Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 5

Amy Elkins
3/32 (No soy el hombre que fui) 24 x 20 pulgadas, 2009-2016

2009-2016

Acerca del artículo

3/32 (No soy el hombre que fui) 24 x 20 pulgadas, 2009-2016 Más información: Soporte: Impresión pigmentada de archivo Estado: Excelente Edición de 5 Dimensiones: 24 x 20 pulg. Sobre la artista: (estadounidense, nacida en 1979) es una artista visual y educadora afincada en el norte de California. Se licenció en Fotografía en la Escuela de Artes Visuales y obtuvo un máster en Práctica Artística en la Universidad de Stanford. Trabaja principalmente en fotografía e instalación, y ha expuesto y publicado tanto a escala nacional como internacional, en el High Museum of Art de Atlanta (GA), el South Bend Museum of Art de South Bend (IN), el MSU Broad Museum de Lansing (MI), la Kunsthalle Wien de Viena, el Center for Creative Photography de Tucson (AZ), el Minneapolis Institute of Arts, el North Carolina Museum of Art, etc. Sus fotografías se han publicado en American Photo, Conveyor, Dear Dave, EyeMazing, Financial Times, Harpers, Huffington Post, Los Angeles Times, Newsweek, NY Arts, New York Times, New Yorker, PDN, Real Simple, Stella y Vice, entre muchos otros. Recientemente ha recibido una beca Eureka de la Fundación Fleishhacker y una beca Kala Media Arts. Entre sus galardones anteriores figuran el Premio Aperture Portfolio, la beca de la Fundación Peter S. Reed y el Premio Cadogan, entre otros. Su obra forma parte de las colecciones permanentes de la Aperture Foundation, Nueva York; Cantor Arts Center, Stanford; Crocker Art Museum, Sacramento; Light Work, Syracuse; McNay Art Museum, San Antonio; Museum of Fine Art Houston; Newcomb Museum of Art, Nueva Orleans; North Carolina Museum of Art, Raleigh; High Museum of Art, Atlanta; y Marjorie Barrick Museum of Art, Las Vegas, entre otros. Elkins lleva más de quince años investigando, creando y exponiendo obras que exploran las complejidades del género, la raza y la identidad. La obra anterior de Elkins, Wallflower (2004-2008), investiga los matices de la identidad de género, la vulnerabilidad y la mirada femenina. Posteriormente investigó aspectos de la identidad masculina y el atletismo a través de los proyectos Elegant Violence (2010), en el que documentó a jóvenes jugadores de rugby de la Ivy League momentos después de un partido, y Danseur (2012), en el que observó los momentos de jóvenes bailarines de ballet tras un entrenamiento intensivo. En 2016 Elkins volvió al retrato de Alhelí. Aunque a diferencia de la serie original, que apuntaba el objetivo a hombres cisgénero fotografiados casi en su totalidad dentro de su espacio personal, Wallflower II explora un sentido mucho más amplio de la identidad masculina, fotografiada en el espacio personal de desconocidos en la Georgia urbana y rural al conocerse por primera vez y encontrada a través de convocatorias en línea en torno a ideas de masculinidad y género en el Sur de Estados Unidos. La obra pretende enfrentarse a las ideas y normas construidas socialmente en torno al género y la masculinidad, la vulnerabilidad y la belleza. En 2009, Elkins empezó a trabajar en Black is the Day, Black is the Night, que se prolongó durante 8 años. El proyecto explora cómo la memoria y las nociones del yo se ven afectadas por el aislamiento y el encarcelamiento prolongado. Este trabajo se realizó directamente a través de la correspondencia mantenida con hombres condenados a cadena perpetua y a pena de muerte en algunas de las prisiones de máxima seguridad de Estados Unidos. Su interés por examinar el estado carcelario la llevó a realizar otras obras como Parting Words, Golden State, Sunshine State y Holding Pattern, entre otras. En 2019 recibió el encargo del Museo Newcomb de Nueva Orleans, LA, de crear la instalación Mother and Child, que se ha expuesto por todo el país en la exposición itinerante Per(Sister): Mujeres encarceladas de Luisiana; Centro de Arte Cantor / Universidad de Stanford; Museo McNay, San Antonio, TX; Museo de Bellas Artes de Houston, Houston, TX; Museo Marjorie Barrick (Universidad de Nevada Las Vegas); Museo de Arte Crocker, Sacramento, CA. Últimamente, el trabajo de Elkins gira en torno a la exploración de sí misma y de la compleja y profundamente arraigada historia de su familia en el sur de California, como octava generación nacida en tierras de Tongva/Gabrielino en la zona de Los Ángeles, con sangre ancestral tanto de colonizados como de colonizadores. Su enfoque se basa en series, está impregnado de investigación y oscila entre lo formal, lo conceptual y lo documental.
  • Creador:
    Amy Elkins (1979, Americana)
  • Año de creación:
    2009-2016
  • Dimensiones:
    Altura: 60,96 cm (24 in)Anchura: 50,8 cm (20 in)
  • Medio:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Orange, CA
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU2793216109632

