Ir al contenido principal
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 14

Yves Klein
La Conférence à la Sorbonne, 3 Juin 1959 Lt Ed IKB Portada del álbum serigrafiada c/LPS

1963

Acerca del artículo

Yves Klein La Conferencia en la Sorbona, 3 de junio de 1959, 1959-1963 Dos discos de vinilo de 12 pulgadas en carpeta desplegable con sobrecubierta serigrafiada en color azul Klein Internacional IKB. 12 7/10 × 12 7/10 pulgadas Edición de 500 ejemplares Numerada a mano a partir de la edición limitada de sólo 500 ejemplares (la obra no está firmada, pero sí numerada a mano) Técnica mixta sin enmarcar Esta obra vintage de Yves Klein, muy coleccionable, está compuesta por dos (2) discos de vinilo de 12 pulgadas dentro de una funda de edición limitada numerada con un deslumbrante color IKB (Azul Klein Internacional) en la portada -una obra de arte que se puede enmarcar- y una fotografía del artista en la portada. Los discos contienen la grabación en directo de dos conferencias que Yves Klein pronunció en el Gran Anfiteatro de la Universidad de la Sorbona de París (Francia): "La evolución del arte hacia lo inmaterial" y "La arquitectura del aire". Klein pronunció las conferencias de la Sorbona justo antes de su primera exposición con Iris Clerc, la galerista que organizó el acto, y aparece debidamente acreditado en las grabaciones. Ese mismo año conoció a Hains, Villéglé, Dufrène, Restany y Tinguely, que pasaron a formar el grupo "Los Nuevos Realistas". Un múltiplo extremadamente raro (especialmente en tan buen estado, ya que se trata de la portada de un álbum serigrafiado) que sólo presenta el icónico color IKB de Klein en toda la portada, por delante y por detrás. Sin texto ni nada que distraiga la atención del intenso y puro color Azul Klein Internacional. Numerado a mano en el interior a partir de una edición de 500 ejemplares. Quedaría estupendo enmarcado en la pared o expuesto con el desplegable abierto en una caja de metacrilato, mostrando la deslumbrante portada serigrafiada, el retrato de Klein y las grabaciones reales. . IKB son las siglas de "International Klein Blue" (Azul Klein Internacional), y a día de hoy, más de medio siglo después, sigue denotando un azul intenso asociado únicamente a Yves Klein. Publicado por RPM, París. En buen estado de época, con daños generales en las esquinas de la cubierta; el color IKB es sorprendentemente brillante; el interior está algo oxidado, pero no afecta al magnífico color IKB, que quedará impresionante enmarcado. Biografía de Yves Klein: Yves Klein nació el 28 de abril de 1928 en Niza, Francia. De 1942 a 1946, estudió en la École nationale de la marine marchande y en la École nationale des langues orientales vivantes (actualmente Institut national des langues et civilisations orientales) y comenzó a practicar judo. En esta época, se hizo amigo del artista Arman y del cantante Claude Pascal y empezó a pintar. Klein compuso su primera Sinfonía monótona en 1947. De 1948 a 1952, viajó a Italia, Reino Unido, España y Japón. En 1955, Klein se instaló definitivamente en París, donde expuso en solitario en el Club des Solitaires. Sus cuadros monocromos se expusieron en la Galería Colette Allendy de París en 1956. En 1957, Klein entró en su époque bleue (época azul); este año se celebró una doble exposición de su obra en la Galerie Iris Clert y en la Galerie Colette Allendy, ambas en París. En 1958, Klein vació la Galerie Iris Clert, volvió a pintar las paredes de blanco y presentó el vacío del espacio como una obra de arte en la innovadora exposición conceptual El vacío (La voide). También ese año, empezó a utilizar modelos desnudas como "pinceles vivientes", cubriéndolas de pintura e instruyéndolas en la presión y el arrastre de sus cuerpos sobre el papel y el lienzo. Estas obras, llamadas Antropometrías (Anthropométries), registraban impresiones gestuales y la energía física del cuerpo. También en 1957, Klein emprendió un proyecto para la decoración del vestíbulo de la nueva ópera de Gelsenkirchen (Alemania Occidental). Firmó el primer manifiesto del grupo Nouveaux Réalistes (Nuevos Realistas, 1960-63), escrito en 1960 por el crítico Pierre Restany. En 1960, Klein patentó el Azul Klein Internacional (IKB), un color de pintura que creó con la ayuda de un minorista químico. Klein se inspiró para desarrollar el IKB tras buscar un tono de azul que desbloqueara eficazmente el vacío infinito del espacio, erradicando la división entre la tierra y el cielo. El IKB, de alto contenido en ultramar, utilizaba un soporte transparente e incoloro (a diferencia de los aglutinantes tradicionales, que tenían un efecto opaco) para suspender el pigmento puro y seco, manteniendo la intensidad original del pigmento. En 1961, Klein recibió una retrospectiva en el Museo Haus Lange de Krefeld, Alemania Occidental, y su primera exposición individual en Estados Unidos en la Galería Leo Castelli de Nueva York. An He y el arquitecto Claude Parent colaboraron ese año en el diseño de las fuentes de agua y fuego, Fuentes de Varsovia (Les fontaines de Varsovie), para el Palacio de Chaillot de París. En 1962, Klein realizó un molde de escayola de Arman y participó en Antagonismes 2: L'objet (Antagonismos 2: el objeto) en el Museo de Artes Decorativas de París. Poco antes de su muerte apareció en la película Mondo Cane (1962). Klein fue objeto de una retrospectiva póstuma en la Schirn Kunsthalle de Fráncfort, Alemania (2004-05), así como de la gran retrospectiva Yves Klein: Con el vacío, plenos poderes (2010-11), que se presentó en el Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, Washington, D.C., así como en el Walker Art Center, Minneapolis. A. Klein murió el 6 de junio de 1962 en París. -Cortesía del Guggenheim Museum
  • Creador:
    Yves Klein (1928 - 1962, Francés)
  • Año de creación:
    1963
  • Dimensiones:
    Altura: 32,26 cm (12,7 in)Anchura: 32,26 cm (12,7 in)Profundidad: 5,08 cm (2 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    En muy buen estado de conservación, con daños generales en las esquinas de la cubierta; el color IKB es muy brillante; el interior está algo oxidado;.
  • Ubicación de la galería:
    New York, NY
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU1745211072242

