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Jack Welpott
Variante de Weston

1963

1320,92 €

Acerca del artículo

Artista: Jack Welpott - Estadounidense (1923-2007) Título: Variación sobre Weston Año: 1963 Soporte: Gelatina de plata Tamaño: 7,5 x 9,6 pulgadas Tamaño montado: 13 x 16,25 pulgadas Firma: Iniciales y fecha a lápiz en la montura; firmado, titulado y fechado a tinta, su sello de crédito de derechos de autor en el verso de la montura Edición: desconocida. Estado: Muy bueno Esta excepcional impresión en gelatina de plata es obra del célebre fotógrafo estadounidense Jack Welpott (1923-2007) La obra lleva las iniciales y la fecha a lápiz en la montura; está firmada, titulada y fechada a tinta, y tiene su sello de copyright en el reverso de la montura Está en buen estado, salvo por un tono desigual y algunos pliegues en la montura. Consulte las fotografías. Está montada pero no enmarcada. Las fotografías de Jack Welpott forman parte de las colecciones permanentes del Museo Getty, el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Museo Whitney de Nueva York, el Museo Internacional de Fotografía de la George Eastman House de Rochester (Nueva York), el Centro de Fotografía Creativa de la Universidad de Arizona en Tucson, la Universidad de Nuevo México en Albuquerque, el Museo de Arte Moderno de San Francisco, la Biblioteca Nacional de París y la Galería Nacional de Australia, entre otros. Nacido en Kansas City, Kansas, Jack Welpott (1923-2007) estudió en escuelas primarias y secundarias de Missouri, Illinois e Indiana. Aprendió fotografía de niño observando a su tío en el cuarto oscuro, y empezó a hacer fotos a los doce años. Después del instituto se matriculó en la universidad, pero en 1943 fue reclutado por las Fuerzas Aéreas del U.S. Army. Sirvió en el Pacífico Sur como operador de interceptación de radio hasta 1946. En 1949, obtuvo la licenciatura en Economía por la Universidad de Indiana, Bloomington, en el G.I. Proyecto de ley. Después estudió fotografía con Henry Homes Smith, pintura con Leon Golub y Harry Engle, y diseño con George Rickey, obteniendo el máster en Comunicación Visual en 1955. En 1959, Welpott completó su máster en fotografía y pintura, y conoció a sus compañeros de clase Jerry Uelsmann y Van Deren Coke. Durante estos años, también se relacionó con Harry Callahan, Aaron Siskind y Minor White. Tras su graduación, Welpott fue contratado por John Gutmann para enseñar fotografía en el Departamento de Arte del San Francisco State College, actualmente San Francisco State University, donde realizó importantes contribuciones al campo de la educación fotográfica durante los treinta y tres años siguientes. A principios de la década de 1960 se ofrecían pocos cursos de fotografía o programas de postgrado, por lo que Welpott fue pionera en la creación de cursos individuales y de un programa de postgrado, e impartió uno de los primeros cursos de historia de la fotografía a nivel universitario. Don Worth se incorporó a la facultad en 1962, añadiendo la fotografía en color al programa, mucho antes de que la fotografía en color fuera ampliamente aceptada como medio artístico. Welpott era un instructor muy querido y estaba profundamente dedicado al éxito de sus alumnos. Su objetivo educativo era determinar las necesidades del alumno, proporcionarle una crítica constructiva y, lo más importante, ayudarle a desarrollar su propia visión. Varios de sus alumnos han tenido carreras fotográficas de éxito, como Judy Dater, Leland Rice, John Spence Weir, Michael Bishop, Harvey Himelfarb y Catherine Wagner. Fue un pilar de la comunidad fotográfica de San Francisco durante años, junto con Ansel Adams, Ruth Bernard, Oliver Gagliani y Dorothea Lange. Fue miembro de los Amigos de la Fotografía, en Carmel, California, y formó parte de su Consejo de Administración a mediados de la década de 1970, y también fue miembro de la Sociedad para la Educación Fotográfica. Welpott tocaba el piano de jazz y vio una relación entre su forma musical preferida y el proceso fotográfico, diciendo en una ocasión: "Cuando trabajo detrás de una cámara, siento que intento conseguir algo parecido a lo que consigue un músico de jazz". Estaba profundamente comprometido con el oficio fotográfico y las cualidades únicas del medio. En su declaración de artista escribió: "Me gusta el proceso. La forma en que mantiene unidos los opuestos: la luz y la oscuridad, lo bello y lo feo, lo sublime y lo banal". Además, definió su aprecio por la relación única de la fotografía con el tiempo, musitando poéticamente: "Me gusta la forma en que te encierra en el momento, el eterno presente". Más conocido por sus estudios de desnudos de mujeres, al principio de su carrera produjo un grupo estelar de fotografías de estilo documental de su comunidad del medio oeste que resultan encantadoras y poderosas por su franqueza y autenticidad. Muchos de esos trabajos se publicaron en el libro de 2006 Driving to Stony Lonesome. Un grupo de sus desnudos se reúne con la obra de Judy Dater en la publicación de 1975 Mujeres y otras visiones. Los retratos de Welpott de sujetos conocidos (como los fotógrafos Aaron Siskind, Brett Weston y Frederick Sommer) se complementan con retratos igualmente convincentes de sujetos no identificados. En toda su obra prefería la cámara de gran formato y la impresión en gelatina de plata, aunque también fotografiaba en color. Fuente: Universidad de Arizona, Centro de Fotografía Creativa
  • Creador:
    Jack Welpott (1923, Americana)
  • Año de creación:
    1963
  • Dimensiones:
    Altura: 33,02 cm (13 in)Anchura: 41,28 cm (16,25 in)Profundidad: 3,81 mm (0,15 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    I1500 está en buen estado, aparte de un tono desigual y algunas arrugas/roturas en la montura. Consulte las fotografías. Está montada pero no enmarcada.
  • Ubicación de la galería:
    San Francisco, CA
  • Número de referencia:
    Vendedor: PM08022024-11stDibs: LU666314889112

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