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1 de 10
Jules PascinFeminidad - Litografía1965
1965
1500 €
Acerca del artículo
(después de) Jules Pascin
Título: Feminidad
Firmado en la placa
Dimensiones: 38 x 28 cm
de la edición de 250 ejemplares publicada en Warnod, André, "Les Peintres mes amis" (París: Les Heures Claires, 1965)
Jules Pascin, nacido Julius Mordechai Pincas, fue un pintor judío búlgaro al que a veces se llamaba "el Príncipe de Montparnasse".
Nació el 31 de marzo de 1885 en Vidin (Bulgaria), de padre judío español-sefardí y madre serbio-italiana, siendo el octavo de once hermanos. La familia Pincas se trasladó a Bucarest (Rumanía) en 1892 y Pascin se crió allí hasta que se marchó a un internado en Viena en 1896.
A los quince años, mientras trabajaba brevemente para la empresa de comercio de grano de su padre en Bucarest, Pascin pasaba gran parte de su tiempo completando sus primeros dibujos en el burdel local, donde residía bajo la protección de la Madame. En 1902, a la edad de diecisiete años, Pascin se trasladó a Viena para estudiar pintura. Al año siguiente, estudió en la Escuela de Arte Heymann de Múnich. Allí se mantuvo vendiendo dibujos satíricos a Simplicissimus y otras revistas alemanas. Pascin colaboraría con dibujos en un diario de Múnich hasta 1929.
Las contribuciones de Pascin fueron ampliamente reconocidas por su ingenio y perspicacia, y a su llegada a París en 1905 fue recibido en la Gare Montparnasse por un grupo internacional de artistas y escritores que se reunían en el Café du Dôme, que Pascin pronto empezó a frecuentar con regularidad. El grupo incluía a Grossman, Grosz, William Howard, Levy y Emil Orlik. Pascin fue también amigo íntimo de Amadeo Modigliani.
A su llegada a París, Julius Mordechai Pincas cambió su nombre por el de Jules Pascin y pronto se convirtió en el símbolo de la comunidad de artistas de Montparnasse. Siempre con su bombín, era una presencia ingeniosa en el café Le Dôme, Le Jockey club y otros lugares de reunión de la sociedad bohemia de la zona, y era conocido por organizar legendarias fiestas nocturnas. En su relato Un festín en movimiento, Ernest Hemingway escribió un capítulo titulado Con Pascin en el Dôme, en el que relata una noche de 1923 en la que había hecho una parada en Le Dôme y se encontró con Pascin escoltado por dos modelos. La descripción que Hemingway hace de los acontecimientos de aquella noche se considera una de las imágenes definitorias de Montparnasse en aquella época.
En 1907, Pascin realizó su primera exposición individual en la Galería Paul Cassirer de Berlín. Tres años más tarde, Cassirir encargó a Pascin que ilustrara Aus den Memoiren des Herrn von Schnabelewopski, de Heinrich Heine. En 1911, Pascin expuso en la Secesión de Berlín y un año después en la Sonderbund-Aussstellung de Colonia. La primera exposición del artista en Estados Unidos fue en el Armory Show de Nueva York, donde expuso doce de sus obras.
Al estallar la Primera Guerra Mundial, Pascin abandonó París por Londres para evitar el reclutamiento en el ejército búlgaro. En octubre de 1914 emigró a Nueva York, donde permaneció hasta 1920 y volvería de nuevo en 1927. Pascin fue inmediatamente acogido en un círculo de artistas en torno al Club de los Pingüinos y conoció a John Quinn, un importante coleccionista de arte. Poco después de su llegada a Nueva York, Pascin recibió una exposición individual de la Compañía Fotográfica de Berlín, una galería de Madison Avenue. Durante su estancia en Nueva York, Pascin se relacionó con varios pintores progresistas, como Walt Kuhn, Yasuo Kuniyoshi y Max Weber. Muchos de estos pintores se vieron influidos por el estilo único de Pascin, en el que combinaba elementos del expresionismo y el cubismo con su visión personal del entorno.
Pascin aprovechó su estancia en Estados Unidos para viajar mucho, sobre todo por los estados del sur y las islas del Caribe, dejando constancia de sus viajes en bocetos que fueron muy aclamados. Pascin se casó con Hermine David en 1918. En 1920, Pascin obtuvo la nacionalidad estadounidense con el apoyo de Alfred Stieglitz y Maurice Sterne. Regresó a París en octubre de ese mismo año y conoció a su futura amante, Lucy Krohg, esposa del pintor noruego Per Krohg.
