Wynn Bullock
Mujer detrás de una ventana con telarañas
1955

Name: Mujer detrás de una ventana con telarañas
Brand: Wynn Bullock
Rating: 5 (6 reviews)

Precio a petición

Acerca del artículo

Wynn Bullock (1902 - 1975) nació en Chicago y se crió en South Pasadena, California. Comenzó su carrera como cantante y, después del instituto, se trasladó a Nueva York, donde actuó en el coro de la Music Box Revue de Irving Berlin y, más tarde, en la Road Company del espectáculo. A mediados de la década de 1920, mientras actuaba en Europa, quedó fascinado por las obras de Cezanne, Man Ray y Lazlo Moholy-Nagy. Bullock escribió en una ocasión: "Mi primera ambición fue convertirme en cantante de concierto..... Pero interpretar el trabajo creativo de otros no satisfacía mis propios impulsos creativos, así que me pasé a la fotografía." Bullock compró una sencilla cámara de caja y se lanzó a hacer fotos como aficionado. En 1938 Bullock se matriculó en la Escuela del Centro de Arte de Los Ángeles. Tres años más tarde, su obra se exhibió en una de las primeras exposiciones fotográficas individuales del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles. Durante la década de 1940, llevó a cabo una investigación pionera para controlar el efecto de la solarización (un proceso de cuarto oscuro para alterar una imagen) y obtuvo patentes en EE.UU., Canadá y Gran Bretaña por un "Proceso fotográfico para producir una imagen lineal". Bullock se sintió profundamente inspirado por el también fotógrafo Edward Weston, al que conoció en 1948, y la obra de Weston le motivó a investigar la fotografía directa. A lo largo de la década de 1950, Bullock aclaró su singular punto de vista, estableciendo una conexión profunda y directa con la naturaleza. Como aprendiz permanente, también leyó mucho sobre física, semántica general, filosofía, psicología, religión oriental y arte. Bullock saltó a la palestra pública cuando el conservador del Museo de Arte Moderno, Edward Steichen, eligió dos de sus fotografías para la exposición Family of Man de 1955. Cuando la exposición se presentó en la Galería Corcoran de Washington D.C., su fotografía Let There Be Light (Que haya luz) fue votada como la más popular. La segunda, Niño en el bosque, se convirtió en una de las imágenes más memorables de la exposición. A finales de esa década, su obra era objeto de numerosas exposiciones y publicaciones en todo el mundo y, en 1957, fue galardonado con una medalla del Salón Internacional de Fotografía. A principios de la década de 1960, Bullock se apartó de la imaginería en blanco y negro por la que era conocido y produjo una importante obra, Abstracciones de luz y color, que expresaba su creencia de que la luz es una gran fuerza en el corazón de todo ser. Otras innovaciones en la creación de imágenes incluían enfoques alternativos como las exposiciones prolongadas, los fotogramas y la impresión de negativos. Durante las décadas de 1960 y 1970, Bullock amplió su influencia con otros papeles. En 1968, se convirtió en administrador y presidente del comité de exposiciones durante los años de formación de Amigos de la Fotografía en Carmel, California. Impartió cursos avanzados de fotografía en el Instituto de Diseño de Chicago durante el año sabático de Aaron Siskind y en el San Francisco State College por invitación de John Gutmann. En las últimas décadas de su vida, dio numerosas conferencias, participó en muchos seminarios y simposios fotográficos y fue instructor invitado de los Talleres Ansel Adams de Yosemite. Bullock murió a los 73 años en noviembre de 1975. Junto con Ansel Adams, Harry Callahan, Aaron Siskind y Frederick Sommer, fue uno de los fotógrafos fundadores cuyos archivos establecieron el Centro de Fotografía Creativa en 1975.

Creador:
Wynn Bullock (1902-1975, Americana)
Año de creación:
1955
Dimensiones:
Altura: 24,13 cm (9,5 in)Anchura: 19,05 cm (7,5 in)
Medio:
Gelatina de plata
Época:
1950-1959
Estado:
Firmado a lápiz en el anverso.
Ubicación de la galería:
Santa Monica, CA
Número de referencia:
1stDibs: LU14916403