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Koo Stark
Fotografía de retrato vintage en gelatina de plata Horst Fotografía en blanco y negro Koo Stark

c.1986

Acerca del artículo

Koo Stark Retrato en gelatina de plata en blanco y negro del fotógrafo Horst P. Horst, imagen oficial de su 80 cumpleaños. Marco: 17 1/4 x 23 1/4 pulgadas Vista: 10 1/4 x 13 1/4 pulgadas Estado: Bueno. Kathleen Norris Stark (nacida el 26 de abril de 1956), más conocida como Koo Stark, es una fotógrafa y actriz estadounidense, conocida por su relación con el príncipe Andrés. Es patrona del Julia Margaret Cameron Trust, que gestiona el museo de la fotógrafa pionera victoriana. Vida temprana y educación Stark nació en Nueva York. Sus padres eran Wilbur Stark, escritor y productor, y Kathi Norris, escritora y presentadora de televisión en Nueva York. Es la menor de tres hermanos, los otros son Pamela y Brad. En el momento de su nacimiento, la familia vivía en el barrio de Manhattan de la ciudad[1]. Su abuelo, Edwin Earl Norris, era ebanista y músico, y tocaba la trompa francesa y la viola en la Orquesta Sinfónica de Newark. La familia de su madre era presbiteriana[2][3] Tras divorciarse en los años sesenta, su madre volvió a casarse[4]. Koo Stark asistió a la Hewitt School de Nueva York y a la Glendower Preparatory School de Kensington, Londres. Tras formarse en una escuela de teatro, comenzó su carrera como actriz de cine. (¡actuó en la Guerra de las Galaxias original!) Stark también empezó a trabajar como modelo, sobre todo para Norman Parkinson. En febrero de 1981, estuvo en el Teatro Nacional como suplente en la obra de Edward Albee ¿Quién teme a Virginia Woolf? Stark trabaja como fotógrafo desde la década de 1980, y puede que haya sido la primera persona en darle la vuelta a la tortilla a los paparazzi perseguidores haciéndoles fotos. El príncipe Andrés ha contado que en 1983 un impresor fotográfico, Gene Nocon, invitó a Stark a fotografiar a personas que la fotografiaban a ella, para su exposición Puntos de vista personales, prevista para octubre. Convenció a Nocon para que incluyera también el trabajo de Andrew. Sus primeras fotografías le valieron un contrato para un libro, para el que recibió clases de Norman Parkinson. Ella viajó a Tobago, donde él vivía, y él se convirtió en su mentor. Su libro Contrastes (1985) incluía un centenar de sus fotografías. Siguió estudiando el trabajo de destacados fotógrafos, entre ellos Angus McBean, a quien conoció y fotografió, desarrollando sus intereses en la fotografía para incluir reportajes, retratos, paisajes, naturalezas muertas y otros trabajos. El libro Contrastes se presentó en la Galería Hamiltons de Londres en septiembre de 1985, en una exposición del mismo nombre. En 1994, el Gallery Bar del hotel Grosvenor House de Park Lane acogió una exposición titulada "La imagen de Stark", cuarenta fotografías de Stark, entre ellas varias inéditas. En 1998, su obra se expuso en el Como Lario de Holbein Place, Belgravia. En julio de 2001 presentó una exposición titulada "Stark Images" en la Fruitmarket Gallery de Edimburgo, duplicada de junio a julio de 2001 en Dimbola Lodge, en la Isle of Wight. De septiembre a octubre de 2010 hubo una exposición individual de retratos en Winter Gardens, Ventnor,[29] y otra en Dimbola Lodge, de febrero a abril de 2011. El 22 de abril de 1987, en una subasta benéfica en Christie's, St James's, para la Campaña de Protección de la Inglaterra Rural, se presentaron obras firmadas de David Bailey, Patrick Lichfield, Don McCullin, Terence Donovan, Fay Godwin, Heather Angel, Clive Arrowsmith, Linda McCartney, Koo Stark y quince más, Vistas de Stark, incluidas algunas del castillo de Kirby Muxloe, estaban en England's Glory (1987) de G. H. Davies, un libro de la CPRE lanzado al mismo tiempo. Fotos de Stark han aparecido en Country Life y otras revistas. Varios de sus retratos se encuentran en la National Portrait Gallery, y también hay obras suyas en las colecciones del Victoria and Albert Museum, ambos en Londres. Usuaria de Leica, Stark ha dicho que su cámara trasciende la mera función y es una amiga personal. Una exposición individual organizada por la galería Leica de Mayfair en mayo de 2017 se titulaba Kintsugi, palabra japonesa que designa una forma de renovar las cosas que se han roto. Stark explicó el título: "El Kintsugi es una forma de aprender a ver la belleza individual y a apreciar el valor de la experiencia y la honestidad. Es la antítesis de la "belleza" digital, aerografiada y homogeneizada por Photoshop". En agosto, la exposición se repitió