Artículos similares a "OTRO 01" Fotografía 48" x 48" pulgadas Edición de 10 por Giuliano Bekor
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 6
Giuliano Bekor"OTRO 01" Fotografía 48" x 48" pulgadas Edición de 10 por Giuliano Bekor2014
2014
Acerca del artículo
"OTRO 01" Fotografía 48" x 48" pulgadas Edición de 10 por Giuliano Bekor
Impresión con pigmentos de archivo
Sin enmarcar. Se envía en tubo.
Hombres - Otras series Intro
Esta serie nos conecta con las materias primas de la naturaleza para crear una pieza orgánica y pura.
Nos ponemos la máscara y el tocado no para ocultarnos, sino para revelarnos, para darnos la libertad de romper con el tabú, de transgredir, de transformar. Haciendo referencia a prácticas rituales y autóctonas, esta colección rinde homenaje a una identidad que se construye acercándose al Otro e imbuyéndose de formas transculturales de autoexpresión.
SOBRE EL ARTISTA
Giuliano Bekor, fotógrafo reconocido internacionalmente, tiene una cartera que incluye trabajos en los ámbitos de la moda, la belleza, los famosos, la publicidad y las bellas artes.
La fotografía de Giuliano ha aparecido en las principales publicaciones de todo el mundo, y su lista de clientes incluye un archivo interminable de líderes de la industria de la belleza, agencias de publicidad, famosos, productores y artistas.
Con 30 años en el sector, Giuliano ha perfeccionado su oficio hasta alcanzar un nivel de experiencia excepcional. Compuesto de luz, color, espacio y forma, Giuliano lleva a la realidad ideas conceptualizadas en su propia imaginación a través de su obra.
Giuliano, que actualmente vive entre Nueva York y Los Ángeles, se desplaza a menudo en busca de trabajo e inspiración. Siempre el visionario inquieto, deja de expresar continuamente su estilo fresco y lleno de matices.
Para Giuliano Bekor, una fotografía es una imagen que nace conscientemente, compuesta de luz, color, espacio y forma. Como un pintor, hace bocetos, afina las ideas a lápiz y bolígrafo mucho antes de disparar el obturador. Una cámara es estrictamente un medio para alcanzar un fin, una forma de dejar constancia visual palpable de una idea que se gesta en su mente, adquiere forma con su mano y se resuelve a través de su ojo cuando se asoma al objetivo.
Su tema es el cuerpo humano, casi siempre desnudo. Estas imágenes ahondan en el esplendor del cuerpo: cómo puede expresar el significado interior de lo que somos. Extremidades, torsos, músculos y huesos quedan expuestos como si estuvieran tallados en una piedra flexible y brillante que se flexiona y retuerce. Muchas de estas fotografías muestran a sujetos que posan con los ojos tapados y el rostro cubierto.
Si miramos de cerca, dice Bekor, podemos ver que el cuerpo es una ventana al alma tanto como los ojos. Se trata de una galería del alma grabada en las formas que asumimos en el mundo físico. Mediante un contraste exagerado entre luz y oscuridad, liso y texturado, vaporoso y táctil, Giuliano filtra deliberadamente lo ajeno.
La cámara captura la imagen, pero para Bekor cada exposición es una transformación: de sí mismo, de sus sujetos y de nosotros. Se adentra en un terreno incómodo, cargado de tensiones: masculino/femenino, heroico/cobarde, desvergonzado/desvergonzado, eterno/fugaz. La intensidad de los detalles, la perfección ferozmente exquisita de los propios cuerpos, el compromiso inquebrantable y escrupuloso del objetivo, niegan toda pretensión de cortesía. Enfrentados, estamos llamados a mirar. Así que debemos hacerlo. Y lo hacemos. Y experimentamos las bellas formas humanas que habitamos y el silencioso y elocuente lenguaje que hablan.
LO MÁS DESTACADO DE LA EXPOSICIÓN
Las exposiciones individuales de fotografía artística más recientes de Giuliano Bekor incluyen:
2019 - Marzo Labios La genial galería HeArt Sofitel Hotel Beverly Hills CA;
2019 - Febrero Modernismo Hôtel Plaza Athénée - París, Francia - Femmes je vous aime - Art Photo Expo;
2018 - Octubre Trascendencia Galería Leclaireur Los Ángeles CA a beneficio de la fundación para la belleza viva
2018 - Septiembre Optasia Fundación Cacoyannis Tavros, Grecia;
2018 - Junio Optasia Life Art Festival Santorini & Atenas, Grecia;
2018 - Mayo Modernismo Le Royal Monceau Raffles París, Francia;
2018 - Marzo Emulsión Galería Laurent & Martin Los Ángeles, CA;
2017 - Diciembre Modernismo Centro de Diseño del Pacífico West Hollywood, CA;
2016 - Diciembre SUBMERSION Waves for Water/Dos Gardenias Malibu CA;
2016 - Septiembre Modernismo Ron Robinson Gallery Art Santa Monica, CA;
2015 - Abril Metamorfosis colaboración con Visionnaire Home Phylosophy, Salone di Mobili, Milán, Italia;
2015 - Feb Arte seleccionado Galería Fabbrica Eos Milán, Italia.
