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Anthony VelonisSerigrafía Modernista 'El Station, Interior' Metro NYC, Artista WPA1982
1982
1071,94 €
Acerca del artículo
serigrafía impresa en tinta de color sobre papel tejido. Interior de una estación de metro de Nueva York.
Anthony Velonis (1911-1997) fue un pintor y diseñador estadounidense nacido en Nueva York que ayudó a dar a conocer al público la serigrafía a principios del siglo XX.
Mientras trabajaba para la Works Progress Administration, WPA, durante la Gran Depresión, Velonis introdujo el uso de la serigrafía como forma artística, conocida como "serigrafía". A petición propia, no se le atribuyó públicamente la acuñación del término.
Experimentó y dominó técnicas para imprimir en una gran variedad de materiales, como vidrio, plástico y metal, ampliando así el campo. A mediados y finales del siglo XX, la técnica de la serigrafía se popularizó entre otros artistas, como Robert Rauschenberg y Andy Warhol.
Velonis nació en un entorno relativamente pobre de una familia de inmigrantes griegos y creció en los conventillos de Nueva York. Desde muy pronto, se inspiró creativamente en figuras de su vida, como su abuelo, inmigrante de las montañas de Grecia, que era "pintor eclesiástico, de estilo bizantino". Velonis asistió al instituto James Monroe del Bronx, donde asumió funciones artísticas menores, como la ilustración del anuario de su instituto. Finalmente, obtuvo una beca para la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Nueva York, en la que se sintió tan sorprendido como extasiado por haber sido admitido. Por aquel entonces se dedicó a la pintura, la acuarela y la escultura, así como a otras formas de arte, con la esperanza de encontrar un nicho que encajara. Asistió a la Universidad de Nueva York hasta 1929, cuando comenzó la Gran Depresión en Estados Unidos tras la caída de la bolsa.
Alrededor del año 1932, Velonis se interesó por la serigrafía, junto con su colega Fritz Brosius, y decidió investigar esta práctica. Trabajando en la tienda de rótulos de su hermano, Velonis pudo dominar el proceso de serigrafía. En una entrevista realizada tres décadas después, recordaba que hacerlo era "muy divertido" y que se puede descubrir mucha tecnología mediante el trabajo duro, más aún si se trabaja "poco a poco".
Velonis fue contratado por el alcalde LaGuardia en 1934 para promocionar la labor del gobierno de la ciudad de Nueva York mediante carteles que publicitaran los proyectos de la ciudad. Uno de esos proyectos le obligó a realizar un viaje de pesca comercial a lugares como New Bedford y Nantucket durante quince días, donde principalmente tomó fotografías y notas, e hizo bocetos. Después, durante un periodo de unos seis meses, se dedicó a crear pinturas a partir de estos registros. Durante este viaje, Velonis desarrolló un verdadero respeto y afinidad por los pescadores con los que viajaba, "la persona relativamente inculta", según sus palabras.
A continuación, Velonis empezó a trabajar en el Proyecto de Obras de Arte Públicas (PWAP), una rama de la Administración de Obras Civiles (CWA), donde se le asignó el servicio de los distintos departamentos de la ciudad de Nueva York. Tras la creación de la Works Progress Administration federal, que contrataba artistas y patrocinaba proyectos artísticos, también trabajó en el teatro.
Velonis empezó a trabajar para la WPA federal en 1935. Mantuvo este puesto hasta 1936 o 1938, momento en el que empezó a trabajar en la división de arte gráfico del Proyecto Federal de Arte, que acabó dirigiendo. Bajo diversos elementos del programa WPA, muchos jóvenes artistas, escritores y actores consiguieron un empleo que les ayudó a sobrevivir durante la Depresión, además de contribuir con obras que crearon un legado artístico para el país.
Al ser entrevistado en diciembre de 1994 por la Biblioteca del Congreso sobre su época en la WPA, Velonis reflexionó que había disfrutado mucho de ese periodo, diciendo que le gustaba la "emoción" y "conocer a todos los demás artistas con diferentes puntos de vista". También dijo en una entrevista posterior que "el contacto y el diálogo con todos esos artistas y el trabajo que tuvo lugar fueron de un valor incalculable." Entre los jóvenes artistas que contrató estaba Edmond Casarella, que más tarde desarrolló una técnica innovadora utilizando cartón estratificado para las xilografías.
Velonis introdujo la serigrafía en la División de Carteles de la WPA. Como recordaba en una entrevista de 1965: "Sugerí que la división de Carteles sería mucho más productiva y útil si tuvieran un proyecto auxiliar de serigrafía que trabajara junto con ellos. Y al parecer esto fue recibido muy favorablemente...".
Como miembro del Proyecto Federal de Arte, una subdivisión de la WPA, Velonis se dirigió más tarde al Comité para el Uso Público de las Artes (PUAC) en busca de ayuda para "hacer propaganda a favor del arte en los parques, en el metro, etcétera". Como el Proyecto Federal de Arte no podía "autopromocionarse", se exigió a una organización externa que hiciera más publicidad de su arte. Durante su empleo en el Proyecto Federal de Arte, Velonis creó nueve carteles serigrafiados para el gobierno federal.