en Manchester, con motivo de la apertura de una nueva tienda Leica allí. Stark es budista practicante desde que conoció al Dalai Lama. Sigue viviendo en Londres y es miembro del Chelsea Arts Club. Es Patrona del Julia Margaret Cameron Trust, en Dimbola Lodge, en la Isle of Wight, hogar de la fotógrafa pionera victoriana Julia Margaret Cameron. Stark conoció al príncipe Andrés en febrero de 1981, y mantuvieron una estrecha relación durante unos dos años, antes y después de su servicio activo en la guerra de las Malvinas. Tina Brown ha afirmado que ésta fue la única relación amorosa seria de Andrew. En octubre de 1982 pasaron juntos unas vacaciones en la isla de Mustique. Según Lady Colin Campbell, Andrew estaba enamorado, y la Reina estaba "muy prendada de la elegante, inteligente y discreta Koo". Sin embargo, en 1983, tras 18 meses de noviazgo, se separaron bajo la presión de la Reina. En 1997, el príncipe Andrés se convirtió en el padrino de la hija de Stark, y en 2015, cuando el príncipe fue acusado por Virginia Roberts por la conexión con Jeffrey Epstein, Stark salió en su defensa, afirmando que era un buen hombre y que ella podría ayudar a rebatir las acusaciones. Exposiciones fotográficas Contrastes", Galería Hamiltons, Carlos Place, Londres, septiembre de 1985 The Stark Image", Gallery Bar del Hotel Grosvenor House, Londres, 1994 Stark Images", Dimbola Lodge, Isle of Wight, junio-julio de 2001 Stark Images", Galería Fruitmarket, Market Street, Edimburgo, julio de 2001 Retratos de Koo Stark", Jardines de Invierno, Ventnor, Isle of Wight, septiembre a octubre de 2010 Koo Stark: Contrastes", Dimbola Lodge, Isle of Wight, de febrero a abril de 2011 Kintsugi", galería Leica, Bruton Place, Mayfair, mayo de 2017 Kintsugi", tienda Leica, Police Street, Manchester, agosto de 2017 Retratos Kintsugi", San Lorenzo, Beauchamp Place, Londres SW3, noviembre de 2017 Horst Paul Albert Bohrmann (1906 - 1999), que eligió ser conocido como Horst P. Horst, fue un fotógrafo de moda y Bellas Artes germano-estadounidense. Horst, el menor de dos hermanos, nació en Weißenfels-an-der-Saale (Alemania), hijo de Klara (Schönbrodt) y Max Bohrmann. Su padre era un comerciante de éxito. En su adolescencia, conoció al bailarín Evan Weidemann en casa de su tía, lo que despertó su interés por el arte de vanguardia. A finales de la década de 1920, Horst estudió en la Kunstgewerbeschule de Hamburgo, que abandonó en 1930 para ir a París a estudiar con el arquitecto Le Corbusier. Durante su estancia en París, entabló amistad con muchas personas de la comunidad artística y acudió a muchas galerías. En 1930 conoció al fotógrafo de Vogue Barón George Hoyningen-Huene, un noble medio báltico medio estadounidense, y se convirtió en su ayudante fotográfico, modelo ocasional y amante. He viajó con él a Inglaterra ese invierno. Allí visitaron al fotógrafo Cecil Beaton, que trabajaba para la edición británica de Vogue. En 1931, Horst comenzó su asociación con Vogue, publicando su primera fotografía en la edición francesa de Vogue en diciembre de ese año. Era un anuncio a toda página en el que aparecía una modelo vestida de terciopelo negro sosteniendo un frasco de perfume Klytia. Su primera exposición tuvo lugar en La Plume d'Or de París en 1932. Fue reseñada por Janet Flanner en The New Yorker, y esta reseña, que apareció después de que finalizara la exposición, dio notoriedad a Horst al instante. Ese mismo año, Horst hizo un retrato de Bette Davis, el primero de una serie de personajes públicos que fotografiaría a lo largo de su carrera. En dos años había fotografiado a Noël Coward, Yvonne Printemps, Lisa Fonssagrives, el conde Luchino Visconti di Modrone, el duque Fulco di Verdura, el barón Nicolas de Gunzburg, la princesa Natalia Pavlovna Paley, Daisy Fellowes, la princesa Marina de Grecia y Dinamarca, Cole Porter, Elsa Schiaparelli y otros como Eve Curie. Horst alquiló un apartamento en Nueva York en 1937, y mientras residía allí conoció a Coco Chanel, a quien Horst llamaba "la reina de todo". He fotografiaría sus modas durante tres décadas. Conoció a Valentine Lawford, diplomático británico, en 1938, y vivieron juntos hasta la muerte de Lawford en 1991. Horst adoptó un hijo, Richard J. Horst, al que criaron juntos. En 1941, Horst solicitó la nacionalidad estadounidense. En 1942, pasó un reconocimiento médico y se alistó en el ejército el 2 de julio de 1943. El 21 de octubre recibió la nacionalidad estadounidense con el nombre de Horst P. Horst. Se convirtió en fotógrafo del ejército, y gran parte de su trabajo se publicó en la revista de las