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Stanley William Hayter
Volubilis

1969

Acerca del artículo

Artista: Stanley William Hayter (1901-1988 ) Título: Volubilis Fecha: 1969 Medio: Litografía Tamaño de la imagen: 25,75 x 19,75 pulgadas Tamaño de la hoja: 25,75 x 19,75 pulgadas - papel BFK Rives Firma: firmado, fechado abajo a la derecha Editorial: Desjoberts, París Catálogo Razonado: B&M 331 Edición: 50 más 10 pruebas. Éste: 19/50 Esta excepcional litografía en color es un excelente ejemplo del icónico grabado de Stanley William Hayter. Es el fundador del Atelier 17 y, como tal, uno de los grabadores más influyentes del siglo XX. Volubilis se publicó en 1969, y es B&M 331 en el catálogo razonado. La impresión está en buen estado, aparte de unas arrugas suaves de manipulación, tinta de impresión dispersa en la esquina inferior derecha y un roce superficial de 15 cm en la esquina superior izquierda que apenas se aprecia al examinarla de cerca. Consulte las fotografías. Stanley William Hayter CBE (27 de diciembre de 1901 - 4 de mayo de 1988) fue un pintor y grabador inglés asociado en la década de 1930 con el surrealismo y a partir de 1940 con el expresionismo abstracto. Considerado uno de los grabadores más importantes del siglo XX, Hayter fundó en 1927 el legendario estudio Atelier 17 de París. Desde su muerte en 1988, se conoce como Atelier Contrepoint. Entre los artistas que frecuentaban el Atelier A estaban Pablo Picasso, Alberto Giacometti, Joan Miró, Alexander Calder, Marc Chagall, Nemesio Antúnez, Jackson Pollock, Mark Rothko, Wassily Kandinsky, Mauricio Lasansky, K.R.H. Sonderborg, Flora Blanc y Catherine Yarrow. Carrera profesional: Primeros años de carrera: En 1926, Hayter se fue a París, donde estudió brevemente en la Académie Julian. Ese mismo año conoció al grabador polaco Józef Hecht, que introdujo a Hayter en el grabado en cobre mediante la técnica tradicional del buril. Hecht ayudó a Hayter a adquirir una prensa para poner en marcha un estudio de grabado en el que artistas jóvenes y mayores, experimentados e inexpertos, trabajaran juntos en la exploración del medio del grabado. En 1927, Hayter abrió el estudio, y en 1933 lo trasladó al n.º 17 de la calle Campagne-Première, donde pasó a ser conocido internacionalmente como Atelier 17. Hayter trabajó con muchos artistas contemporáneos para fomentar su exploración del grabado como medio. Artistas como Miró, Picasso y Kandinsky colaboraron en la creación de ediciones impresas (Fraternité y Solidarité) para recaudar fondos de apoyo a la causa republicana en la guerra civil española. Mitad de carrera: Al estallar la II Guerra Mundial, Hayter trasladó el Atelier 17 a Nueva York y enseñó grabado en la New School. Artistas como Jackson Pollock, Mauricio Lasansky y Mark Rothko realizaron grabados en el Atelier A 17 de Nueva York. Durante la guerra, Hayter colaboró con el artista, historiador y poeta británico Roland Penrose y otros en la creación de un negocio de camuflaje comercial: la Unidad de Investigación de Camuflaje Industrial. También produjo por primera vez grabados acabados con el método que denominó "impresión simultánea en color", en el que se añadía color a las planchas calcográficas entintadas por medios como trapos empapados en tinta de color, plantillas o haciendo rodar una tinta más espesa y viscosa sobre otra más fina, en la que la tinta más espesa es rechazada y sólo se adhiere a la superficie que rodea a la primera tinta. Hayter actuó como asesor del Museo de Arte Moderno para la exposición Britain at War. En relación con la exposición, ideó un ordenador analógico para duplicar el ángulo del sol y las longitudes de las sombras para cualquier hora, día y latitud. Carrera posterior: Al regresar a París en 1950, Hayter se llevó consigo el Atelier 17. Hayter fue un prolífico grabador, que realizó más de 400 obras antes de su muerte. En 1949 su libro, New Ways of Gravure, fue publicado por Pantheon Books, INC. NY. Oxford University Press publicó About Prints en 1962. Entre sus alumnos se encontraba Carmen Gracia. El legado y las innovaciones de Hayter: Hayter continuó desarrollando la pintura junto con el grabado. Su interés por el automatismo le llevó a relacionarse con los surrealistas, y en Estados Unidos fue un innovador del movimiento del Expresionismo Abstracto. Su legado en el grabado, que llegó a dominar su enseñanza en la academia estadounidense, fue una enérgica oposición a los dibujos preparatorios y al retroussage o barrido a mano con clara, y la aprobación del tono fuerte de la plancha y la improvisación. En 2005, el Archivo Tate adquirió los papeles de Hayter. Es conocido por su trabajo innovador en el desarrollo de la impresión viscosa (un proceso que aprovecha las distintas viscosidades de las tintas al óleo para colocar tres o más colores en una sola plancha calcográfica). Hayter fue igualmente activo como pintor: "Hayter, trabajando siempre con la máxima flexibilidad en pintura, dibujo, grabado, collage y bajo relieve, ha inventado algunas de las imágenes más centrales y significativas de este siglo antes que la mayoría de los demás artistas de su generación", escribió Bryan Robertson.
  • Creador:
    Stanley William Hayter (1901-1988, Británico)
  • Año de creación:
    1969
  • Dimensiones:
    Altura: 65,41 cm (25,75 in)Anchura: 50,17 cm (19,75 in)Profundidad: 2,54 mm (0,1 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    La impresión está en buen estado, aparte de unas arrugas suaves de manipulación, tinta de impresión dispersa en la esquina inferior derecha y un roce superficial de 15 cm en la esquina superior izquierda que apenas se aprecia al examinarla de cerca. Consulte las fotografías.
  • Ubicación de la galería:
    San Francisco, CA
  • Número de referencia:
    Vendedor: PM02172023-11stDibs: LU666311781902

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