Artículos similares a Machpela Cueva Chevron 1969 Israelí Judaica Litografía Baruch Nachshon Arte Jabad
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 9
Baruch NachshonMachpela Cueva Chevron 1969 Israelí Judaica Litografía Baruch Nachshon Arte Jabad1969
1969
Acerca del artículo
Baruch Nachshon, nació en la Palestina obligatoria en 1939, en la ciudad de Haifa.
Najshon empezó a pintar en la primera infancia, y desarrolló su relación con el arte y los artistas a lo largo de su juventud. Durante su servicio militar, Najshon pastoreó rebaños para las FDI, una experiencia que le infundió un amor y aprecio por la naturaleza que figura de forma destacada en su obra hasta hoy. Al terminar el servicio militar, el joven artista se debatía entre la tentación de viajar a París, entonces centro cultural del mundo del arte, y su profundo amor por la tierra de Israel, centro espiritual del mundo judío. Optó por quedarse en Israel y estudió con Shlomo Nerani, el único discípulo de Cézanne, con quien había mantenido una profunda amistad desde su infancia. Najshon, a quien Nerani consideraba su heredero espiritual, era el único de sus alumnos al que se permitía ver trabajar al maestro.
La implicación de Najshon durante toda su vida en el Hassidut de Lubavitch comenzó en los primeros años de su vida adulta, cuando se sintió atraído por el movimiento por sus melodías tradicionales de belleza única. En 1965, Najshon fue invitado a una sesión privada sin precedentes de tres horas con el Rebe de Lubavitch, Menajem Mendel Schneerson, en Nueva York. El joven artista aprovechó la oportunidad para compartir sus preocupaciones y recelos sobre el papel del artista judío y los muchos conflictos inherentes a los que se enfrentaba. El Rebe bendijo a Najshón con el consejo de que, durante muchas generaciones, el arte de la pintura no había encontrado su rectificación definitiva en la santidad, pero que, con la ayuda de Dios, él podría llegar a realizar esa rectificación tan esperada. El Rebe se ofreció entonces a financiar los estudios de Najshon en Nueva York con la condición de que encontrara un programa de estudios aceptable para los valores religiosos judíos. A pesar de la dificultad inherente a tal tarea, Najshon recibió con gusto la oferta del Rebe y se dedicó plenamente a la celebración de la sabiduría del Creador a través del arte visual.
En 1967, Najshon y su esposa Sara, junto con otras seis familias, renovaron la presencia judía en Hebrón por primera vez desde que los residentes judíos de la ciudad fueron masacrados por los árabes en 1929. Para subrayar la importancia de la cultura judía para la ciudad, Nacshon abrió una galería de su arte junto a la Tumba de los Patriarcas. Durante este periodo, Najshon también solía visitar las casas de los residentes árabes de Hebrón para pintar la ciudad desde ángulos singulares. En una de sus visitas periódicas a la Tumba de los Patriarcas, Najshon conoció a un anciano jasid de Breslov. El hassid le instó a recitar Salmos todas las noches durante cuarenta días, y le aseguró que si lo hacía merecería una profunda revelación. Así lo hizo Najshón, y en cuanto pasaron los cuarenta días vio abrirse los cielos, recibiendo visiones que cargarían su arte para siempre. Desde aquella primera vez, Najshon ha visto abrirse los cielos muchas veces y, de hecho, la apertura de los cielos es un motivo recurrente en su obra. Según Najshon, "el cielo abierto significa ir más allá de lo que es la realidad, ver a través".
El arte de Nachshon abarca una amplia gama de material temático a través de enfoques estilísticos igualmente diversos, todos ellos exclusivamente suyos. Pinta para definir y subrayar la presencia de la Voluntad Divina activa en la creación, y para inspirarse a sí mismo y a los demás. Najshon pinta lo que ve a través de los ojos de un pintor inspirado, comunicando esas visiones al mundo. Cada uno de sus cuadros puede estudiarse como si fuera un texto sagrado, ya que proporciona numerosas y vívidas percepciones del funcionamiento de la creación y de las promesas que encierra para el futuro. Muchos de sus cuadros describen visiones del futuro, del mundo tras su redención final, de un mundo donde todo es paz y alegría y donde la revelación de la beneficencia divina es clara para todos. Hasta que llegue ese momento, los cuadros de Nachshon ofrecen un atisbo de lo que podría ser, de lo que debería ser y de lo que será cuando la obra de la humanidad haya alcanzado su culminación satisfactoria
La oración del artista
Te expreso mi gratitud, artífice de la creación, porque me has dotado del espíritu de tu santa inspiración.
Te suplico -en tu inmensa bondad- que me impartas más y más de tu santa inspiración para que pueda regocijarme en ti y dar motivo de regocijo a tus creaciones. Dame inspiración para revelar tu presencia, incluso en los lugares más oscuros, porque todo procede de ti y ante tu presencia toda oscuridad es también luz. Tú creaste tu universo, y dentro de él elaboraste a todas tus criaturas para que llegaran a reconocerte.
Y entonces, esto es todo lo que pido: ¡bondad! Porque no hay nada más, ni palabras en nuestras bocas suficientes para darte gracias por habernos creado, habernos hecho tus hijos -los Hijos de Israel- y habernos acercado a ti para servirte. Has sacado nuestro espíritu e iluminado todo- Pozo de Vida.