Aunque en general sus exposiciones fueron muy bien recibidas, en 1930 una serie de críticas desfavorables a su exposición en las Kniedler Galleries de Nueva York sumieron a Pascin en una grave depresión. El 2 de junio de 1930, tras visitar su prestigiosa exposición individual en la Galería Georges Petit, Pascin se suicidó cortándose las venas y ahorcándose en su estudio de Montmartre. En la pared dejó un mensaje escrito con su propia sangre que decía adiós a su amor perdido, Elvire "Lucy" Ventura.
El día del funeral de Pascin, cerraron todas las galerías de París. Miles de conocidos de la comunidad artística, junto con decenas de camareros de los restaurantes y salones que había frecuentado, se vistieron de negro y caminaron detrás de su ataúd los cinco kilómetros que les separaban del Cimetière de Saint-Ouen.
- Creador:Jules Pascin (1885-1930, Búlgaro, Francés)
- Año de creación:1965
- Dimensiones:Altura: 38 cm (14,97 in)Anchura: 28 cm (11,03 in)Profundidad: 1 mm (0,04 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Collonge Bellerive, Geneve, CH
- Número de referencia:1stDibs: LU16122412453
Jules Pascin
Jules Pascin nació como Julius Mordecai Pincas, en Widdin (Bulgaria), de padre judío español-sefardí y madre serbio-italiana. Su formación artística temprana tuvo lugar en Viena y Múnich. En 1905, a la edad de 20 años, adoptó el seudónimo de Pascin (anagrama de Pincas). Por la misma época, empezó a colaborar con dibujos en Simplicissimus, una revista satírica publicada en Múnich. En diciembre de 1905, Pascin se trasladó a París, formando parte de la gran migración de artistas a esa ciudad a principios del siglo XX. En 1907, Pascin conoció a Hermine Lionette Cartan David, también pintora, y se hicieron amantes. Vivieron juntos hasta que Pascin se marchó a América el 3 de octubre de 1914. Unas semanas más tarde, el 31 de octubre, Hermine David zarpó hacia Estados Unidos para reunirse con Pascin. Pascin vivió en Estados Unidos de 1914 a 1920, durante la Primera Guerra Mundial. Enseñó en la Academia Telfair de Savannah (Georgia), asociada al Museo de Arte Telfair. Él y Hermine pintaron en Nueva York, así como en Miami, Nueva Orleans y Cuba. A pesar de su vida social, Pascin creó miles de acuarelas y bocetos, además de dibujos y caricaturas, que vendió a diversos periódicos y revistas. Estudió dibujo en la Academia Colarossi y, al igual que Henri de Toulouse-Lautrec, se inspiró en su entorno y en sus amigos, hombres y mujeres. Quería convertirse en un pintor serio, pero con el tiempo se deprimió profundamente por su incapacidad para lograr el éxito crítico con sus esfuerzos. Durante los años veinte, Pascin pintó sobre todo frágiles petites filles, prostitutas que esperaban a sus clientes o modelos que aguardaban a que terminara la sesión. Sus cuadros de factura fugaz se vendían con facilidad, pero el dinero que ganaba se gastaba rápidamente. Famoso por ser el anfitrión de numerosas fiestas multitudinarias en su piso, siempre que le invitaban a cenar en otro lugar, llegaba con tantas botellas de vino como podía cargar. A menudo llevaba a un numeroso grupo de amigos a picnics de verano junto al río Marne, donde sus excursiones duraban toda la tarde. El capítulo de Ernest Hemingway titulado "Con Pascin en el Dôme", en A Moveable Feast, relataba una noche de 1923 en la que había hecho una parada en Le Dôme y se había encontrado con Pascin escoltado por dos modelos. El retrato que Hemingway hace de la velada se considera una de las imágenes definitorias de Montparnasse en aquella época. Pascin luchó contra la depresión y el alcoholismo. "Destrozado por su propia leyenda", según el crítico de arte Gaston Diehl, se suicidó a los 45 años en vísperas de una prestigiosa exposición individual. Se cortó las venas y se ahorcó en su estudio de Montmartre. En la pared dejó un mensaje escrito con sangre, dirigido a una antigua amante, Cecile (Lucy) Vidil Krohg En su última voluntad y testamento, Pascin dejó sus bienes a partes iguales a su mujer, Hermine David, y a su amante Lucy Krohg.
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