Más de este vendedor

Ver todo
Alfabeto de Hockney, carpeta de 26 litografías firmadas por Hockney y 23 escritores
Por David Hockney
David Hockney Alfabeto de Hockney, 1991 26 litografías en color en papel Fine Art Cartridge encuadernadas en cuarto de vitela con caras de papel Fabriano Roma hecho a mano, alojadas ...
Categoría

Década de 1990, Arte pop, Impresiones abstractas

Materiales

Tinta, Técnica mixta, Vitela, Litografía, Tablero, Lápiz, Offset

Retratos de los años 70, Monografía de lujo + Estuche Firmado a mano/N por Andy Warhol
Por Andy Warhol
Andy Warhol Retratos de los años 70 (Monografía en edición limitada de lujo con estuche, firmada a mano y numerada por Warhol), 1979 Monografía de tapa dura firmada y numerada a mano...
Categoría

Década de 1970, Arte pop, Impresiones figurativas

Materiales

Papel, Tinta, Técnica mixta, Lápiz, Litografía, Offset, Tablero

Libro Walls of Aran Firmado e inscrito a mano TANTO por Sean Scully como por Colm Toibin
Por Sean Scully
Sean Scully Muros de Aran (Firmado a mano e inscrito TANTO por Sean Scully como por Colm Toibin), 2007 Monografía de tapa dura con sobrecubierta Firmado a mano e inscrito personalme...
Categoría

Principios de los 2000, Neoexpresionista, Técnica mixta

Materiales

Papel, Tinta, Técnica mixta, Litografía, Offset, Tablero

Exposures (Edición de lujo) Monografía firmada y numerada a mano por Andy Warhol COA
Por Andy Warhol
Andy Warhol Edición de lujo para coleccionistas de Exposiciones (firmada y numerada a mano), 1979 Tapa dura Monografía en cuero con borde dorado y estampado en dorado. Firmado a man...
Categoría

Década de 1970, Arte pop, Impresiones abstractas

Materiales

Técnica mixta, Litografía, Offset, Grafito

Gran monografía de tapa dura (inscrita y firmada a mano dos veces por Fletcher Benton)
Por Fletcher Benton
Fletcher Benton Gran monografía de tapa dura (firmada a mano dos veces por Fletcher Benton), 1990 Monografía de tapa dura con tapas de tela y sobrecubierta (firmada a mano dos veces ...
Categoría

