Félix Vallotton
Les Amateurs d'Estampes
1892

Name: Les Amateurs d'Estampes
Brand: Félix Vallotton
Price: 1218.26 AUD
Availability: InStock
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682,63 €

Acerca del artículo

Les Amateurs d'Estampes xilografía, 1892 Iniciales en la placa inferior izquierda Titulado bajo la imagen: "Gravure originale sur bois par F. Vallotton" Referencia: Valloton y Goerg 107c, con el sello de dirección morado arriba a la derecha en el centro (ver foto) Estado: Excelente Envejecimiento a hoja Una mancha de tinta de imprenta fuera de la imagen en el margen superior Tamaño del bloque: 7 3/8 x 10 pulgadas Tamaño de la hoja: 10 1/8 x 12 3/4 pulgadas Estado de conservación: Muy bueno, envejecimiento (amarilleamiento) del papel, más pronunciado en los bordes de la hoja Procedencia: Edmund Sagot (1881-1917), célebre marchante de arte y editor de grabados parisino Por decente Vallotton fue un destacado miembro de los Nabi, muy apreciado por sus pinturas y xilografías originales. Sus obras están en la mayoría de los grandes museos. Una impresión de esta imagen se encuentra en la colección de numerosos museos. Gracias por tu interés en la xilografía de Vallotton, Les Amateurs d'Estampes (Los Amantes de las Estampas). Representa a coleccionistas de grabados admirando las nuevas ofertas en el escaparate de la Galería Sagot de París. La xilografía es la segunda versión publicada de la tarjeta de dirección de Edmund Sagot, la célebre galería de arte de París, con el cambio de dirección en tinta lavanda. Se había trasladado y, por tanto, el cambio de dirección era necesario para la publicidad. La xilografía fue creada en 1892. Está sin firmar, como todas las tarjetas de dirección. Hay dos variantes de tamaño, siendo ésta la mayor de las dos. Está impreso en un papel tejido de color tostado. Está en excelente estado original. La procedencia es de los Herederos de Edmund Sagot (1857-1917). por decencia. La familia Sagot destacó por la venta de carteles, grabados y obras de arte originales. Clovis, hermano de Edmund, fue el primer marchante de Picasso en París. La imagen está documentada en el catálogo razonado de Vallotton y Goerg en la entrada 107c Se pueden encontrar impresiones de esta imagen en muchos museos, entre ellos: Biblioteca Nacional de Francia De Young/Legión de Honor/Museos de Bellas Artes de San Francisco Newfields, Museo de Arte de Indianápolis Galería Nacional de Australia Museo de Bellas Artes de Canadá Museo Van Gogh Museo de Bellas Artes de Houston Museo de Arte de Portland Museo Kunst, Holanda Museo de Arte de Philadelphia Galería de Arte de la Universidad de Yale Félix Vallotton, Félix Edouard Vallotton (nacido el 28 de diciembre de 1865 en Lausana, Suiza, y fallecido el 28 de diciembre de 1925 en París, Francia), artista gráfico y pintor francés de origen suizo conocido por sus cuadros de desnudos e interiores y, en particular, por sus característicos grabados en madera. Vallotton creció en un hogar tradicional burgués y protestante. Tras finalizar la enseñanza secundaria, en 1882 abandonó Lausana y se trasladó a París para cursar estudios de arte. Aunque fue aceptado en la École des Beaux-Arts, optó por asistir a la menos tradicional Académie Julian, donde estudió con los pintores franceses Jules Lefebvre y Gustave Boulanger y disfrutó prácticamente de libertad de acción. Aprovechó la oportunidad para estudiar artes gráficas: litografía y otros métodos de grabado. Expuso públicamente por primera vez en 1885, en el Salón de Artistas Franceses, el óleo Retrato de Monsieur Ursenbach, cuyo tema era un matemático estadounidense vecino del artista. En 1889, Vallotton expuso en la Exposición Universal de