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El Cristo en el Reloj, París
1957

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Acerca del artículo

Marc Chagall "Le Christ a l'Horloge, Paris" (El Cristo en el Reloj) 1957 (M. 196) Litografía en color sobre papel Arches Wove Firmado a lápiz "Marc Chagall" abajo a la derecha Con las iniciales "H.C.". (Hors Commerce) Inferior izquierda, aparte de la edición numerada de 90 *Flotado en marco dorado con estera de lino, plexiglás UV Tamaño de la hoja: 18 3/4 x 14 3/4 pulgadas (47,5 cm x 38 cm) Tamaño de la imagen: 9 3/4 x 8 1/2 pulgadas Tamaño enmarcado: 28,5 x 24,25 pulgadas Marc Chagall era un hombre de aguda inteligencia, un sagaz observador de la escena contemporánea, con una gran simpatía por el sufrimiento humano. Nació el 7 de julio de 1887 en Vitebsk, Rusia; su nombre original era Moishe Shagal (Segal), pero cuando se convirtió en miembro destacado de la Escuela de París, adoptó la nacionalidad francesa y la grafía francesa de su nombre. Vitebsk era una ciudad rusa de buen tamaño, de más de 60.000 habitantes, no un shtetl. Su padre mantenía a una esposa y ocho hijos como trabajador en una fábrica de arenques. Protegido por el mandamiento judío contra las imágenes esculpidas, el joven Chagall nunca vio más que un dibujo hasta que, un día, observó a un compañero de escuela que copiaba una ilustración de una revista. Se burlaron de él por su asombro, pero empezó a copiar e improvisar de las revistas. Los padres de Chagall accedieron a regañadientes a que estudiara con Yehuda Pen, un artista judío de Vitebsk. Más tarde, en 1906, permitieron a su hijo estudiar en San Petersburgo, donde conoció la iconografía rusa y el arte popular. En aquella época, los judíos sólo podían salir de Pale para hacer negocios y trabajar, y debían llevar un permiso. Chagall, que se encontraba en San Petersburgo sin permiso, fue encarcelado brevemente. Su primera esposa, Bella Rosenfeld, pertenecía a un grupo de judíos ricos, cultos e intelectuales de Vitebsk. Chagall fue nombrado comisario de las artes de la zona, encargado de dirigir su vida cultural y de crear una escuela de arte. El folclore ruso, la vida campesina y los paisajes persistieron en su obra durante toda su vida. En 1910, un rico mecenas, un abogado llamado Vinaver, le ofreció un viaje crucial a París, donde los jóvenes artistas estaban revolucionando el arte. También le envió una suculenta asignación de 125 francos (en aquella época, unos 24 $) al mes. Chagall rechazó el cubismo, el fauvismo y el futurismo, pero permaneció en París. Encontró un estudio cerca de Montparnasse, en una famosa estructura de madera de doce lados dividida en salas en forma de cuña. Chaim Soutine, compañero judío ruso, y Modigliani vivían en el mismo piso. Para asombro de Chagall, se vio anunciado como uno de los padres del surrealismo. En 1923, una delegación formada por Max Ernst, Paul Eluard y Gala (más tarde esposa de Salvador Dalí) se arrodilló ante Chagall, rogándole que se uniera a sus filas. He se negó. Para comprender la obra de Chagall, es necesario saber que nació judío jasídico, heredero del misticismo y de un mundo del espíritu, impregnado de la sabiduría judía y criado en lengua yiddish. Los jasidim tenían un sentimiento especial por los animales, que procuraban no sobrecargar. En el misterioso mundo de la Cábala y las fantásticas leyendas antiguas de la juventud de Chagall, lo imaginario era tan importante como lo real. Su extraordinario uso del color también surgió de su mundo onírico; no utilizaba el color de forma realista, sino por efecto emocional y para servir a las necesidades de su diseño. La mayoría de sus temas favoritos, aunque superficialmente ligeros y triviales, enmascaran pensamientos oscuros y sombríos. Considera el circo como un espejo de la vida; la crucifixión como un tema trágico, utilizado como paralelismo de la condición