
No "Veintiséis gasolineras", sino "29 Palms, CA" Cuarenta y dos años después del legendario libro de Ed Ruscha, no hay ninguna gasolinera al principio del libro que esté aquí a mano. En cambio, es la Radha de corazón abierto -con pelo naranja, mono rosa y una mirada tímida, o más bien astuta, dirigida hacia abajo- con la que comienza este libro Y con ella y con Max -atención: una mujer-, cuyo aspecto responde al mismo estilo, también llega a su fin -después de que Radha se haya teñido entretanto las uñas de rosa, dotada de nuevo de la misma franqueza y la misma mirada que ahora, sin embargo, revela en combinación con su expresión facial alterada un giro "de solterona" que da la espalda al espectador-. Esto puede servir de ejemplo para una transformación vívida y comprensible que desemboca en una representación a gran escala de un asentamiento sin alegría bajo un cielo azul y resplandeciente: allí una figura, perdida de inmediato, se siente abrumada.
Cuadros que en 1998/99 juegan bajo la dura luz del sol californiano o en espacios no precisamente acogedores y confortables. "Juego" es la palabra correcta en este sentido, ya que precisamente a la vista de las imágenes de personas, queda algo más que la duda de si estamos ante escenas escenificadas o simplemente nos hemos topado con la "realidad" altisonante de un (aspirante a) mundo del cine. Sin embargo, no todas las imágenes tienen el mismo carácter de mundo plástico y deslumbrante. Al hojear las páginas, también encontramos escenas sin pretensiones, literalmente "sin color", en interiores indefinidos, o vistas poco espectaculares que se asemejan a una naturaleza muerta y se abren a una tierra de ninguna parte. Lo que une a todos los participantes en estos mundos-imagen es la observación de que parecen agotados, perdidos, vacíos o inseguros sobre su existencia. Casi recuerda las miradas vacías y la soledad de los protagonistas de los cuadros de grandes ciudades pintados por Manet o Degas en la época del primer modernismo.
Con una excepción, todas las fotografías que aquí se reproducen, que originalmente miden 60 por 70 cm pero que aquí, en su tamaño y configuración actuales, hacen un uso productivo de las posibilidades que presenta el soporte del libro, manifiestan varios elementos de las películas de serie B: personas fumadoras, desnudas, maquilladas y musculosas que no se inclinan por ajustarse totalmente a la visión de los sueños de Hollywood. Belleza y vejación, erotismo y soledad entran en una mezcla que revela la ruptura entre el deseo y la verdad. Desde la distancia, recuerda a los "Fotogramas de película sin título" de Cindy Sherman, que en este sentido no son tan drásticos. Sin embargo, mientras que sus fotos de los años setenta se caracterizan por un modo de representación frío y objetivo en un historicista blanco y negro, las fotografías de Stefanie Schneider muestran un lenguaje visual suave, a veces aparentemente pictórico, con una coloración que va de lo pálido a lo artificial-brillante. Como en muchas otras imágenes de Stefanie Schneider que a menudo se nos presentan como secuencias, estas fotos remiten también a los estereotipos perceptivos del cine. Utilizando la fotografía instantánea, de la que nacen impresiones en C significativamente ampliadas, sus imágenes evocan la impresión de una narración sin llegar a formar parte de una trama que pueda leerse de forma lineal. Sin embargo, la ilusión del elemento narrativo no hace sino realzar la experiencia de una renuncia precisamente a este aspecto. Porque los títulos de las imágenes -y también el título de esta publicación- no proporcionan ninguna ayuda real para la construcción imaginaria de una historia.
Sin embargo, vuelven nombres que incluyen el nombre de pila de la propia artista: de ahí que no todo sea en realidad un juego, sino una serie de imágenes auténticas e instantáneas, o que al fin y al cabo no sea más que una puesta en escena, un juego, ¿hasta qué punto es real la vida? La escasez de elementos argumentales, que contradice toda expectativa de estilo cinematográfico, así como el vacío y la soledad de las personas, entran en una peculiar asociación, a veces aparentemente surrealista, con la magia de las extensiones bañadas por el sol del paisaje onírico. Del mismo modo que se estimula la fantasía y la imaginación del espectador, en la misma medida la redención de estas figuras visuales del amor se hunde en un vacío cuyo esmalte es creado, no en último término, por la peculiar borrosidad de la representación fotográfica. El carácter aparentemente amateur de estos cuadros, que en ningún caso han sido tratados con excesiva escrupulosidad, nos deja ante una estimulante incertidumbre en cuanto a su interpretación, en la que apenas pueden ya diferenciarse las esferas de la realidad, la ficción o el sueño. Así, las lagunas y la apertura escénica de lo que se presenta acaban por poner en marcha una autoevaluación.
¿Qué queda después de "29 Palms, CA"? Quizás esa esperanza que se aparta del dicho de Ruscha que se cita en el título: ¡Cuanto más fuerte sea la fotografía, mejor será la realidad!
- Creador:Stefanie Schneider (1968, Alemán)
- Año de creación:2005
- Dimensiones:Altura: 128 cm (50,4 in)Anchura: 127 cm (50,01 in)Profundidad: 3 mm (0,12 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:se envía en una caja.