Década de 1990, Constructivista, Impresiones abstractas

Materiales

Papel, Tinta, Técnica mixta, Litografía, Offset, Tablero

Monografía: Robert Indiana y la Estrella de la Esperanza (FIRMADO por el artista y 2 escritores)
Por Robert Indiana
¡Es un regalo fantástico! Robert Indiana Monografía: Robert Indiana y la Estrella de la Esperanza (firmada a mano tanto por el artista como por ambos escritores), 2009 Monografía de ...
Categoría

Principios de los 2000, Arte pop, Más arte

Materiales

Papel, Tinta, Técnica mixta, Litografía, Offset, Tablero

También te puede gustar

Keith Haring París 1987 (Keith Haring Pompidou)
Por Keith Haring
Keith Haring París, 1987: Muy adecuado para enmarcar, este vibrante bolso ilustrado de gran tamaño fue diseñado por Keith Haring en vida para la exposición Pompidou: L'Epoque, La Mo...
Categoría

Década de 1980, Arte pop, Impresiones abstractas

Materiales

Plástico, Offset, Litografía

Kenny Scharf técnica mixta 2004 (Grabados de Kenny Scharf)
Por Kenny Scharf
Kenny Scharf 2004: Una pieza rara de técnica mixta del legendario artista afincado en Los Ángeles. Firmado a mano, fechado y numerado por Scharf. Técnica: Monocopia en técnica mix...
Categoría

Siglo XXI y contemporáneo, Contemporáneo, Técnica mixta

Materiales

Técnica mixta, Monotipo, Litografía, Pantalla

Fotograma, técnica mixta, 4 x 6 pulgadas. Grabado abstracto
Por Karin Bruckner
Técnica mixta sobre papel Mylar entintado chamuscado y fundido Sobre papel blanco BFK Rives Printmaking Paper c/ lápiz y hoja de metal Edición : Única
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Impresiones abstractas

Materiales

Metal

Carrete, técnica mixta, 4 x 6 pulgadas. Estampado abstracto morado
Por Karin Bruckner
Técnica mixta sobre papel Mylar entintado chamuscado y fundido Sobre papel blanco BFK Rives Printmaking Paper c/ lápiz y hoja de metal Edición : Única
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Impresiones abstractas

Materiales

Metal

SheHadItBackwards, monotipo abstracto gris y rosa sobre papel, tonos pastel
Por Karin Bruckner
Compuesto de técnica mixta (acrílicos, tinta sumi y lápiz sobre mylar, fundido con Monotipo montado con cosido de hilo blanco) sobre Papel de Grabado BFK Rives blanco Papel: 15" x 1...
Categoría

2.º década del siglo XXI, Contemporáneo, Impresiones abstractas

Materiales

Papel, Tinta, Técnica mixta, Monotipia, Hilo, Mylar, Acrílico, Lápiz

1963 Modernista venezolano Impresión fotográfica en técnica mixta Mateo Manaure Fotografía Arte
1963 Técnica mixta de Mateo Manaure (Venezuela, 1926-2018) Marco 12.25" X 15.25" Imagen: 11" X 13.75" Firmado a mano Arte gráfico moderno, abstracto, de técnica mixta, que invita a la reflexión No estoy seguro de la técnica exacta, pero parece basado en la fotografía. Mateo Manaure (11926 - 2018) fue un artista moderno venezolano. En Venezuela se le considera un maestro del abstraccionismo modernista, y es conocido por sus obras en la Ciudad Universitaria de Caracas y por crear los murales de cristal más grandes del mundo. Mateo Manaure nació el 18 de octubre de 1926 en Uracoa, estado Monagas. Entre 1941 y 1946 estudió en la Escuela de Artes Plásticas y Artes Aplicadas bajo la instrucción de Antonio Edmundo Monsanto. Aquí estudió artes gráficas en el taller de Pedro Ángel González, del que fue ayudante. También empezó a participar en el salón de artistas del Museo Bellas Artes de Caracas. En 1947 ganó el primer Premio Nacional de Artes Plásticas y viajó a París. Volvió a Caracas al año siguiente para trabajar con el Taller Libre de Arte, antes de regresar a París en 1950 e implicarse en el movimiento artístico de Los disidentes. (Los Disidentes), una coalición de artistas venezolanos (activos entre 1945 y 1950) que incluía también a -Jesús Rafael Soto, Narciso Debourg, Alejandro Otero, Pascual Navarro, Rubén Núñez, Nena Palacios, J.M. Guillermos Péres, Alirio Oramas, Luis Guevara Moreno, Aime Battistini, Armando Barrios...
Categoría

Década de 1960, Moderno, Técnica mixta

Materiales

Litografía, Técnica mixta

Vistos recientemente

Ver todo