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David SalleCÓMO VER Mirar, hablar y pensar sobre arte (firmado a mano por David Salle)2016
2016
Acerca del artículo
David Salle
CÓMO VER Mirar, hablar y pensar sobre arte (firmado a mano, fechado e inscrito), 2016
Monografía de tapa dura con sobrecubierta (firmada a mano e inscrita para Kevin)
Firmado a mano, fechado el 12/6/16 e inscrito a Kevin por David Salle en la portada.
9 × 6 × 1 pulgadas
Sin enmarcar
Acompañado de un Certificado de Garantía expedido por la galería
Procedencia
firmada e inscrita por David Salle para la actual propietaria en un acto especial patrocinado por 192 Books (dirigido por la Galería Paula Cooper)
Esta monografía de tapa dura con sobrecubierta está firmada e inscrita a mano por David Salle para su actual propietario en un acto especial patrocinado por 192 Books (dirigido por la Galería Paula Cooper).
Es un regalo magnífico, ¡y coleccionable si está firmado a mano!
Firmado a mano, fechado el 12/6/16 e inscrito a Kevin por David Salle en la portada.
Información sobre el libro:
Editorial: W. W. Norton & Company; 1ª edición (18 de octubre de 2016)
Inglés; Tapa dura; 288 páginas con 30 ilustraciones en color y en blanco y negro
Reseña editorial:Una clase magistral de arte contemporáneo a cargo de uno de los pintores más destacados de nuestro tiempo.
¿Cómo funciona el arte? ¿Cómo nos conmueve, nos informa, nos desafía? La incisiva colección de ensayos del pintor de renombre internacional David Salle ilumina la obra de muchos de los artistas más influyentes del siglo XX. En contacto con un amplio abanico de amigos y contemporáneos de Salle -desde pintores a artistas conceptuales como Jeff Koons, John Baldessari, Roy Lichtenstein y Alex Katz, entre otros-, Cómo ver explora no sólo las múltiples personalidades de los propios artistas, sino también el carácter distintivo de sus obras.
Salle escribe con humor y brío, sustituyendo la jerga de la teoría del arte por descripciones precisas y evocadoras que ayudan al lector a desarrollar un compromiso personal e intuitivo con el arte. El resultado: una clase magistral sobre cómo ver con ojo de artista.
Reseñas:
"Si Formas de ver de John Berger es un clásico de la crítica de arte, que analiza el 'qué' del arte, Cómo ver de David Salle es la respuesta del artista, una brillante serie de reflexiones sobre cómo piensan los artistas cuando hacen sus obras. Quizá nunca se haya explorado mejor el "cómo" del arte".
- Salman Rushdie
"Los brillantes lienzos de David Salle lo cambiaron todo, y ahora su ojo y su voz luminiscentes se han casado en un libro que está destinado a alterar no sólo cómo miramos el arte, sino el lenguaje que utilizamos para describirlo. Sus ensayos son un regalo que, además de alimentar nuestro proceso de intelección, alimenta nuestra alma amante del arte. Trascendente".
- Hilton Als
"David Salle es ampliamente conocido como uno de nuestros pintores más audaces e inteligentes, pero también es un crítico elocuente. Cómo ver es una maravilla de observación incisiva e íntima. A pesar de toda su audacia como pintor, Salle parece conmovedoramente orgulloso de formar parte de la familia del arte y de derivar sus formas pictóricas de lo que él llama "el ADN compartido del arte", planteando la posibilidad de que todas las obras maestras sean en realidad un proyecto de grupo."
- Deborah Solomon
"Los ensayos de David Salle, reflexivos, inteligentes y bellamente escritos, nos inspiran a pensar en el arte y a contemplarlo de formas totalmente nuevas. Hace que los temas difíciles (y los artistas) parezcan fáciles, transparentes, y lleva la profundidad y amplitud de sus conocimientos sobre arte e historia del arte con tanta ligereza que apenas nos damos cuenta de lo mucho que estamos aprendiendo. Cómo ver es un puro placer de lectura".
- Francine Prose
"David Salle escribe sobre arte con una alegre lucidez que es a la vez audaz -nada, absolutamente nada, escapa a su atención- y totalmente desarmante. Guía a sus lectores a través del complejo mundo del arte contemporáneo con una rara generosidad de espíritu, una deslumbrante habilidad para la descripción y una honestidad radiante que resultan tan desafiantes como irresistibles."
- Ingrid Rowland
"David Salle no pregunta al resto del arte: ¿a dónde pertenece esto? sino: ¿qué me hace sentir y pensar esto? Salle nos recuerda sutil y persuasivamente que todo el arte, incluso el más aparentemente recalcitrante, está ahí para ser mirado, y que lo que hacen los artistas es, exactamente, enseñarnos a ver".
- Adam Gopnik
"David Salle tiene una mirada aguda y emocionante y una extraña capacidad para reordenar y hacer nuevo el acto de ver. Estos ensayos perspicaces y de gran alcance se basan en un profundo conocimiento y experiencia: leer este libro es como mantener una conversación sobre arte con la persona más inteligente de la sala".
- Emma Cline
"Maravilloso".
- Joan Juliet Buck
"Encantador de leer... [Cómo Ver] es serio pero nunca solemne, alerta ante el placer, un nítido paseo de bulevar por el mundo visual".
- Dwight Garner, New York Times
"Un enfoque optimista y no combativo de la crítica de arte... [F]resco, atractivo".
