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Cristian Stefanescu
Monocromático #03, Arte Minimalista Contemporáneo en Blanco y Negro, Arte Brutalista
2020

Name: Monocromático #03, Arte Minimalista Contemporáneo en Blanco y Negro, Arte Brutalista
Brand: Cristian Stefanescu
Price: 3482.31 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (77 reviews)

Acerca del artículo

Cristian Stefanescu Monocromático #03 Geometría Abstracta en Blanco y Negro, Fotografía Digital de Edición Limitada Edición de 30 Pruebas de Artistas 3 Impresiones fotográficas Ultra HD en aluminio Dibond reveladas en papel fotográfico mate Fuji Crystal Professional Archive Maxima. La superficie mate evita el deslumbramiento; las superficies están laminadas con una película protectora UV que las hace resistentes a la luz. Tamaño de la imagen: 60 cm x 90 cm x 2 cm Se vende sin enmarcar Llega listo para colgar (se monta en la pared integrado en la parte posterior mediante un rectángulo de riel de aluminio) Envío gratuito Tenga en cuenta que las imágenes in situ son meramente indicativas del aspecto que puede tener una pieza. Monocromático nº 03 forma parte de una serie de fotografías titulada Monocromático de Cristian Stefanescu. Esta serie de geometría abstracta en blanco y negro presenta un diálogo con los elementos de las percepciones y el espacio. Ver es utilizar inconscientemente nuestros sentidos, nuestro intelecto y nuestras emociones para interpretar el mundo que nos rodea según nuestra propia personalidad, marco de referencia o sistema de creencias. Me gusta utilizar como punto de partida los elementos ya creados en nuestra realidad, fragmentos de la naturaleza o hechos por la mano humana. Me gusta reestructurar las imágenes que tomo, alterando los ángulos y las longitudes relativas, uniendo estructuras o símbolos espaciales en una representación combinada de la materia, del mismo modo que me gusta reorganizar mis pensamientos, para poder cambiar mi interpretación, o mejor dicho, mi percepción, y mientras lo hago añado nuevas formas o perspectivas a cada pensamiento. Cristian Stefanescu, artista, está a la venta en línea y en nuestra galería de arte en Wychwood Art. Cristian Stefanescu, artista afincado en Oxford, nació en 1968 en Bucarest. Obtuvo un máster en 1992 en la Universidad Técnica de la Construcción de Bucarest, especialidad en Tratamiento de Aguas y Aguas Residuales, seguido de un segundo máster en 1994 en la Universidad de Lieja, especialidad en Ingeniería de Aguas Subterráneas. Tras haber pasado más de una década de su vida enseñando en la Universidad Técnica de la Construcción de Bucarest, Cristian pasó del mundo académico a la fotografía trabajando en la industria de la moda. La pasión por la fotografía se desarrolló en los primeros años de universidad y se convirtió en un elemento constante de su vida. Tras largas y constantes colaboraciones con marcas de moda en Rumanía, en 2018 Stefanescu se trasladó a Londres para abrir su propio estudio. La fotografía nació en blanco y negro y él optó por continuar esta tradición, al tiempo que trabajaba en la evolución de la estética visual de esta forma de arte en bruto rindiendo sus creaciones. Las distintivas fotografías monocromas de Cristian Stefanescu son una exploración de lo psicológico y lo metafísico. Captura la naturaleza o los edificios en momentos concretos del tiempo -a través de imágenes desgarradoramente oscuras y muy visuales, a menudo superpuestas con paisajes mínimos de bajo contraste- para crear obras que amplían la idea de un tiempo hipotético. Sus instalaciones fotográficas dialogan con los elementos y las percepciones del espacio y el tiempo. "Ver es utilizar inconscientemente nuestros sentidos, nuestro intelecto y nuestras emociones para interpretar el mundo que nos rodea según nuestra propia personalidad, marco de referencia o sistema de creencias", ha dicho. "Me gusta utilizar como punto de partida los elementos ya creados en nuestra realidad, fragmentos de la naturaleza o hechos por la mano humana. Me gusta reestructurar las imágenes que tomo, alterando los ángulos y las longitudes relativas, uniendo estructuras o símbolos espaciales en una representación combinada de la materia, del mismo modo que me gusta reorganizar mis pensamientos, para poder cambiar mi interpretación, o mejor dicho, mi percepción, y mientras lo hago añado nuevas formas o perspectivas a cada pensamiento. Quizá por eso me encanta la fotografía, porque es simplemente una captura visual de algo ya creado en el mundo y que siempre está cambiando a través de nuestra interpretación, es más bien un reflejo de nuestros pensamientos." Prefiriendo siempre centrarse en el espacio más que en sus sujetos, Stefanescu se obsesiona con el contraste de su fotografía, para canalizar la intensidad de la luz y la textura de los edificios históricos o los elementos de la naturaleza. Documenta edificios concretos, utilizando el sujeto como representante de sus referentes físicos, al tiempo que considera metafóricamente el mundo como la representación concreta de nuestras emociones. El pensamiento concreto requiere hechos y representaciones sobre la vida cotidiana, objetos palpables en un mundo tridimensional. Stefanescu utiliza sus fotografías para deconstruir y alterar la realidad con el fin de obtener imágenes abstractas, ya que por definición el pensamiento abstracto implica un proceso mental y un objeto abstracto no existe en el tiempo ni en el espacio, sino que existe como pensamiento, como idea. "Utilizo el arte en un proceso inverso de creación. Creo que el pensamiento forma lo que nuestros ojos pueden ver, así que tomo lo que ya fue creado por el pensamiento de otro e intento volver a colocarlo en lo que se conoce desde siempre en la mente", ha dicho. Cristian Stefanescu cree en la energía de cada ser, de cada objeto o elemento de la naturaleza. Defiende que la fotografía plasma la inefable combinación de la energía del objeto y la del fotógrafo al hacer una foto. ¿Y cuál es la energía de una fotografía? ¿Es la energía del espacio que se encuadra en el visor, es la energía del fotógrafo? Creo que es una combinación inefable de la energía del fotógrafo cuando pulsó el botón del obturador y todo lo que forma la energía del espacio fotografiado, el sol y la tierra, la tierra y el cielo, las nubes y el aire, los animales y las plantas, el viento y la lluvia. Enfoca con su cámara un reflejo distorsionado de una realidad hipotética, ya que lo que uno percibe como real es un mero reflejo de su propia realidad, y busca la sensación que le hace pulsar el botón del obturador.

Creador:

Cristian Stefanescu

Año de creación:

2020

Dimensiones:

Altura: 60 cm (23,63 in)Anchura: 90 cm (35,44 in)Profundidad: 2 cm (0,79 in)

Medio:

Metal,Digital

Movimiento y estilo:

Minimalista

Época:

siglo XXI

Estado:

Ubicación de la galería:

Deddington, GB

Materiales

Papel fotográfico, Digital

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