Maternité (Maternidad), 1930

Ver artículos similares

Isabel Bishop - Calle 14 Oriental

Martin Levine - Esperando mi tren(cruces de vías que crean Chicago EL / Merchandise Mart)

Henry Moore - Concierto

Angelo Ponce de Leon - Mujer Tarasca, Grabado Moderno de Angelo Ponce De Leon

Enrico Baj - Flavio Valerio de Los romanos, aguafuerte moderno de Enrico Baj

Max Papart - Composición cromática, aguafuerte de Max Papart

Max Papart - Hombre electrónico, aguafuerte de Max Papart

André Masson - Autorretrato I, Punta seca moderna y aguatinta de André Masson

Jacques Villon - "Mes Petites Amies, Les Deux Sœurs" firmado por Jacques Villon

Pablo Picasso - Femme a la Mantille- Carmen, de "Le Carmen des Carmen"

Georges Rouault - Jèsus sera en Agonie jusqu'à la fin du Monde; del Folio Miserere, 1922

Massimo Campigli - El Ídolo - Aguafuerte de Massimo Campigli - Años 70

¿Quieres más imágenes o vídeos?

Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor

1 de 16

Maternité (Maternidad), 1930
1930

Acerca del artículo

Realizada en colaboración por Picasso y el maestro impresor y artista Jacques Villon, esta obra se adaptó a partir del óleo sobre lienzo de 1901, utilizando aguafuerte y aguatinta en color. Impresa en 1930 por Villon y publicada por Bernheim-Jeune, esta obra está firmada a mano por Pablo Picasso (Málaga, 1881 - Mougins,1973) a lápiz en la parte inferior derecha, y en la plancha en el centro a la izquierda. La pieza está numerada a lápiz en la parte inferior izquierda de la edición de 200 ejemplares. Impregnado de ricos tonos azules, verdes, cremas, marrones y rojos, Picasso utiliza tanto la forma como el color para acentuar el tierno intercambio de afecto entre madre e hijo con un atractivo universal. Perteneciente a una serie de obras del Periodo Azul creadas entre 1901 y 1903, esta obra emplea una notable técnica de aguatinta que, unida al tema, se combina para crear un meditativo y magistral lamento sobre la maternidad. Aunque el fino y detallado aguafuerte crea un efecto cálido y acogedor, es la notable técnica de impresión al aguatinta la que genera el poderoso aspecto texturado de esta obra. Al examinarla de cerca, vemos las sutiles huellas del impresor, plasmadas directamente en el material del aguatinta. Aunque inicialmente estos grabados parecen suaves aguafuertes, en realidad son la mano del artista, y su delicada presencia suaviza la obra y le añade riqueza de textura. Esta notable calidad de textura es más evidente en la ropa de la madre, sobre todo alrededor de la base de su manto azul brillante. El manto de la madre es una hermosa y armoniosa mezcla de tonos azules ricos y profundamente saturados. A medida que los matices del pigmento azul varían sin interrupción a lo largo del manto, estos tonos azules se funden para crear un color lapislázuli brillante y resplandeciente. El lapislázuli es un pigmento histórico de gran valor, quizá el más famoso de los utilizados para representar imágenes de la Virgen y la Sagrada Familia por maestros del siglo XIV como Giotto, como se ve en su obra Virgen entronizada, de 1310. Mientras que la obra de Giotto es específicamente religiosa, Picasso ha replanteado este tema tradicional para hacerlo más accesible a un público más amplio, reflejando la íntima relación entre madres e hijos de todos los orígenes religiosos y étnicos. Este enfoque universal se intensifica aún más por la decisiva elección del fondo por parte de Picasso. El fondo se compone de tres bandas de color simplificadas: beige y dos tonos de azul. Estos colores crean un entorno que se lee como una llanura plana que prohíbe al espectador investigar el entorno circundante y, por tanto, centra nuestra atención en la madre y el niño. Reflejo del Periodo Azul de Picasso, esta obra adopta un rico paladar azul; al mismo tiempo, ofrece una imagen esperanzadora y sombría a la vez. El selecto paladar de Picasso produce en nosotros, como espectadores, un efecto tranquilizador y meditativo. La gama de detalles, la manipulación experta del color, la gran escala y el tema reflexivo se combinan para hacer de esta pieza una obra de arte en su conjunto. Catálogo razonado y COA: Esta litografía en color está totalmente documentada y referenciada en el catálogo razonado y los textos que figuran a continuación (se adjuntarán copias como documentación adicional con las facturas que acompañarán a la venta final de la obra). 1. Daix, Pierre y Boudaille, Georges, Picasso: los periodos azul y rosa, 1967, página 202. 2. Ginestet, Colette de y Pouillon, Catherine, Jacques Villon: Les Estampes et Les Illustrations Catalogue Raisonné, 1979, página 394-395, imagen E 634. Sobre el encuadre: Esta obra está enmarcada conforme a las normas de conservación de grado museístico, presentada en una moldura complementaria y plexiglás de grado óptico.