- Roger White, Crítica de libros del New York Times
"Ingenioso, parlanchín, íntimo, agudo".
- Lorin Stein, The Paris Review
"[Salle] escribe sobre el arte que admira con pasión y ojo perspicaz... Esclarecedor".
- Glen Roven, Los Angeles Review of Books
"Una mordaz y ligera colección de ensayos críticos... sobre el arte, los artistas, la fama y, si lo lees con suficiente atención, sobre lo que se siente al haber sido David Salle durante todos estos años"".
- Carl Swanson, New York Magazine
"Pintor notable cuya escritura es tan fresca, vital y sorprendente como sus lienzos, Salle... habla de los artistas y de su obra con una prosa ingeniosa, sin jerga y eminentemente accesible".
- Tirdad Derakhshani, Philadelphia Inquirer
"Cómo ver es una experiencia estimulante y catártica... una ofrenda de pasión y generosidad, y una palpitante invitación al lector a encontrar lo mismo en el acto de ver".
- Simone Grace Seol, The National Book Review
"Un] soplo de aire fresco... Salle es el perfecto guía turístico de arte: culto, completamente entretenido y perspicaz".
- Kirkus
"Sus agudas ideas y su tono afable hacen que esta recopilación sea equivalente a una animada charla con un mentor, recomendable para cualquier persona interesada en las artes visuales".
- Publishers Weekly
Sobre David Salle:
Nacido en 1952 en Oklahoma, David Salle creció en Wichita, Kansas. En 1970, formó parte de la clase fundacional del California Institute of the Arts de Valencia, donde estudió con John Baldessari. Tras obtener una licenciatura en Bellas Artes en 1973 y un máster en 1975, ambos en CalArts, Salle se trasladó a Nueva York, donde vive desde entonces.
Como muchos artistas de su generación, David Salle se inspiró inicialmente para su rico vocabulario visual en imágenes ya existentes, a menudo procedentes del mundo de la publicidad y la comunicación gráfica. Buscaba imágenes que, como dijo en una entrevista de 1981, "nos entendieran". A diferencia de otros artistas de su generación, el resorte principal de la imaginería de Salle siempre ha sido su propia fotografía, las escenas cuidadosamente escenificadas e iluminadas que aparecen en sus cuadros como télex del inconsciente. Desde mediados de los 80, sus pinturas han seguido ampliando su énfasis en la composición dinámica y relacional. Un cuadro típico de Salle es aquel en el que el ojo del espectador se mantiene en movimiento; la estructura y la colocación de las imágenes crean ritmos internos que laten con energía. Los cuadros de Salle contienen a menudo alusiones a artistas del pasado, desde Velázquez y Bernini, hasta Picasso, Giacometti y Magritte, así como al arte estadounidense tanto de posguerra como de preguerra. Sin embargo, un catálogo de referencias puede ser engañoso; las fuentes no hacen un cuadro. El significado de los cuadros de Salle reside en la forma de contextualizar y presentar las imágenes, en la poesía de su yuxtaposición y, sobre todo, en cómo están pintados.
Los cuadros de Salle se han expuesto en museos y galerías de todo el mundo durante más de 35 años. Se han celebrado exposiciones individuales de su obra en el Whitney Museum de Nueva York, el Museum of Contemporary Art de Los Ángeles, el Museum of Contemporary Art de Chicago, el Stedelijk Museum de Ámsterdam, el MoMA de Viena, la Menil Collection de Houston, la Haus der Kunst de Múnich, el Tel Aviv Museum of Art, el Castello di Rivoli de Turín, el Kestner Geselshaft de Hannover y el Guggenheim Bilbao. Fue objeto de exposiciones individuales en el Dallas Contemporary en 2015 y en el Centro de Arte Contemporáneo de Málaga (España) en 2016. Ha participado en importantes exposiciones internacionales, como la Documenta 7 (1982), la Bienal de Venecia (1982 y 1993), la Bienal de Whitney (1983, 1985 y 1991), la Bienal de París (1985) y la Carnegie International (1985).
Salle es también ampliamente reconocido como una de las voces críticas más mordaces y originales de la última década. Colabora habitualmente con la New York Review of Books y es miembro de la Academia Americana de las Artes y las Letras. En 2016, la editorial W.W. publicó una recopilación de sus ensayos, How To See One. Norton.
- Cortesía de la Galería Skarstedt
- Creador:David Salle (1952, Americana)
- Año de creación:2016
- Dimensiones:Altura: 22,86 cm (9 in)Anchura: 15,24 cm (6 in)Profundidad: 2,54 cm (1 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:Las cubiertas, por delante y por detrás, presentan un desgaste general (rozaduras, arrugas, etc.), pero las páginas interiores están en excelente estado.
- Ubicación de la galería:New York, NY
- Número de referencia:1stDibs: LU1745213546162
David Salle
David Salle, (nacido el 28 de septiembre de 1952, Norman, Oklahoma, EE.UU.), pintor estadounidense que, junto con contemporáneos como Julian Schnabel y Robert Longo, regeneró la pintura expresionista, gestual y de gran formato tras años de minimalismo reducido y arte conceptual. Salle es conocido por mezclar modos de representación y apropiarse de motivos prefabricados en un solo lienzo, sugiriendo pero desafiando cualquier narrativa legible. Empleando la técnica posmoderna del pastiche, en la que la estrecha exposición de imágenes y estilos dispares tiende a reducirlo todo a signos equivalentes, los cuadros de Salle funcionan como metáforas de la vertiginosa embestida de la cultura mediática.
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