París como representante de Suiza y obtuvo una mención honorífica por el mismo retrato. "La noche estrellada", óleo sobre lienzo de Vincent van Gogh, 1889. En el Museo de Arte Moderno de Nueva York. 73,7 x 92,1 cm. (Postimpresionismo) Cuestionario Britannica Test sobre cuadros famosos Durante su estancia en la Academia Julian, Vallotton se hizo amigo y protegido del artista y grabador Charles Maurin, que le introdujo en el arte de la xilografía. Maurin también introdujo a Vallotton en los rincones de Montmartre: cafés y cabarets como Le Chat Noir, donde conoció al artista Henri de Toulouse-Lautrec. Vallotton se trasladó a vivir cerca de Montparnasse, el caldo de cultivo de artistas, poetas, músicos y escritores de los barrios bajos de la ciudad, a medida que se acercaba a Toulouse-Lautrec y a la cultura bohemia de París. Para llegar a fin de mes, empezó a vender grabados de dibujos que había hecho siguiendo a Rembrandt y Jean-François Millet. En 1890 empezó también a colaborar en la Gazette de Lausanne con críticas de arte, cargo que mantuvo hasta 1897. Vallotton trabajó en xilografía casi exclusivamente durante toda la década de 1890. En 1892 empezó a asociarse con un grupo de artistas llamados los Nabis (del hebreo navi, que significa "profeta" o "vidente"): Édouard Vuillard, Pierre Bonnard, Ker Xavier Roussel y Maurice Denis. Vallotton expuso con ellos por primera vez ese año en Saint-Germain-en-Laye. Aunque sólo estaba vagamente afiliado al grupo, Vallotton, al igual que ellos, se fijaba en los artistas simbolistas y en la tradición xilográfica japonesa. Ambos hacían hincapié en la planitud de la superficie y en el uso de formas abstractas simplificadas, líneas fuertes (evidentes en los grabados de Vallotton) y colores vivos (evidentes en sus pinturas de la época, sus escenas callejeras de París de mediados de la década de 1890, por ejemplo). De los cuadros que pintó en ese periodo, Bañistas en una tarde de verano (1892-93) fue el que más llamó la atención. Aquella composición a gran escala de mujeres de diversas edades y en distintos estados de desnudez se expuso en el Salón de los Independientes en la primavera de 1893, y conmocionó a las multitudes por su erotismo. Durante la década de 1890, Vallotton también se comprometió más políticamente y comunicó sus sentimientos a través de sus grabados, que se imprimieron en publicaciones literarias y políticas de París como Le Rire, Le Revue blanche, L'Assiette au beurre y Le Courrier français, así como en Pan (Berlín), Die Jugend (Múnich) y las publicaciones estadounidenses Scribner's y The Chap-Book. Se manifestó especialmente a favor de Alfred Dreyfus durante el asunto Dreyfus (1894). La xilografía de Valletton La edad del papel (1898), publicada en la portada de enero de Le Cri de Paris, muestra figuras leyendo periódicos, todas ellas publicaciones parisinas conocidas por ser favorables a Dreyfus. Otras xilografías políticas notables son La Carga y La Manifestación (ambas de 1893). Vallotton también utilizó xilografías con fines no políticos. Trabajó en este medio para representar escenas interiores íntimas, sencillas pero impactantes, de desnudos, bañistas, momentos románticos y a veces privados entre parejas, y músicos tocando sus instrumentos. Sus xilografías atrajeron la atención y la aclamación internacionales. Al igual que los pintores nabi, Vallotton creó muchos interiores (pinturas y xilografías), incluida su serie más conocida, titulada Intimidades (publicada en La Revue blanche en 1898), 10 xilografías que representan momentos conyugales privados que aluden al adulterio y al engaño. También diseñó la cubierta de un libro de teatro para El padre (1894), del dramaturgo sueco