fuerzas armadas Belvoir Castle. En 1945 fotografió al presidente de los Estados Unidos Harry S. Truman, de quien se hizo amigo, y fotografió a todas las primeras damas de la posguerra por invitación de la Casa Blanca. En 1947, Horst se mudó a su casa de Oyster Bay, Nueva York. Él mismo diseñó el edificio revestido de estuco blanco, inspirándose en las casas que había visto en Túnez durante su relación con Hoyningen-Huene. Horst es más conocido por sus fotografías de mujeres y moda, pero también se le reconoce por sus fotografías de arquitectura de interiores, bodegones, especialmente los que incluyen plantas, y retratos ambientales. Una de las grandes fotos icónicas del siglo XX es "El corsé Mainbocher", con su misterio cargado de erotismo, captada por Horst en el estudio Vogue de París en 1939. Diseñadores como Donna Karan siguen utilizando la belleza atemporal del "Corsé Mainbocher" como inspiración para sus colecciones de ropa exterior de hoy en día. Su obra refleja con frecuencia su interés por el estilo surrealista y el surrealismo y su consideración del antiguo ideal griego de belleza física. Fotografía en color firmada por Horst P. Horst. Horst está considerado uno de los mejores fotógrafos de la historia, junto con Diane Arbus, Ansel Adams y Robert Mapplethorpe. Su método de trabajo solía implicar una cuidadosa preparación de la sesión, con la iluminación y el atrezzo del estudio (de los que utilizaba muchos) dispuestos de antemano. Sus instrucciones a las modelos se recuerdan por ser breves y directas. Su obra publicada utiliza la iluminación para destacar el sujeto; a menudo utilizaba cuatro focos, a menudo uno de ellos apuntando desde el techo. Sólo en raras ocasiones sus fotos incluyen sombras que caen sobre el fondo del decorado. Horst rara vez, o nunca, utilizaba filtros. Aunque la mayor parte de su obra es en blanco y negro, gran parte de su fotografía en color incluye escenarios en gran medida monocromáticos para resaltar una moda colorista. La fotografía en color de Horst sí incluía documentación sobre el diseño interior de la sociedad, bien documentada en el volumen Horst Interiors. Fotografió varios interiores diseñados por Robert Denning y Vincent Fourcade, de Denning & Fourcade, y visitó a menudo sus casas de Manhattan y Long Island. Después de hacer la fotografía, Horst generalmente dejaba que otros revelaran, imprimieran, recortaran y editaran su trabajo. Uno de sus retratos más famosos es el de Marlene Dietrich, realizado en 1942. Ella protestó por la iluminación que él había seleccionado y dispuesto, pero él la utilizó de todos modos. A Dietrich le gustaron los resultados y posteriormente utilizó una foto de la sesión en su propia publicidad. En la década de 1960, animado por la editora de Vogue Diana Vreeland, Horst inició una serie de fotos que ilustraban el estilo de vida de la alta sociedad internacional, en la que figuraban personajes como: Consuelo Vanderbilt, Marella Agnelli, Gloria Guinness, la baronesa Pauline de Rothschild y el barón Philippe de Rothschild, Helena de Grecia y Dinamarca, la baronesa Geoffroy de Waldner, la princesa Tatiana de Sayn-Wittgenstein-Berleburg, Lee Radziwill, el duque de Windsor y la duquesa de Windsor, Peregrine Eliot, décimo conde de St Germans y lady Jacquetta Eliot, condesa de San Germán, Antenor Patiño, Oscar De La Renta y Françoise de Langlade, Desmond Guinness y la princesa Henriette Marie-Gabrielle von Urach, Andy Warhol, Nancy Lancaster, Yves Saint Laurent, Doris Duke, Emilio Pucci, Cy Twombly, Billy Baldwin, Jacqueline Kennedy Onassis, Amanda Burden, Paloma Picasso y la condesa Jacqueline de Ribes. Los artículos fueron escritos por Valentine Lawford, antiguo compañero del fotógrafo y diplomático inglés. Desde ese momento hasta casi el momento de su muerte, Horst pasó la mayor parte de su tiempo viajando y fotografiando. A mediados de la década de 1970, empezó a trabajar para la revista House & Garden, así como para Vogue. La última fotografía de Horst para el Vogue británico fue en 1991, con la princesa Michael de Kent, sobre un fondo de tapices y con una tiara de su suegra, la princesa Marina, a la que había fotografiado en 1934. He murió en su casa de Palm Beach Gardens, Florida, a los 93 años de edad.
  • Creador:
    Koo Stark (1956, Americana)
  • Año de creación:
    c.1986
  • Dimensiones:
    Altura: 43,82 cm (17,25 in)Anchura: 59,06 cm (23,25 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Surfside, FL
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU38212146802

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