Artículos similares a Tono sin blanco, litografía y serigrafía con relieve y esquina doblada. Firmado/N
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 10
Shusaku ArakawaTono sin blanco, litografía y serigrafía con relieve y esquina doblada. Firmado/N1979
1979
2172,21 €
Envío
Recuperando presupuesto…La promesa de 1stDibs
Garantía de autenticidad,
Garantía de devolución de dinero,
Cancelación dentro de las 24 horas
Acerca del artículo
Shusaku Arakawa
Tono sin blanco, 1979
Litografía en color y serigrafía con gofrado sobre papel Arches con bordes decapados y collage plegado arriba a la izquierda
Firmado a mano por el artista, titulado "Blankless Tone", firmado "Arakawa", con la inscripción "1979 en Nueva York", y numerado 26/35, con sello ciego del editor.
29 × 48 pulgadas
Sin enmarcar
Dramática obra gráfica horizontal dorada clara de técnica mixta, firmada a lápiz, numerada e inscrita, con letras de texto y elemento de collage en las esquinas. El Patrimonio de Shusaku Arakawa está representado por la Galería Gagosian. Esta obra es clásica de Arakawa, un ejemplo importante de su forma de desplazar palabras, a veces crípticas, sobre imágenes, como una forma de filosofía y actuación artísticas.
Shusaku Arakawa (荒川 修作 Arakawa Shūsaku, 6 de julio de 1936 - 18 de mayo de 2010), que hablaba de sí mismo como "eterno forastero" y "abstraccionista del futuro lejano", estudió primero matemáticas y medicina en la Universidad de Tokio, y arte en la Universidad de Arte de Musashino. Fue miembro de los Organizadores del Neodadaísmo de Tokio, precursores del movimiento neodadaísta. Las primeras obras de Arakawa se expusieron por primera vez en la infame Exposición Independiente de Yomiuri, un acontecimiento decisivo para el arte de vanguardia japonés de posguerra. Arakawa llegó a Nueva York en 1961 con catorce dólares en el bolsillo y un número de teléfono de Marcel Duchamp, a quien telefoneó desde el aeropuerto y con el tiempo entabló una estrecha amistad. Empezó a utilizar diagramas en sus cuadros como proposiciones filosóficas. Jean-François Lyotard ha dicho de la obra de Arakawa que "nos hace pensar a través de los ojos", y Hans-Georg Gadamer la ha descrito como la transformación de "las constantes habituales de la orientación en un juego extraño y tentador: un juego de pensar continuamente fuera". Citando a Paul Celan, Gadamer también escribió sobre la obra: "Hay canciones que cantar más allá de lo humano". Arthur Danto ha considerado a Arakawa "el más filosófico de los artistas contemporáneos". Por su parte, Arakawa ha declarado: "Pintar es sólo un ejercicio, nunca más que eso". Arakawa y Madeline Gins son cofundadoras de la Fundación Destino Reversible, una organización dedicada al uso de la arquitectura para prolongar la vida humana. Son coautores de libros, como Destino Reversible, que es el catálogo de su exposición en el Guggenheim, Architectural Body (University of Alabama Press, 2002) y Making Dying Illegal (Nueva York: Roof Books, 2006).
Shusaku Arakawa tenía siete años cuando el inicio de la Segunda Guerra Mundial llevó a su familia a internarlo en un monasterio budista durante dos años para protegerlo. Las condiciones que soportó allí le produjeron pesadillas persistentes, sin embargo, con la esperanza de que sus temores pudieran aliviarse, le enviaron a vivir con un médico del barrio y su mujer durante tres años después de la guerra. Arakawa se interesó por la medicina cuando era adolescente y trabajó como ayudante de médico mientras estudiaba dibujo, pintura y ciencias en el instituto.
De 1954 a 1958, Arakawa estudió medicina, matemáticas y arte en Japón y puso en escena varios "happenings". En 1960 se afilió a un grupo neodada de Tokio y también participó en una manifestación contra la continuidad de las bases militares estadounidenses en Japón. Para escapar de la polémica en la que se vio envuelto, Arakawa se trasladó a Nueva York en 1961, donde conoció a John Cage, Marcel Duchamp y la escritora y filósofa Madeline Gins, con quien se casó.
Arakawa y Gins empezaron a colaborar en un prodigioso proyecto llamado El Mecanismo del Sentido, que funde la física, la metafísica, la fenomenología y la epistomología en una forma de arte visual. Una parte de esta serie, de aproximadamente cien paneles, con imágenes, textos y objetos, se expuso por primera vez en la Bienal de Venecia de 1970. Por aquel entonces, Arakawa también se dedicaba al cine. Escribió y dirigió Por qué no: Una serenata de ecología escatológica (1969), y colaboró con Gins en Por ejemplo (1971). Ambas películas se proyectaron en el Museo Whitney de Arte Americano de Nueva York.
Titulado "Tono sin blanco", firmado "Arakawa", con la inscripción "1979 en Nueva York", y numerado 26/35, con sello ciego del editor.
Excelente estado; el pliegue de la parte superior izquierda forma parte del diseño del collage. La obra estaba enmarcada por lo que hay restos de cinta adhesiva en la parte posterior
- Creador:Shusaku Arakawa (1936 - 2010, Japonés)
- Año de creación:1979
- Dimensiones:Altura: 73,66 cm (29 in)Anchura: 121,92 cm (48 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:Excelente estado; el pliegue de la parte superior izquierda forma parte del diseño del collage. La obra estaba enmarcada por lo que hay restos de cinta adhesiva en la parte posterior.
