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Arthur Kolnik
Judaica expresionista francesa polaca xilografía Had Gadya de la Hagadá de Pésaj

Acerca del artículo

Arthur Kolnik, pintor y grabador judío Ivano-Frankivsk (Ucrania) 1890 - París (Francia) 1972 Arthur Kolnik nació en Stanislavov, una pequeña ciudad de Galitzia, que entonces formaba parte del Imperio Austrohúngaro. Su padre, originario de Lituania, trabajaba como contable y su madre, originaria de Viena, regentaba una tienda. En 1905 descubrió la literatura yiddish en Czernowitz, con ocasión de la primera conferencia sobre la lengua yiddish, organizada por varios escritores, entre ellos I. L. Peretz, Cholem Aleichem, Shalom Asch y Nomberg. En 1909, Kolnik ingresó en la Escuela de Bellas Artes de Cracovia y recibió clases de Jacek Malezcewski y Joseph Mehoffer, retratista y artista que realizaba vidrieras en Friburgo (Suiza). Fue movilizado en el ejército austriaco en 1914. Fue herido en 1916 y repatriado a Viena, donde conoció al pintor judaico Isidor Kaufmann. En 1919, Kolnik se instaló en Czernowitz, anexionada entonces por Rumanía. Allí conoció al escritor y poeta Itzik Manger y al cuentacuentos Eliezer Steinberg, para quien realizó varias ilustraciones. En 1920, Kolnik se marchó a Estados Unidos, llevando consigo cincuenta cuadros, tras ver un anuncio en un periódico yiddish sobre una exposición de pintores polacos judíos en Nueva York. Descubrió que era demasiado tarde para que sus pinturas judaicas se expusieran en esta exposición, pero por suerte conoció al fotógrafo Alfred Stieglitz, que le encontró una galería y organizó una exposición de su obra. En 1931, Kolnik llegó a París con su familia. Durante varios años, dejó de pintar. Su mujer daba clases de piano y él dibujaba para revistas de moda. En 1934, realizó un álbum de veinticuatro grabados, Sous le chapeau haut de forme (Bajo el sombrero de copa), prologado por Henri Barbusse. Más tarde realizó doce planchas para Les Personnages (Los Personajes) de Grosbart. En 1948, ilustró a I.L. Métamorphoses d'une mélodie (Metamorfosis de una melodía) de Peretz. En 1940, fue internado en el campo de Récébédou, en Alto Garona, con su mujer y su hija. Tras la guerra, Arthur Kolnik permaneció en Londres, Nueva York, Cracovia, Viena, Riga y Buenos Aires, donde expuso su obra. Colaboró en la revista Nos Artistes (Nuestros Artistas). En 1955, en Nueva York, recibió el premio Chaban por su obra gráfica. En 1962, su primera exposición individual tuvo lugar en París, en la Galería Creuze. Ese mismo año viajó a Israel por primera vez. La Escuela de París, Ecole de Paris, no fue un movimiento o institución artística única, sino que se refiere a la importancia de París como centro del arte occidental en las primeras décadas del siglo XX. Entre 1900 y 1940, la ciudad atrajo a artistas de todo el mundo y se convirtió en un centro de actividad artística. Escuela de París se utilizó para describir esta comunidad poco rígida, sobre todo de artistas no franceses, centrada en los cafés, salones y espacios de trabajo y galerías compartidos de Montparnasse. Antes de la Primera Guerra Mundial, un grupo de expatriados en París creó arte en los estilos del postimpresionismo, el cubismo y el fauvismo. El grupo incluía a artistas como Pablo Picasso, Marc Chagall, Amedeo Modigliani y Piet Mondrian. Entre los artistas franceses asociados se encontraban Pierre Bonnard, Henri Matisse, Jean Metzinger y Albert Gleizes. El término "Escuela de París" fue utilizado en 1925 por André Warnod para referirse a los numerosos artistas nacidos en el extranjero que habían emigrado a París. El término pronto se impuso, a menudo como una etiqueta despectiva de los críticos que veían a los artistas extranjeros -muchos de los cuales eran judíos- como una amenaza para la pureza del arte francés. El crítico de arte Louis Vauxcelles, conocido por acuñar los términos "fauvismo" y "cubismo", Waldemar George, él mismo judío francés, se lamentó en 1931 de que el nombre de Escuela de París "permite a cualquier artista hacerse pasar por francés. se refiere a la tradición francesa, pero en cambio la aniquila". Los artistas que trabajaron en París entre la Primera y la Segunda Guerra Mundial experimentaron con diversos estilos, como el cubismo, el orfismo, el surrealismo y el dadaísmo. Entre los artistas extranjeros y franceses que trabajaban en París estaban Jean Arp, Joan Miró, Constantin Brancusi, Raoul Dufy, Tsuguharu Foujita, artistas bielorrusos como Michel Kikoine, Pinchus Kremegne y Jacques Lipchitz, el artista polaco Marek Szwarc y otros como el príncipe de origen ruso Alexis Arapoff. Un subconjunto importante, los artistas judíos, llegó a conocerse como la Escuela Judía de París o Escuela de Montparnasse. Los miembros del núcleo eran casi todos judíos, y el resentimiento expresado hacia ellos por los críticos franceses en la década de 1930 estaba indudablemente alimentado por el antisemitismo. Entre los miembros judíos del grupo estaban Emmanuel Mané-Katz, Chaim Soutine, Adolphe Féder, Chagall, Moïse Kisling, Maxa Nordau y Shimshon Holzman. El Museo de Arte e Historia del Judaísmo tiene obras de artistas de la Escuela de París, como Pascin, Kikoine, Soutine, Orloff y Lipchitz.
  • Creador:
    Arthur Kolnik (1890 - 1972, Polaco, Ucraniano)
  • Dimensiones:
    Altura: 53,98 cm (21,25 in)Anchura: 43,18 cm (17 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    desgaste menor. necesita montura nueva talla incluye montura.
  • Ubicación de la galería:
    Surfside, FL
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU38213140162

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