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1 de 5

Ricky Powell
Fotografía de Andy Warhol Keith Haring por Ricky Powell

1986

Acerca del artículo

Foto firmada por Ricky Powell de Keith Haring y Andy Warhol: Medio: Impresión en C. 1986. Dimensiones: 8x10 pulgadas. Buen estado general. Pequeñas señales de manipulación. Pequeña pérdida en la esquina superior derecha. Firmado a mano por Powell en la esquina inferior derecha, de una edición desconocida. _ Ricky Powell: Ricky Powell afirma: "Nunca te puedes quedar sin fotos que hacer; lo único que tienes que hacer es salir de casa", y lleva desde 1985 documentando a artistas, famosos, modelos, raperos de hip hop y gente de las calles de su Nueva York natal. El autoproclamado "fotógrafo callejero original de Nueva York" utilizó su audaz personalidad y su destartalada Minolta para tener acceso entre bastidores a grupos como los Beastie Boys y Run DMC, con los que estuvo de gira, y a artistas del centro de la ciudad como Jean-Michel Basquiat y Keith Haring, por nombrar sólo a algunos de sus sujetos. Publicaciones, marcas de ropa y de estilo de vida se fijaron en sus fotos íntimas y sinceras en color y en blanco y negro, y le siguieron encargos para el New York Times y Puma, entre muchos otros. Desde su base en Greenwich Village, Powell sigue recorriendo las calles, documentando su ciudad a través de las personas que la llaman hogar. Keith Haring (n. 1958 Reading, PA): Desde muy joven, a Haring le gustaba dibujar, sobre todo personajes de Disney y otros dibujos animados. Inicialmente quería convertirse en artista comercial, pero tras un año en la Ivy School of Professional Art de Pittsburgh, Haring abandonó los estudios, se trasladó a Nueva York y se matriculó en la School of Visual Arts (SVA). Haring se sintió inmediatamente vinculado a la próspera escena artística alternativa que se desarrollaba en el centro de la ciudad a finales de los años setenta y entabló amistad con Jean-Michel Basquiat y Kenny Scharf. Las primeras obras importantes de Haring fueron sus dibujos del metro. Haring realizó un gran número de estas obras públicas entre 1980 y 1985, integrando sus motivos de figuras esbozadas en el espacio público cotidiano de un modo que implicaba directamente a sus espectadores. La primera exposición individual de Haring se celebró en el Westbeth Painters Space en 1981, y al año siguiente debutó una célebre muestra en la histórica Galería Tony Shafrazi de Nueva York. A lo largo de la década de 1980, Haring se comprometió a democratizar la experiencia artística y, además de pinturas, también creó decorados de teatro, vallas publicitarias, murales, campañas publicitarias e incluso una línea de relojes Swatch. En 1986 abrió la Pop Shop en el SoHo, donde vendía ropa, carteles y juguetes con sus dibujos. Fue un movimiento controvertido, ya que muchas galerías criticaron a Haring por "devaluar" el objeto artístico, mientras que otras, como Andy Warhol, defendieron la insistencia de Haring en hacer el arte accesible y asequible. La Tienda Pop tuvo una gran influencia en los cruces contemporáneos de arte y mercancía que ahora son tan dominantes, como en la obra de Jeff Koons, Yayoi Kusama, KAWS y Takashi Murakami. Además de esta ideología de accesibilidad, Haring también estaba muy comprometido socialmente y utilizaba sus impactantes imágenes para promover la concienciación sobre diversas campañas políticas y sociales. Entre sus numerosas obras públicas destacadas figuran un mural en el lado occidental del Muro de Berlín, el mural Crack is Wack en Nueva York y un mural para el centenario de la Estatua de la Libertad en 1986. A Haring le diagnosticaron SIDA en 1988 y utilizó su presencia en la comunidad artística para concienciar sobre la crisis. En 1989, un año antes de su muerte, creó la Fundación Keith Haring, cuya misión es recaudar fondos para organizaciones de lucha contra el SIDA y programas infantiles de alfabetización y arte. Desde su muerte en 1990, Haring se ha convertido en uno de los artistas más reconocidos y celebrados del siglo XX. Andy Warhol: Obsesionado con las celebridades, la cultura de consumo y la reproducción mecánica, rey del Pop Art, Andy Warhol creó algunas de las imágenes más icónicas del siglo XX. Warhol estaba muy influido por la cultura popular y de consumo, lo que resulta evidente en algunas de sus obras más famosas: 32 latas de sopa Campbell's, esculturas de cajas de almohadillas Brillo y retratos de Marilyn Monroe y Mick Jagger, por ejemplo. Rechazando los modos estándar de pintura y escultura de su época, Warhol adoptó la serigrafía para conseguir sus característicos bordes duros y zonas planas de color. El artista fue mentor de Keith Haring y Jean-Michel Basquiat y sigue influyendo en el arte contemporáneo de todo el mundo: entre sus sucesores más audaces se encuentran Richard Prince, Takashi Murakami y Jeff Koons. Warhol ha sido objeto de exposiciones en el Museo Whitney de Arte Americano, el Museo de Arte Moderno, la Tate Modern y el Centro Pompidou, entre otras instituciones. Categorías relacionadas Arte callejero. Arte del Graffiti. Arte pop. East Village. Fotografía de Keith Haring. Fotografía de Keith Haring de los años 80. Retrato de Keith Haring.
  • Creador:
    Ricky Powell (1961, Americana)
  • Año de creación:
    1986
  • Dimensiones:
    Altura: 20,32 cm (8 in)Anchura: 25,4 cm (10 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    NEW YORK, NY
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU354315679592

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