Más de este vendedor

Ver todo
ARC 1, Impresión de pigmentos de archivo de Michael Batty, 2020
Por Michael Batty
ARC 1, Impresión de pigmentos de archivo de Michael Batty, 2020 Más información: Soporte: Impresión con pigmentos de archivo sobre papel 100% algodón sin ácido Dimensiones: 12 x 33 ...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Impresiones abstractas

Materiales

Papel, Pigmento de archivo

Archway, Impresión en pigmento de archivo de Michael Batty, 2020
Por Michael Batty
Archway, Impresión en pigmento de archivo de Michael Batty, 2020 Más información: Soporte: Impresión con pigmentos de archivo sobre papel 100% algodón sin ácido Dimensiones: 12 x 33...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Impresiones abstractas

Materiales

Papel, Pigmento de archivo

Flujo, impresión de pigmento de archivo de Michael Batty, 2020
Por Michael Batty
Flujo, impresión de pigmento de archivo de Michael Batty, 2020 Más información: Soporte: Pigmento de archivo sobre papel 100% algodón libre de ácido Dimensiones: 12 x 33 pulg. Edici...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Impresiones abstractas

Materiales

Papel, Pigmento de archivo

ARC 2, Impresión de pigmentos de archivo de Michael Batty, 2020
Por Michael Batty
ARC 2, Impresión de pigmentos de archivo de Michael Batty, 2020 Más información: Soporte: Impresión con pigmentos de archivo sobre papel 100% algodón sin ácido Dimensiones: 12 x 33 ...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Impresiones abstractas

Materiales

Papel, Pigmento de archivo

Descender, impresión en pigmento de archivo de Michael Batty, 2020
Por Michael Batty
Descender, impresión en pigmento de archivo de Michael Batty, 2020 Más información: Soporte: Impresión con pigmentos de archivo sobre papel 100% algodón sin ácido Dimensiones: 12 x ...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Impresiones abstractas

Materiales

Papel, Pigmento de archivo

Converge, impresión de pigmento de archivo de Michael Batty, 2020
Por Michael Batty
Converge, impresión de pigmento de archivo de Michael Batty, 2020 Más información: Soporte: Impresión con pigmentos de archivo sobre papel 100% algodón sin ácido Dimensiones: 12 x 3...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Impresiones abstractas

Materiales

Papel, Pigmento de archivo

También te puede gustar

June Melody - Impresión abstracta sobre vidrio de museo con blanco y pan de plata
MELODÍA DE JUNIO, 2017 Impreso en vidrio de museo, acabado a mano con pan de oro blanco y plata 61 x 61 cm (incluido el marco), 45 x 45 cm (tamaño del cristal) Edición de 5 (Cada una...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Expresionismo abstracto, Impresiones abstractas

Materiales

Hoja de oro

Roma ( Campidoglio ) fotografía a gran escala de texturas urbanas y paleta de colores
Por Frank Schott
Roma (Campidoglio), fotografía de gran formato de la famosa plaza romana de Miguel Ángel, de una serie de obras que captan las superficies urbanas de Roma y las paletas de colores de...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía en color

Materiales

Papel fotográfico, Pigmento de archivo, Giclée, Tinta de archivo, Papel ...

Bosque Oscuro, Impresión Giclée Díptico Paisaje, Tonos Azules Hojas Impresionistas
Cyd Fontaine (Lausana, 1992) es una artista contemporánea famosa por su cautivador uso de degradados atmosféricos de ensueño, que le han ayudado a hacerse un hueco distintivo en el m...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Impresionista abstracto, Impresiones abstractas

Materiales

Film fotográfico, Papel fotográfico, Impresión C, Giclée, Pigmento de ar...

Wallscape I - fotografía abstracta de detalles pictóricos de una superficie de tonos azules
Por Frank Schott
Fotografía de gran formato de palimpsesto de colores apagados a partir de una serie de observaciones fotográficas que captan las texturas urbanas y las paletas de colores, abstracci...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Fotografía en color

Materiales

Papel de archivo, Papel fotográfico, Pigmento de archivo, Chorro de tint...

Corona Entorno 1112 - Impresión Contemporánea de Bellas Artes, Firmada, Edición Limitada
Esta impresión de la serie Covid Story de Linda Stein se realizó mientras ella se refugiaba en el piso 31 de su edificio de apartamentos de Nueva York. Las imágenes se inspiran en mo...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Impresiones figurativas

Materiales

Pigmento de archivo

Corona Notations 1113 - Impresión contemporánea de bellas artes, firmada y de edición limitada
Esta impresión de la serie Covid Story de Linda Stein se realizó mientras ella se refugiaba en el piso 31 de su edificio de apartamentos de Nueva York. Las imágenes se inspiran en mo...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Impresiones figurativas

Materiales

Pigmento de archivo

Vistos recientemente

Ver todo