Giuliano Bekor

"Modernismo M107" Fotografía 48 "x48" en Edición 2/12 de Giuliano Bekor

2012

Giuliano Bekor, fotógrafo reconocido internacionalmente, tiene una cartera que incluye trabajos en los ámbitos de la moda, la belleza, los famosos, la publicidad y las bellas artes. La fotografía de Giuliano ha aparecido en las principales publicaciones de todo el mundo, y su lista de clientes incluye un archivo interminable de líderes de la industria de la belleza, agencias de publicidad, famosos, productores y artistas. Con 30 años en el sector, Giuliano ha perfeccionado su oficio hasta alcanzar un nivel de experiencia excepcional. Compuesto de luz, color, espacio y forma, Giuliano lleva a la realidad ideas conceptualizadas en su propia imaginación a través de su obra. Giuliano, que actualmente vive entre Nueva York y Los Ángeles, se desplaza a menudo en busca de trabajo e inspiración. Siempre el visionario inquieto, deja de expresar continuamente su estilo fresco y lleno de matices. Para Giuliano Bekor, una fotografía es una imagen que nace conscientemente, compuesta de luz, color, espacio y forma. Como un pintor, hace bocetos, afina las ideas a lápiz y bolígrafo mucho antes de disparar el obturador. Una cámara es estrictamente un medio para alcanzar un fin, una forma de dejar constancia visual palpable de una idea que se gesta en su mente, adquiere forma con su mano y se resuelve a través de su ojo cuando se asoma al objetivo. Su tema es el cuerpo humano, casi siempre desnudo. Estas imágenes ahondan en el esplendor del cuerpo: cómo puede expresar el significado interior de lo que somos. Extremidades, torsos, músculos y huesos quedan expuestos como si estuvieran tallados en una piedra flexible y brillante que se flexiona y retuerce. Muchas de estas fotografías muestran a sujetos que posan con los ojos tapados y el rostro cubierto. Si miramos de cerca, dice Bekor, podemos ver que el cuerpo es una ventana al alma tanto como los ojos. Se trata de una galería del alma grabada en las formas que asumimos en el mundo físico. Mediante un contraste exagerado entre luz y oscuridad, liso y texturado, vaporoso y táctil, Giuliano filtra deliberadamente lo ajeno. La cámara captura la imagen, pero para Bekor cada exposición es una transformación: de sí mismo, de sus sujetos y de nosotros. Se adentra en un terreno incómodo, cargado de tensiones: masculino/femenino, heroico/cobarde, desvergonzado/desvergonzado, eterno/fugaz. La intensidad de los detalles, la perfección ferozmente exquisita de los propios cuerpos, el compromiso inquebrantable y escrupuloso del objetivo, niegan toda pretensión de cortesía. Enfrentados, estamos llamados a mirar. Así que debemos hacerlo. Y lo hacemos. Y experimentamos las bellas formas humanas que habitamos y el silencioso y elocuente lenguaje que hablan.