August Strindberg, y fue ilustrador de varios libros a lo largo de la década de 1890, como La amante, de Jules Renard, y El libro de las máscaras, de Remy de Gourmont (ambos de 1896). Consigue una suscripción Britannica Premium y accede a contenidos exclusivos. En 1898, Vallotton fue objeto de una monografía del crítico de arte alemán Julius Meier-Graefe. En 1899 se casó con Gabrielle Rodrigues-Henriques, una rica viuda judía, hija del marchante de arte Alexandre Bernheim. El matrimonio de Vallotton no sólo le devolvió al mundo burgués en el que se había criado, sino que también impulsó su carrera, ya que tuvo muchas oportunidades de exponer en la Galería Bernheim-Jeune de su suegro. Vallotton se nacionalizó francés en 1900. Aunque había pintado durante toda su carrera, a principios del siglo XX dejó de centrarse en el grabado para dedicarse a la pintura al óleo, creando muchos desnudos, así como paisajes, naturalezas muertas, interiores y retratos, todo ello con un estilo realista simplificado que se ha comparado con el de Gustave Courbet y J.-A.-D. Ingres. Vallotton pintó retratos de miembros de la élite cultural parisina, como Félix Fénéon (1896), Thadée Natanson (1897), Ambroise Vollard (1901-02), Gaston y Josse Bernheim-Jeune (1901), Paul Verlaine (1902) y Gertrude Stein (1907), y la muy grande Los cinco pintores (1902-03), un retrato de grupo de los artistas nabi Bonnard, Vuillard, Charles Cottet, Roussel y Vallotton conversando en torno a un escritorio. Pintó a su esposa en numerosas ocasiones, normalmente en actividades domésticas. En 1907, Vallotton también se dedicó a la escritura, escribiendo una novela ese mismo año (La Vie meurtrière, publicada póstumamente en 1930; "La vida asesina") y varias obras de teatro inéditas a lo largo de varios años. ¡A lo largo de la década de 1910, Vallotton expuso su obra con regularidad y, tras casi 15 años, volvió a la xilografía para realizar la serie antibelicista C'est la guerre! (1915; "¡Es la guerra!"). Cada vez más consumido por los estragos de la Primera Guerra Mundial, Vallotton presentó una solicitud y fue aceptado a finales de 1916 para formar parte de un grupo de artistas que visitarían el frente y presenciarían en persona el drama de la guerra. De esa experiencia surgieron varias obras, como Ruinas en Souain y Verdún (ambas de 1917), una representación abstracta de la batalla inspirada en el futurismo. También publicó en Les Écrits nouveaux el ensayo "Art et Guerre" (1917; "El arte y la guerra"), en el que describía los retos de transmitir las realidades de la guerra a través del arte. Los últimos 10 años de la carrera de Vallotton fueron menos exitosos. Enfermo de salud, Vallotton vio cómo disminuía el aprecio por su arte. Sin embargo, siguió haciendo arte hasta que murió de cáncer a los 60 años. Aunque se le asocia más a menudo con los nabis, nunca se alineó estrictamente con el movimiento. Ha demostrado ser difícil de clasificar dentro del marco de la historia del arte, ya que muestra una serie de influencias: los Antiguos Maestros, el Simbolismo, el Realismo, el Postimpresionismo y el Japonismo (movimiento que asimiló la estética japonesa). Críticos e historiadores del arte atribuyen a Vallotton la recuperación del arte de la xilografía, que fue adoptado después de 1905 por artistas expresionistas como Erich Heckel y Ernst Ludwig Kirchner, y posteriormente se convirtió en un pilar del arte moderno. Naomi Blumberg para la Enciclopedia Británica

Creador:

Félix Vallotton (1865 - 1925, Francés, Suizo)

Año de creación:

1892

Dimensiones:

Altura: 25,72 cm (10,125 in)Anchura: 32,39 cm (12,75 in)

Medio:

Grabado en madera

Movimiento y estilo:

Posimpresionista

Época:

1890-1899