Año de creación:
1930
Dimensiones:
Altura: 64,77 cm (25,5 in)Anchura: 40,75 cm (16,04 in)
Medio:
Grabado químico,Acuatinta
Movimiento y estilo:
Moderno
Después de:
(after) Pablo Picasso (1881 - 1973, Español)
Época:
1930-1939
Estado:
Ubicación de la galería:
Palo Alto, CA
Número de referencia:
Vendedor: 75101stDibs: LU156728570532

Más de este vendedor

Ver todo

Leslie

Por Chuck Close

Creada en 1986, esta xilografía en color sobre papel Japón está firmada a mano por Chuck Close (Washington, 1940 - Nueva York, 2021) a lápiz en el margen inferior derecho y numerada ...

Categoría

Década de 1980, Moderno, Impresiones de retratos

Materiales

Grabado en madera

Chuck Close
Leslie, 1986

Precio a petición

Pinocho

Por Jim Dine

Creada en 2008, esta xilografía está firmada a mano por Jim Dine (Cincinnati, Ohio, 1935 -) en el reverso y está numerada a partir de la edición de 118 en el reverso. Publicado por e...

Categoría

Principios de los 2000, Moderno, Impresiones figurativas

Materiales

Pantalla, Grabado en madera

Jim Dine
Pinocho, 2008

Precio a petición

Helen Desnuda

Por Tom Wesselmann

Creada en 1981, esta serigrafía en color sobre papel tejido está firmada a mano por Tom Wesselmann (Cincinnati, 1931 - Nueva York, 2004) a lápiz en el margen inferior derecho y está ...

Categoría

Década de 1980, Moderno, Impresiones de retratos

Materiales

Pantalla

Tom Wesselmann
Helen Desnuda, 1981

Precio a petición

Sin título 'Liz Nelson

Por Alexander Calder

Alexander Calder Sin título "Liz Nelson", 1968 es un dibujo original único a pluma y tinta sobre folio con una pancarta roja en la que se lee "NOBILIS" y las iniciales "CA" en tinta ...

Categoría

Década de 1940, Moderno, Impresiones de retratos

Materiales

Tinta, Lapicera

Alexander Calder
Sin título 'Liz Nelson, 1944

38.000 US$

La Pierre au Trois Croquis (The Stone with Three Sketches), 1904

Por Pierre-Auguste Renoir

A warm and loving depiction of a group of three women, the delicate soft appearance of these portraits evokes a sense of the romanticism and sensitivity put forth by Renoir in this p...