Hacia 1937-1939 Velonis escribió un folleto titulado "Problemas técnicos del artista: Técnica del Proceso Serigráfico", que se distribuyó en los centros de arte gestionados por la WPA de todo el país. Se consideró muy influyente a la hora de animar a los artistas a probar esta técnica relativamente barata y estimuló el grabado en todo el país.
En 1939, Velonis fundó el Grupo de Grabadores Creativos, junto con otras tres personas, entre ellas Hyman Warsager. Imprimían tanto sus propias obras como las de otros artistas en sus instalaciones. Se consideraba el taller de serigrafía más importante de la época.
Al año siguiente, Velonis fundó la Sociedad Nacional de Serigrafía. Empezó con proyectos comerciales relativamente pequeños, como tarjetas de Navidad "bastante lujosas" que se vendían a muchas de las tiendas de lujo de la Quinta Avenida por un dólar cada una.
En 1940 Velonis también fundó la Ceraglass Company, una empresa de serigrafía destinada a experimentar con serigrafías sobre vidrio y plástico. Con el tiempo, la empresa creció y realizó obras a mayor escala para organizaciones como el Museo Metropolitano de Arte, Tiffany's y la desaparecida Hyperion Press. Con el tiempo, ese alcance condujo a la expansión en la industria del vidrio. Utilizando esmaltes, Velonis pudo imprimir en botellas planas de forma similar a la impresión en papel; la empresa patentó más tarde el método de impresión en ambas caras de la botella plana. Aunque empezó como un proyecto secundario menor, el nuevo método de impresión en vidrio tuvo mucho éxito.
La entrada de Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial provocó una falta general de materiales para uso comercial, lo que hizo que la empresa empezara a imprimir en plásticos como alternativa. La mayoría de los intentos de otras organizaciones de hacer que las huellas se adhirieran permanentemente a los plásticos fueron infructuosos; sin embargo, Velonis fue capaz de encontrar una solución. Al disolver una resina fabricada a partir de barras de labios trituradas, pudo facilitar la trituración de los pigmentos con mayor eficacia, permitiendo que la pintura se adhiriera gracias al plastificante migratorio que contenía.
En 1942, Velonis fue reclutado por las Fuerzas Aéreas del United States Army. El colega de Velonis, Hyman Warsager, había sido reclutado por el ejército con anterioridad, y fue destinado a Lowry Field, donde trabajó en proyectos relacionados con las artes gráficas, la fotografía y la imprenta. Después de que Velonis fuera reclutado, Warsager convenció a su oficial al mando para que escribiera una carta de presentación para colocar a Velonis en el mismo puesto. Durante este tiempo, Velonis amplió los programas militares, como el procesamiento de pantallas y las artes gráficas. Más tarde, durante su estancia en Wright Field, Velonis fue destinado al departamento de control estadístico, donde trabajó en ingeniería de gestión. Su departamento se centró en dar formato a los datos brutos para convertirlos en elementos visuales más accesibles, como gráficos y otras ilustraciones similares.
Al acabar la guerra, Velonis volvió a su empresa, que desde entonces había crecido hasta tener unos cien empleados. Aunque en general tuvo un éxito moderado, más tarde describió el negocio como "intermitente".
Velonis siguió diseñando la impresión sobre diversos materiales, como los metales. An He se centró en los metales de forma secundaria debido a la falta de demanda de grabados metálicos. También experimentó con técnicas de vidrieras, creando un gran panel de 2'x8'15" para el Museo Americano de Historia Natural de Nueva York hacia 1965.
Como consecuencia de estos acontecimientos, Velonis se centró menos en la pintura entre 1939 y 1965 aproximadamente. Atribuyó su falta de "energía creativa" en este periodo de tiempo, en lo que respecta a la pintura en particular, a su trabajo en proyectos de ingeniería como la impresión sobre plásticos. An He dijo que este trabajo le exigía "aplicarse día tras día" para obtener resultados aceptables.
Desde 1998, la Sociedad de Decoradores de Vidrio y Cerámica, de la que Velonis fue el segundo presidente, organiza una beca anual en nombre de Velonis, denominada Beca en Memoria de Tony Velonis. La beca se ofrece a estudiantes universitarios o de postgrado que cursen "estudios de vidrio, cerámica o afines, incluyendo ingeniería, diseño o arte."
Exposiciones
El arte de Velonis ha aparecido en varias exposiciones en el noreste de Estados Unidos, entre ellas las siguientes:
Museo de Arte Moderno, 1936
Galería Weyhe, Nueva York, 1940
Museo de Arte Moderno, 1940
Museo de Bellas Artes de Springfield, Massachusetts, 1940
Museo Americano de Historia Natural, Nueva York
Museo de Arte de Philadelphia, 1971
Museo de Brooklyn, 1986
Museo de Arte de Philadelphia, 2016
- Creador:Anthony Velonis (1911 - 1997, Americana)
- Año de creación:1982
- Dimensiones:Altura: 97,79 cm (38,5 in)Anchura: 76,2 cm (30 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Surfside, FL
- Número de referencia:1stDibs: LU38212878552
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