Stefanie Schneider
Día Azul (Yermos)
2003

Name: Día Azul (Yermos)
Brand: Stefanie Schneider
Price: 687.77 CHF
Availability: InStock
Rating: 4.9 (36 reviews)

738,55 €

Envío

Recuperando presupuesto…

La promesa de 1stDibs

Garantía de autenticidad,

Garantía de devolución de dinero,

Cancelación dentro de las 24 horas

Acerca del artículo

Día Azul (Yermos) - 2003 38x37cm, Edición 2/5. C-Print analógico, impreso a mano por el artista, basado en la Polaroid original. Número de inventario del artista 837. Etiqueta de firma y certificado. No está montado. Se vende una pieza de la serie Wastelands. Publicado en: WASTELANDS, publicado por edition braus, Wachter Verlag, Heidelberg, 2006 (monografía) Expuesto: Wastelands, Städtische Galerie, Waldkraiburg, Alemania (S) (2006) / Wastelands, Zephyr, Mannheim, Alemania (S) (catálogo) (2006) Wastelands, Kunstverein Recklinghausen, Alemania (S) (2007), Stranger Than Paradise, Scott White Contemporary, San Diego, (S) (2012) La realidad con el tequila: El páramo fértil de Stefanie Schneider por James Scarborough "Cuánto más que suficiente para ti para mí para los dos, cariño". (E. E. Cummings) Hasta que la conoció, su destino era suyo. Mezquinos e intrascendentes, pero aún así suyos. Era gallito y libre, joven e inexplicable, de pelo oscuro y rasgos aguileños. Su expresión era siempre pensativa, un poco preocupada, pero no de tipo maníaco. Estaba más aburrido que otra cosa. Con un corazón capaz de la violencia. Hasta que le conoció, era guapa pero poco apreciada. Su alma no había registrado ninguna actividad sísmica. Cansada del polvo, aún no había visto días mejores. Un cuerpo lánguido, un rostro dulce con ojos que podrían ser amables si así lo desearan. Hasta que lo conoció, no se había sentido inclinada. Comenzó cuando la conoció. Su hastío la impactó en un instante. La suma de su encuentro fue mayor que los embrollos y chicanerías de sus respectivas existencias. He quedó impresionado por la mirada de pizarra en blanco de sus ojos. Caminaban, desapegados y centrados en lo inmediato, obscenamente ajenos al cambio pendiente a través de un terreno de desierto montañoso, con los ojos bajos y cansados del mundo, incapaces de dar cuenta del sentimiento boyante en su corazón. Su payasada de tipo duro pasó de la potencialidad a la artimaña. La pistola no era un arma sino un accesorio, una forma de pasar el tiempo. Ninguno de los dos vio las oscuras nubes que se acumulaban en el horizonte. Se encontraron solos en las extensiones del tiempo, ajenos a la calamidad que se cernía sobre ellos incluso mientras posaban como colegiales para las fotos. La felicidad rebosaba en aquel terreno salvaje. Quizá las cosas empezaban a mejorar. Fue entonces cuando comenzó el tiroteo... Stefanie Schneider parte de la base de que nuestra experiencia de la realidad vivida (hacer la compra, tener una relación con alguien, conducir un coche) no se corresponde con la propia naturaleza de la realidad vivida, que lo que consideramos realidad se parece más a un margarita sin tequila. La realidad de Stefanie Schneider es la realidad con el tequila. No suprime los conceptos que nos orientan, causa y efecto, tiempo, trama y argumento, sólo juega con ellos. También nos invita a jugar con ellos. Nos ofrece una realidad híbrida, más amorfa que la de sujeto, verbo y predicado convencionales. Abierta, esta realidad híbrida no se resuelve por sí misma. Frustra a cualquiera con expectativas pedestres, pero una vez que nos embriagamos de esas expectativas, su obra nos regocija e incluso la resaca es buena. Una exploración de cómo socava nuestras expectativas de lo que suponemos que es nuestra realidad vivida, las razones por las que socava nuestras expectativas y el resultado final, tal como se plantea en este libro, mostrará cómo hace estallar nuestro aparato de percepción y reconoce la fluidez, la densidad y la complejidad de la vida. Su belleza. Socava las expectativas de nuestra experiencia de la realidad con imágenes extrañas, de otro mundo, y con sorprendentes e inesperadas compresiones y expansiones del tiempo y de la secuencia narrativa. El paisaje parece bastante familiar, escenas del Viejo Oeste: amplias vistas panorámicas con colinas onduladas salpicadas de árboles y chaparral, praderas polvorientas con árboles y arbustos y rocas escarpadas, primeros planos de árboles. Pero no son familiares. Estas puestas en escena irradian un inquietante resplandor del Periodo Azul de Picasso o el intenso azul celeste de los cielos de los cafés que Van Gogh pintó en el sur de Francia. Estallidos de estrellas amarillas puntúan las imágenes como si se vieran a través del visor de un platillo volante. Al mismo tiempo, los objetos parecen a la vez antiguos y futuristas, el paisaje de un mundo postapocalíptico. Los paisajes cambian aparentemente al azar, al igual que las estaciones. Stefanie Schneider no ofrece ninguna indicación de