-Baruch Nachshon, Hebrón, 5749
Participó en exposiciones colectivas en el Barrio de los Artistas de Safed, Tel Aviv, Jerusalén, en la Galería Chai, del Instituto de Arte Jasídico Jabad de Brooklyn, y en otras galerías de arte de Brooklyn. Promovidos por la Galería Chai de Crown Heights, Brooklyn, Nueva York, han representado a todos los principales artistas jasídicos de Lubavitch, como Baruch Nachshon, Hendel Lieberman, Zalman Kleinman, Michoel Muchnik, así como a artistas como Samuel Rothbort, Harry McCormick, Meer Akselrod y las fotos del Rebe de Fridrich Vishinsky.
- Creador:Baruch Nachshon (1939, Israel)
- Año de creación:1969
- Dimensiones:Altura: 48,26 cm (19 in)Anchura: 33,66 cm (13,25 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Surfside, FL
- Número de referencia:1stDibs: LU38214290582
Sobre el vendedor
4,9
Vendedor Platino
Vendedores premium con una calificación de +4,7 y tiempos de respuesta de 24 horas
Establecido en 1995
Vendedor de 1stDibs desde 2014
1768 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 1 hora
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Surfside, FL
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoVintage Soldados Rusos Ucranianos en Escena de Bosque Judaica Litografía Arte Judío
Por Anatoli Lvovich Kaplan
Litografía judaica soviética rusa, firmada y fechada a lápiz.
Anatoli Lwowitch Kaplan fue un pintor, escultor y grabador ruso, cuyas obras reflejan a menudo sus orígenes judíos.
Su ...
Categoría
mediados del siglo XX, Moderno, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
Vintage Ruso Ucraniano Shtetl Escena Judaica Litografía Retrato Judío
Por Anatoli Lvovich Kaplan
Lápiz firmado y fechado, Litografía judaica.
Anatoli Lwowitch Kaplan fue un pintor, escultor y grabador ruso, cuyas obras reflejan a menudo sus orígenes judíos.
Su padre era carnice...
Categoría
mediados del siglo XX, Moderno, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
Vintage Ruso Ucraniano Shtetl Escena Judaica Litografía Ciudad Judía Rostros
Por Anatoli Lvovich Kaplan
Lápiz firmado y fechado, Litografía judaica.
Anatoli Lwowitch Kaplan fue un pintor, escultor y grabador ruso, cuyas obras reflejan a menudo sus orígenes judíos.
Su padre era carnice...
Categoría
mediados del siglo XX, Moderno, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
Vintage Ruso Ucraniano Shtetl Escena Judaica Litografía Retrato Judío
Por Anatoli Lvovich Kaplan
Lápiz firmado y fechado, Litografía judaica.
Anatoli Lwowitch Kaplan fue un pintor, escultor y grabador ruso, cuyas obras reflejan a menudo sus orígenes judíos.
Su padre era carnice...
Categoría
mediados del siglo XX, Moderno, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
Vintage Ruso Ucraniano Shtetl Escena Judaica Litografía Retrato Judío
Por Anatoli Lvovich Kaplan
Lápiz firmado y fechado, Litografía judaica.
Anatoli Lwowitch Kaplan fue un pintor, escultor y grabador ruso, cuyas obras reflejan a menudo sus orígenes judíos.
Su padre era carnice...
Categoría
mediados del siglo XX, Moderno, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
Vintage Ruso Ucraniano Shtetl Escena Judaica Litografía Retrato Judío
Por Anatoli Lvovich Kaplan
Lápiz firmado y fechado, Litografía judaica.
Anatoli Lwowitch Kaplan fue un pintor, escultor y grabador ruso, cuyas obras reflejan a menudo sus orígenes judíos.
Su padre era carnice...
Categoría
mediados del siglo XX, Moderno, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
También te puede gustar
Joan Root, La llegada, 1982
Este tema exacto se encuentra en la colección permanente del Museo de Arte de Portland (OR). Root también tiene obras en el Museo de Arte McNay de San Antonio y en el Museo Smithsoni...
Categoría
Década de 1980, moderno estadounidense, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
Ethel Katz, Fur Sources, litografía de un taller clandestino de la época del New Deal.
Es una imagen clásica del Nuevo Trato: un taller claustrofóbico con una hilera de sastres encorvados. Las ventanas y las lámparas ofrecen luz al menos. Pero hay una gran diferencia e...
Categoría
Década de 1930, moderno estadounidense, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
David Feinstein, Día de Visitas, litografía WPA de la Escuela Pública de NYC
David Feintstein es un maestro del dibujo que trabaja en el género de la vida cotidiana en la ciudad de Nueva York. Su estilo es muy original, especialmente en esta obra. Aquí ha apr...
Categoría
Década de 1930, moderno estadounidense, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
Alfred Bendiner, Dulce inocencia
Por Alfred Bendiner
Independientemente de la seriedad del tema, todo está siempre bellamente dibujado en la piedra litográfica por Bendiner, pero en este caso el espacio negativo se explota de forma aso...
Categoría
Década de 1930, moderno estadounidense, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía
Jean Cocteau (después) - Fiesta Española - Litografía
Por Jean Cocteau
Litografía según un dibujo de Jean Cocteau
Título: Fiesta Española
1971
firmado en la piedra/firma impresa
Dimensiones: 38 x 28 cm
Litografía realizada para la carpeta "Gitans et Cor...
Categoría
Década de 1960, Moderno, Impresiones de interiores
Materiales
Litografía
Emilio Sanchez "Puerta en San Juan" Litografía
Por Emilio Sanchez
Emilio Sanchez
Puerta en San Juan, c. 1965
Litografía
Imagen: 21 1/2 x 13 1/4 pulg.
Hoja: 18 3/4 x 12 1/4 pulg.
Enmarcado: 29 1/4 x 20 3/4 x 1 pulg.
Edición 17 de 50
Numerado, titul...
Categoría
Década de 1960, Moderno, Impresiones figurativas
Materiales
Litografía