histórica judía, pero quizá sea más conocido por los amantes arrebatados que pintó durante toda su vida. Su amor por la música es un tema que recorre sus cuadros. Tras un breve periodo en Berlín, Chagall, Bella y su hija pequeña, Ida, se trasladaron a París y en 1937 adquirieron la nacionalidad francesa. Cuando cayó Francia, Chagall aceptó una invitación del Museo de Arte Moderno para emigrar a Estados Unidos. Fue detenido y encarcelado en Marsella durante un breve periodo, pero pudo emigrar con su familia. La embestida nazi sorprendió a Chagall en Vichy, Francia, preocupado por su trabajo. Se resistía a marcharse; su amigo Varian Fry le rescató de una redada policial de judíos en Marsella, y le metió a él, a su familia y 3500 libras de sus obras de arte a bordo de un barco transatlántico. El día anterior a su llegada a Nueva York, el 23 de junio de 1941, los nazis atacaron Rusia. Estados Unidos proporcionó a Chagall un refugio en tiempos de guerra y un clima de libertad. En América pasó los años de la guerra diseñando grandes telones de fondo para el Ballet. Bella murió repentinamente en Estados Unidos de una infección vírica en septiembre de 1944, mientras veraneaba en el norte del estado de Nueva York. La llevó rápidamente a un hospital de Adirondacks, donde, debido a su inglés fragmentario, los rechazaron con la excusa de que era demasiado tarde. Al día siguiente murió. Esperó tres años después de la guerra antes de regresar a Francia. Con él iba una esbelta inglesa casada, Virginia Haggard MacNeil; Chagall se enamoró de ella y tuvieron un hijo, David. Al cabo de siete años se fugó con un fotógrafo indigente. Fue un golpe inmenso para el ego de Chagall, pero poco después conoció a Valentine Brodsky, una rusa divorciada que diseñaba sombreros en Londres (él la llamaba Fava). Ella le cuidó durante los días de su inmensa fama y gloria. Regresaron a Francia, a una casa y un estudio en la rústica Vence. Chagall amaba el campo y todos los días paseaba por los huertos, terrazas, etc. antes de ir a trabajar. Chagall murió el 28 de marzo de 1985 en el sur de Francia. Sus herederos negociaron un acuerdo con el Estado francés que les permitía pagar la mayor parte de los impuestos de sucesión en obras de arte. Los herederos debían unos 30 millones de dólares al gobierno francés; aproximadamente 23 millones de esa cantidad se consideraban pagaderos en obras de arte. La hija de Chagall, Ida, y su viuda aprobaron el acuerdo. Escrito y enviado por Jean Ershler Schatz, artista e investigadora de Laguna Woods, California. Fuentes: Hannah Grad Goodman en Homenaje a Chagall en Hadassah Magazine, junio de 1985 Jack Kroll en Newsweek, 8 de abril de 1985 Andrea Jolles en el National Jewish Monthly Magazine, mayo de 1985 Michael Gibson en ARTnews, septiembre de 1988 Revista Time, 30 de julio de 1965

Año de creación:
1957
Dimensiones:
Altura: 47,63 cm (18,75 in)Anchura: 37,47 cm (14,75 in)Profundidad: 2,54 cm (1 in)
Medio:
Litografía
Movimiento y estilo:
Moderno
Después de:
Marc Chagall (1887 - 1985, Francés)
Época:
1950-1959
Estado:
Ubicación de la galería:
Missouri, MO
Número de referencia:
1stDibs: LU74737892182

698 € Precio de venta

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Por Marc Chagall

Litografía de 1952. Dimensiones de la obra: 35 x 26 cm Editor: Tériade, París. En el reverso otra litografía en negro. La obra está en Excelente estado. Envío rápido y seguro.

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Materiales

Litografía

Marc Chagall
Plaza de la Concordia, 1952

790 €

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Chagall, Composición (Mourlot 689), Le Message Biblique Marc Chagall (after)

Por Marc Chagall

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Chagall, Composición (Mourlot 689), Le Message Biblique Marc Chagall (after), 1973

628 € Precio de venta

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