Categoría

Principios del 1900, Moderno, Impresiones de retratos

Materiales

Litografía

Pierre-Auguste Renoir
La Pierre au Trois Croquis (The Stone with Three Sketches), 1904, 1904

16.000 US$

L'efant aux biscuit (El niño con galleta)

Por Pierre-Auguste Renoir

Un retrato íntimo de su segundo hijo, Jean Renoir (1894 - 1979), evoca el sentimiento infantil y el amor que Renoir sentía por sus hijos. Probablemente de no más de 3 años, Jean apa...

Categoría

Década de 1890, Moderno, Impresiones de retratos

Materiales

Litografía

Pierre-Auguste Renoir
L'efant aux biscuit (El niño con galleta), 1899

12.300 US$ Precio de venta

Descuento del 40 %

También te puede gustar

Calle 14 Oriental

Por Isabel Bishop

Nueva York, Associated American Artists, 1950. Punta seca y aguatinta sobre papel de trama crema, 150 x 100 mm (5 7/8 x 3 15/16 pulgadas), márgenes completos. Firmado y numerado 48/5...

Categoría

mediados del siglo XX, moderno estadounidense, Impresiones de retratos

Materiales

Punta seca, Acuatinta

Isabel Bishop
Calle 14 Oriental, 1950

750 US$

Esperando mi tren(cruces de vías que crean Chicago EL / Merchandise Mart)

Por Martin Levine

Esperando mi tren es el nº 55 de una edición de 100. "Esperando mi tren" es la parada que hay justo antes de que las vías se crucen y creen el famoso "Loop" de Chicago, en la superf...

Categoría

Década de 1980, moderno estadounidense, Impresiones de paisajes

Materiales

Grabado químico, Acuatinta

Martin Levine
Esperando mi tren(cruces de vías que crean Chicago EL / Merchandise Mart), 1989

1200 US$

Concierto

Por Henry Moore

Aguafuerte y aguatinta en negro sobre papel Auvergne Tamaño de la imagen: 13 x 10 cm Tamaño de la hoja: 32 x 25 cm Enmarcado 48,7 x 41 cm Edición de 50 ejemplares firmado y numerado ...

Categoría

Década de 1960, Moderno, Impresiones de retratos

Materiales

Grabado químico, Acuatinta

Henry Moore
Concierto, 1967

1925 US$

Mujer Tarasca, Grabado Moderno de Angelo Ponce De Leon

Angelo Ponce De Leon, Español (1925 - ) - Mujer Tarasca, Año: hacia 1965, Técnica: Aguafuerte y Aguatinta, firmado, titulado y numerado a lápiz, Edición: 12/15, Tamaño de la imagen: ...

Categoría

Década de 1960, Moderno, Impresiones de retratos

Materiales

Grabado químico, Acuatinta

Angelo Ponce de Leon
Mujer Tarasca, Grabado Moderno de Angelo Ponce De Leon, hacia 1965

575 US$

Flavio Valerio de Los romanos, aguafuerte moderno de Enrico Baj

Por Enrico Baj

Artista: Enrico Baj, italiano (1924 - 2003) Título: Flavio Valerio Constantino Cloro Año: 1972 Técnica: Aguatinta con collage, Firmado y numerado a lápiz Edición: 24/70; V Tamaño: 4...

Categoría

Década de 1970, Moderno, Impresiones de retratos

Materiales

Técnica mixta, Grabado químico, Acuatinta

Enrico Baj
Flavio Valerio de Los romanos, aguafuerte moderno de Enrico Baj, 1972

2500 US$

Composición cromática, aguafuerte de Max Papart

Por Max Papart

Composición cromática de Max Papart, francés (1911-1994) Fecha: hacia 1980 Aguafuerte con carborundo, collage, firmado y numerado a lápiz Edición de 2/60 Tamaño de la imagen: 24,5 x ...

Categoría

Década de 1980, Moderno, Impresiones figurativas

Materiales

Grabado químico, Acuatinta

Max Papart
Composición cromática, aguafuerte de Max Papart, hacia 1980

1500 US$

Vistos recientemente

Ver todo