- Creador:
- Año de creación:2014
- Dimensiones:Altura: 121,92 cm (48 in)Anchura: 121,92 cm (48 in)Profundidad: 2,54 mm (0,1 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Culver City, CA
- Número de referencia:1stDibs: LU108517497582
Giuliano Bekor
Giuliano Bekor, fotógrafo reconocido internacionalmente, tiene una cartera que incluye trabajos en los ámbitos de la moda, la belleza, los famosos, la publicidad y las bellas artes.
La fotografía de Giuliano ha aparecido en las principales publicaciones de todo el mundo, y su lista de clientes incluye un archivo interminable de líderes de la industria de la belleza, agencias de publicidad, famosos, productores y artistas.
Con 30 años en el sector, Giuliano ha perfeccionado su oficio hasta alcanzar un nivel de experiencia excepcional. Compuesto de luz, color, espacio y forma, Giuliano lleva a la realidad ideas conceptualizadas en su propia imaginación a través de su obra.
Giuliano, que actualmente vive entre Nueva York y Los Ángeles, se desplaza a menudo en busca de trabajo e inspiración. Siempre el visionario inquieto, deja de expresar continuamente su estilo fresco y lleno de matices.
Para Giuliano Bekor, una fotografía es una imagen que nace conscientemente, compuesta de luz, color, espacio y forma. Como un pintor, hace bocetos, afina las ideas a lápiz y bolígrafo mucho antes de disparar el obturador. Una cámara es estrictamente un medio para alcanzar un fin, una forma de dejar constancia visual palpable de una idea que se gesta en su mente, adquiere forma con su mano y se resuelve a través de su ojo cuando se asoma al objetivo.
Su tema es el cuerpo humano, casi siempre desnudo. Estas imágenes ahondan en el esplendor del cuerpo: cómo puede expresar el significado interior de lo que somos. Extremidades, torsos, músculos y huesos quedan expuestos como si estuvieran tallados en una piedra flexible y brillante que se flexiona y retuerce. Muchas de estas fotografías muestran a sujetos que posan con los ojos tapados y el rostro cubierto.
Si miramos de cerca, dice Bekor, podemos ver que el cuerpo es una ventana al alma tanto como los ojos. Se trata de una galería del alma grabada en las formas que asumimos en el mundo físico. Mediante un contraste exagerado entre luz y oscuridad, liso y texturado, vaporoso y táctil, Giuliano filtra deliberadamente lo ajeno. La cámara captura la imagen, pero para Bekor cada exposición es una transformación: de sí mismo, de sus sujetos y de nosotros. Se adentra en un terreno incómodo, cargado de tensiones: masculino/femenino, heroico/cobarde, desvergonzado/desvergonzado, eterno/fugaz. La intensidad de los detalles, la perfección ferozmente exquisita de los propios cuerpos, el compromiso inquebrantable y escrupuloso del objetivo, niegan toda pretensión de cortesía. Enfrentados, estamos llamados a mirar. Así que debemos hacerlo. Y lo hacemos. Y experimentamos las bellas formas humanas que habitamos y el silencioso y elocuente lenguaje que hablan.