cómo fluye el tiempo aquí, excepto que es concebible que gire sobre sí mismo y luego siga su alegre camino. El tiempo es un río cuya fuente es un profundo manantial turbio que se agita con un remolino ocasional. Que Stefanie Schneider frustra una lectura fácil es obvio, pero ¿por qué lo hace? Como no tolera nada lineal, lógico o secuencial, y como no le gusta nada concreto y específico, tiene que revolver un poco las cosas. Tampoco parece sentirse cómoda con un libro de imágenes asentado, discreto y responsable. En su lugar, quiere crear una panoplia de momentos angustiosos que se niegan a instalarse en ninguna lectura predeterminada. Pretende reunir los elementos, establecer una cosmología provisional y luego dejar que cada uno de nosotros aporte sus propias experiencias vitales a la empresa. Desentraña la escasez de un universo comprometido por una matriz de o lo uno o lo otro y lo sustituye por una caleidoscópica cornucopia de ni lo uno ni lo otro. No es fan de Descartes, no se adhiere a nada que se base en el cogito ergo sum. No, la posibilidad de presentar un universo de iteraciones y enunciados ilimitados, de final abierto, sin consecuencias, la intriga. Aborda un mundo heraclitano: muestra que los intentos de dominar, gestionar y acaparar el tiempo resultan tan escurridizos como un ciego tratando de agarrar un salmón con las manos desnudas de un frío arroyo de montaña. Incluso dentro de los claros parámetros del universo del Viejo Oeste al que se aferra, demuestra que el tiempo es un bandido, que es un espejismo, que es tan impredecible como indefinible e infinito. Nos induce, escena a escena, a cámara lenta y fuera de secuencia, a estar de acuerdo con ella en que un foso de realidad vivida desborda fácilmente un castillo de racionalidad. Stefanie Schneider no monta una demolición y mucho menos una deconstrucción. Más bien, desmantela nuestras expectativas y se dispone a reconstruir de nuevo no las cosas, sino sus conexiones. Es la dueña de las sinapsis. De hecho, todas estas molestas ambigüedades e irritantes ambientes preparan el terreno para una certeza muy particular, un núcleo de verdad en medio de estos campos de investigación sesgados y abiertos. Lo que conecta todas estas imágenes, en cualquier orden en que se presenten1, es lo que yo llamo un Augenblick, la distancia mental entre cada página en cuya extensión se produce el procesamiento de fragmentos de experiencia vivida entre estos parpadeos que componen las páginas de Wastelands. Durante estos innumerables Augenblicke, tomamos cualquier cambio y giro que Stefanie Schneider nos lanza, recalibramos nuestra orientación y seguimos adelante, al menos hasta el siguiente obstáculo inevitable. Por irritantes (y esclarecedoras) que puedan resultar estas tomas, no son nada nuevo. Rilke escribe que, en lugar de intentar comprender las complejidades de las cosas, deberíamos simplemente alegrarnos de su misterio, asume que están escritas en un guión encantador que ni tú ni nadie podrá entender jamás. Keats escribe sobre estar "despierto para siempre en un dulce desasosiego", aunque se refiere al amor. Stefanie Schneider nos hace trabajar por esta idea de un Augenblick, pero el resultado merece la pena. Las escenas y su secuenciación nos deslumbran en un Borgesiano Salón de los Espejos. Stefanie Schneider nos muestra que la realidad es cualquier cosa menos lineal y fácil de usar, pero una vez que uno se acostumbra a su dimensión mejorada del espacio y el tiempo, vemos el mundo en toda su belleza y arrebato multifacéticos. Por eso, las Augenblicke de Stefanie Schneider nos muestran que la realidad puede ser un páramo, pero es tan fértil como puede serlo. 1 Me refiero a la novela de Julio Cortázar, Rayuela, en la que presenta su historia de forma lineal manera, con capítulos consecutivos que siguen una coherencia particular. En una nota en el be- principio de la novela, propone una lectura alternativa a través de una nueva secuencia de capítulos. Así, en lugar de leer primero el capítulo 1 y después el capítulo 2, leerá, digamos, primero el capítulo 57, capítulo 32 segundo, capítulo 1 tercero y así sucesivamente para formar una nueva historia. Del mismo modo, Stefanie Los Yermos de Schneider ofrecen multitud de coherencias.

Creador:

Stefanie Schneider (1968, Alemán)

Año de creación:

2003

Dimensiones:

Altura: 38 cm (14,97 in)Anchura: 37 cm (14,57 in)Profundidad: 1 mm (0,04 in)

Medio:

Papel de archivo,Papel fotográfico,Impresión C,Polaroid

Movimiento y estilo:

Contemporáneo

Época:

2000-2009

Estado:

Ubicación de la galería:

Morongo Valley, CA

Número de referencia:

1stDibs: LU652314570542

Más de este vendedor

Ver todo

Errante I (Yermos)

Por Stefanie Schneider

Vagando - desconectado - (Wastelands) - 2003 Edición 4/5, 57x56cm. C-Print analógico, impreso a mano por el artista en papel Fuji Crystal Archive, basada en la Polaroid. Número d...

Categoría