- Ubicación de la galería:Morongo Valley, CA
- Número de referencia:1stDibs: LU652312695732
Stefanie Schneider
Stefanie Schneider se licenció en Diseño de Comunicación en la Folkwang Schule Essen (Alemania). Su obra se ha expuesto en el Museo de Fotografía de Braunschweig, el Museo de Comunicación de Berlín, el Instituto de Nuevos Medios de Frankfurt, el Nassauischer Kunstverein de Wiesbaden, el Kunstverein de Bielefeld, el Museo de Arte Moderno de Passau, Les Rencontres d'Arles, la Trienal de Fotografía de Esslingen y la Bienal de Bombay Beach de 2018 y 2019.
Sobre el vendedor
4,9
Vendedor Platino
Vendedores premium con una calificación de +4,7 y tiempos de respuesta de 24 horas
Establecido en 1996
Vendedor de 1stDibs desde 2017
1034 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 3 horas
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: morongo valley, CA
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoEl sueño de los ángeles (Hasta que la muerte nos separe)
Por Stefanie Schneider
Vida de ensueño de los ángeles (Hasta que la muerte nos separe) - 2007
20x24cm,
Edición de 10, más 2 Pruebas de Artista.
C-Print de archivo, basado en la Polaroid,
Etiqueta de ce...
Categoría
Principios de los 2000, Contemporáneo, Fotografía de retratos
Materiales
Papel de archivo, Papel fotográfico, Impresión C, Color, Polaroid
La Carta (Hasta que la muerte nos separe) - Contemporáneo, Polaroid, Mujer
Por Stefanie Schneider
La carta (Hasta que la muerte nos separe) - 2005
100x100 cm, incluido el marco blanco,
Edición de 10, más 2 Pruebas de Artista.
Impresión en C de archivo, basada en las Polaroids ...
Categoría
Principios de los 2000, Contemporáneo, Fotografía en color
Materiales
Papel de archivo, Papel fotográfico, Impresión C, Color, Polaroid
El sueño de los ángeles (Hasta que la muerte nos separe)
Por Stefanie Schneider
Vida de ensueño de los ángeles (Hasta que la muerte nos separe) - 2007
40x50cm,
Edición de 10 ejemplares más 2 pruebas de artista.
C-Print de archivo, basado en la Polaroid.
Etiq...
Categoría
Principios de los 2000, Contemporáneo, Fotografía de retratos
Materiales
Papel de archivo, Papel fotográfico, Impresión C, Color, Polaroid
Vivir en un sueño (Hasta que la muerte nos separe) - Contemporáneo, Polaroid, Mujeres
Por Stefanie Schneider
Vivir en un sueño (Hasta que la muerte nos separe) - 2005
20x20cm,
Edición de 10 ejemplares,
Impresión C-Print de archivo, basada en la Polaroid.
Etiqueta con certificado y firma...
Categoría
Principios de los 2000, Contemporáneo, Fotografía en color
Materiales
Papel de archivo, Papel fotográfico, Impresión C, Color, Polaroid
Sin título (The Last Picture Show)
Por Stefanie Schneider
Sin título" (The Last Picture Show) - 2005
38x37cm,
Edición de 10.
C-Print de archivo, basado en la Polaroid.
Certificado y etiqueta de firma.
Inventario del artista 1016.
No ...
Categoría
Principios de los 2000, Contemporáneo, Fotografía figurativa
Materiales
Papel de archivo, Papel fotográfico, Impresión C, Color, Polaroid
En otras palabras (Hasta que la muerte nos separe)
Por Stefanie Schneider
En otras palabras (Hasta que la muerte nos separe) - 2005
20x24cm,
Edición de 10 ejemplares más 2 pruebas de artista.
C-Print de archivo, basado en una Polaroid.
Etiqueta de cer...
Categoría
Principios de los 2000, Contemporáneo, Fotografía en color
Materiales
Papel de archivo, Papel fotográfico, Impresión C, Color, Polaroid
También te puede gustar
Mundo de palabras
Por Jessica Houston
Collage de fotografías y muestras de colores Pantone sobre papel
Suspendida en un rayo de sol es una serie de obras de técnica mixta que abarcan la década de compromiso de Jessica H...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Fotografía figurativa
Materiales
Técnica mixta, Papel fotográfico
"El fantasma muestra un cuadro", fotografía, retablo, retrato, montaje, disfraz
Por Sophia Rauch
"GHOST SHOWS A PAINTING", 2018, es una fotografía en color de Sophia Rauch, que forma parte de una serie de fotografías de "Fantasmas". Es una impresión de inyección de tinta sobre p...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía de retratos
Materiales
Papel de archivo, Papel fotográfico, Chorro de tinta
Sin título #5
Por Anna Minnick
Materiales : Impresión por chorro de tinta
Fecha : 2015
Dimensiones: 20″ x 16″.
COA proporcionado
La obra de Anna Minnick explora las luchas de la identidad y la enfermedad mental. ...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Fotografía de retratos
Materiales
Papel fotográfico, Chorro de tinta
Precio a petición
Tal vez Sí, tal vez No
El Arte de la Seducción, 2023.
Cianotipia Impresión Variante Única
Edición limitada de 7 ejemplares
La cianotipia da un toque contemporáneo a este coqueto diálogo realizado a partir...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Fotografía figurativa
Materiales
Película, Técnica mixta, Acuarela, Papel de revista, Color, Fotograma
Sin título #18
Por Laura Letinsky
de la serie "Mala Forma y Vacío Total"
Ed. de 9
Precio a petición
Sin título nº 20
Por Laura Letinsky
de la serie "Mala forma y vacío total"
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Fotografía
Precio a petición