Sobre el vendedor
4,8
Vendedor Oro
Vendedores premium que mantienen una calificación de +4,3 y tiempos de respuesta de 24 horas
Establecido en 2016
Vendedor de 1stDibs desde 2018
415 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 1 hora
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Culver city , CA
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todo"Savor" Fotografía Edición de 18 45" x 45" in de Yevgeniy Repiashenko
Por Yevgeniy Repiashenko
"Savor" Fotografía Edición de 18 45" x 45" in de Yevgeniy Repiashenko
Saborea
Fotografía
Edición de 18
45 x 45 pulgadas
Año en que se hizo la foto: 2022
Esta foto forma parte de l...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía figurativa
Materiales
Plexiglás, Pigmento de archivo
Sin título (nº 60) Fotografía Edición de 25 32" x 32" in de Yevgeniy Repiashenko
Por Yevgeniy Repiashenko
Sin título (nº 60) Fotografía Edición de 25 32" x 32" in de Yevgeniy Repiashenko
Sin título (nº 60)
Fotografía
Edición de 25 ejemplares
32 x 32 pulgadas
Año en que se hizo la foto...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía figurativa
Materiales
Plexiglás, Pigmento de archivo
Sin título (nº 44) Fotografía Edición de 25 32 "x32" pulgadas por Yevgeniy Repiashenko
Por Yevgeniy Repiashenko
Sin título (nº 44) Fotografía Edición de 25 32 "x32" pulgadas por Yevgeniy Repiashenko
Sin título (nº 44)
Fotografía
Edición de 25 ejemplares
32 x 32 pulgadas
Año en que se hizo ...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía figurativa
Materiales
Plexiglás, Pigmento de archivo
"Llama" Fotografía Edición de 25 32" x 32" pulgadas por Yevgeniy Repiashenko
Por Yevgeniy Repiashenko
"Llama" Fotografía Edición de 25 32" x 32" pulgadas por Yevgeniy Repiashenko
Llama
Fotografía
Edición de 25 ejemplares
32 x 32 pulgadas
Año en que se hizo la foto: 2018
Esta foto...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía figurativa
Materiales
Plexiglás, Pigmento de archivo
Sin título (nº 90) Fotografía Edición de 25 32" x 32" in de Yevgeniy Repiashenko
Por Yevgeniy Repiashenko
Sin título (nº 90) Fotografía Edición de 25 pulgadas 32" x 32" de Yevgeniy Repiashenko
Sin título (nº 90)
Fotografía
Edición de 25 ejemplares
32 x 32 pulgadas
Año en que se hizo l...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía figurativa
Materiales
Plexiglás, Pigmento de archivo
Sin título (nº 36) Fotografía Edición de 25 32 "x32" pulgadas por Yevgeniy Repiashenko
Por Yevgeniy Repiashenko
Sin título (nº 36) Fotografía Edición de 25 32 "x32" pulgadas por Yevgeniy Repiashenko
Sin título (nº 36)
Fotografía
Edición de 25 ejemplares
32 x 32 pulgadas
Año en que se hizo ...
Categoría
Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía figurativa
Materiales
Plexiglás, Pigmento de archivo
También te puede gustar
Ninfa
Por Reka Nyari
"Historias de tinta", que se presentó en la primera exposición individual de Nyari en una galería, consiste en fotografías de desnudos a gran escala que exploran el concepto de ident...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Fotografía en blanco y negro
Materiales
Plexiglás, Film fotográfico, Técnica mixta, Papel fotográfico, Fotograma
Precio a petición
Novia de Gudoko
Por Reka Nyari
"Historias de tinta", que se presentó en la primera exposición individual de Nyari en una galería, consiste en fotografías de desnudos a gran escala que exploran el concepto de ident...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Fotografía en blanco y negro
Materiales
Plexiglás, Film fotográfico, Técnica mixta, Papel fotográfico, Fotograma
Precio a petición
Copa de Bendición
Por Reka Nyari
"Historias de tinta", que se presentó en la primera exposición individual de Nyari en una galería, consiste en fotografías de desnudos a gran escala que exploran el concepto de ident...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Fotografía en blanco y negro
Materiales
Plexiglás, Film fotográfico, Técnica mixta, Papel fotográfico, Fotograma
Precio a petición
Estrella del Mar
Por Reka Nyari
"Historias de tinta", que se presentó en la primera exposición individual de Nyari en una galería, consiste en fotografías de desnudos a gran escala que exploran el concepto de ident...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Fotografía en blanco y negro
Materiales
Plexiglás, Film fotográfico, Técnica mixta, Papel fotográfico, Fotograma
Precio a petición
Canción de la valquiria
Por Reka Nyari
"Historias de tinta", que se presentó en la primera exposición individual de Nyari en una galería, consiste en fotografías de desnudos a gran escala que exploran el concepto de ident...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Fotografía en blanco y negro
Materiales
Plexiglás, Film fotográfico, Técnica mixta, Papel fotográfico, Fotograma
Precio a petición
Rastrear pétalos
Por Reka Nyari
"Historias de tinta", que se presentó en la primera exposición individual de Nyari en una galería, consiste en fotografías de desnudos a gran escala que exploran el concepto de ident...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Fotografía en blanco y negro
Materiales
Plexiglás, Film fotográfico, Técnica mixta, Papel fotográfico, Fotograma
Precio a petición