- Ubicación de la galería:New York, NY
- Número de referencia:1stDibs: LU1745216655862
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor Platino
Vendedores premium con una calificación de +4,7 y tiempos de respuesta de 24 horas
Establecido en 2007
Vendedor de 1stDibs desde 2022
442 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 2 horas
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: New York, NY
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoSin título 3 de "¡No!" Dice el significado" Serigrafía y litografía, Prueba firmada
Por Shusaku Arakawa
Shusaku Arakawa
Sin título 3 de "¡No!" Dice el Significado, 1973
Litografía y serigrafía sobre papel Arches con bordes decapados
Firmado a mano y fechado en el anverso inferior derec...
Categoría
Década de 1970, Conceptual, Impresiones abstractas
Materiales
Lápiz, Litografía, Pantalla
Sin título nº 2 Aguafuerte en color, aguatinta sobre papel Hahnemühle Firmado/N ex Banco Alemán
Por Thomas Nozkowski
Thomas Nozkowski
Sin título nº 2, 2008
Aguafuerte en color con aguatinta sobre papel Hahnemühle
Firmado y numerado 5/35 en grafito en el reverso. La solapa troquelada en la parte pos...
Categoría
Principios de los 2000, Expresionismo abstracto, Impresiones abstractas
Materiales
Grabado químico, Acuatinta
Raro aguafuerte con aguatinta sobre papel Hahnemühle, Firmado/N Enmarcado ex Deutsche bank
Por Thomas Nozkowski
Thomas Nozkowski
Sin título nº 5, 2008
Aguafuerte en color con aguatinta sobre papel Hahnemühle
Firmado, fechado y numerado 5/35 a lápiz de grafito en el reverso. Lleva etiquetas ori...
Categoría
Principios de los 2000, Abstracto, Impresiones abstractas
Materiales
Grabado químico, Acuatinta
Sin título nº 3, Aguafuerte y aguatinta expresionistas abstractos en color Firmado/N Enmarcado
Por Thomas Nozkowski
Thomas Nozkowski
Sin título nº 5, 2008
Aguafuerte en color con aguatinta sobre papel Hahnemühle
Firmado, fechado y numerado 5/35 a lápiz de grafito en el reverso. Lleva etiquetas ori...
Categoría
Principios de los 2000, Abstracto, Impresiones abstractas
Materiales
Grabado químico, Acuatinta
Sin título, de la Cartera de la Galería Long Point
Judith Rothschild
Sin título, de la Cartera de la Galería Long Point, 1988
xilografía sobre papel
Firmado a mano, numerado 22/30 y fechado en la parte inferior del anverso
15 × 22 pu...
Categoría
Década de 1980, Abstracto, Impresiones abstractas
Materiales
Lápiz, Grabado en madera
No tomarás el nombre de Dios en vano (Tercer Mandamiento)
Gretchen Bender
No tomarás el nombre de Dios en vano (Tercer mandamiento), 1987
Litografía en 2 colores y gofrado sobre mylar reflectante
Firmado y numerado 6 de la edición limitada ...
Categoría
Década de 1980, Contemporáneo, Impresiones abstractas
Materiales
Mylar, Litografía
También te puede gustar
litografía original
Por Shusaku Arakawa
Medio: Litografía original. Impreso en 1982 para la revista de arte Derriere le Miroir (número 250), y publicado en París por Maeght. Tamaño de la imagen: 380 x 310 mm (15 x 12 1/4 p...
Categoría
Década de 1980, Impresiones y múltiplos
Materiales
Litografía
Exterior en blanco
Por Shusaku Arakawa
Arakawa causó impacto en el mundo del arte neoyorquino durante la década de 1980.
Categoría
Década de 1980, Geométrico abstracto, Impresiones abstractas
Materiales
Papel, Litografía
1042 € Precio de venta
Descuento del 20 %
Composición abstracta - Litografía de Michel Seuphor - 1973
Composición Abstracta es una Litografía Original realizada por Michel Seuphor en 1973.
Edición limitada de 100 ejemplares, editor "La Nuova Foglio SPA".
Muy buen estado sobre un pa...
Categoría
Década de 1970, Abstracto, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
Composición abstracta - Litografía de Michel Seuphor - 1973
Composición abstracta es una litografía realizada por Michel Seuphor en 1973.
Edición limitada de 100 ejemplares, editor "La Nuova Foglio SPA".
Muy buen estado sobre un paspartú de...
Categoría
Década de 1970, Abstracto, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
Pablo Palazuelo - Litografía original
Por Pablo Palazuelo
Pablo Palazuelo - Litografía original
1976
Dimensiones: 32 x 25 cm
Revista XXe Siècle
Edición: Cahiers d'art publicados bajo la dirección de G. di San Lazzaro.
Pablo Palazuelo
B. ...
Categoría
Década de 1970, Geométrico abstracto, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
Sin título (de Diez pintores sobre la guerra y la paz), litografía firmada a mano
Litografía en colores sobre papel arche. Firmado y numerado a mano por Aviva Uri Edición 115/190.
De la carpeta "Diez pintores sobre la guerra y la paz". Impreso el 10 de mayo d...
Categoría
Década de 1970, Contemporáneo, Impresiones abstractas
Materiales
Papel, Litografía
325 € Precio de venta
Descuento del 25 %