Esta obra de arte titulada "Los jinetes" 1935, es una litografía original sobre papel del célebre artista estadounidense William Gropper, 1897-1977. Está firmada a mano a lápiz por el artista. El tamaño de la obra de arte (imagen) es 9,5 x 12,75 pulgadas, el tamaño enmarcado es 17,5 x 20,40 pulgadas. Publicado por Associated American Artists, Nueva York, impreso por George Miller. Referenciada y representada en el catálogo razonado del artista por Steinberg, página 246 y Windisch y Cole, lámina nº 602. Enmarcado a medida en un marco metálico negro, con paspartú blanco roto. Está en excelente estado, el marco tiene arañazos muy leves.
Un ejemplo de esta obra de arte en concreto se conserva en el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y en el Museo de Portland.
Sobre el artista:
William Gropper nació en el Lower East Side de Nueva York en 1897. Fue el primero de seis hijos de padres que ganaban pequeños salarios trabajando en talleres clandestinos. A los catorce años, Gropper dejó la escuela para ayudar a mantener a su familia. Mientras transportaba rollos de tela para sus entregas, Gropper empezó a dibujar en trozos de papel, aceras y paredes. Un transeúnte vio algunos de estos dibujos e invitó a Gropper a asistir a una clase de dibujo al natural en la Escuela Ferrer. Estudió allí durante tres años, de 1912 a 1915, asistiendo a clases impartidas por Robert Henri y George Bellows. De 1915 a 1918, Gropper asistió becado a tiempo parcial a la Escuela de Bellas Artes y Artes Aplicadas de Nueva York. Gropper también obtuvo una beca en la Academia Nacional de Diseño, pero permaneció como estudiante poco tiempo; la rígida y sistemática institución entraba en conflicto con la creencia de Gropper en la naturaleza personal del arte.
En la Escuela de Bellas Artes y Artes Aplicadas de Nueva York, Gropper obtuvo varios premios. Uno de estos premios fue por sus caricaturas, lo que le llevó a ser contratado por el New York Tribune en 1917 para hacer bocetos para sus reportajes. Unos años más tarde, mediante trabajos por cuenta propia, sus caricaturas y dibujos aparecieron en otros periódicos y revistas, como The Liberator, The New Masses, The New York Post, The New Yorker y Vanity Fair.
A finales de los años veinte, Gropper era un dibujante y caricaturista consolidado. Simpatizaba con el movimiento obrero y era un defensor de la paz y la libertad personal. Gropper empezó a pintar en serio, pero en privado, sobre estos temas en 1921. La primera exposición de monotipos de Gropper tuvo lugar en 1921 en la librería Washington Square de Nueva York. En esta época, también empezó a hacer ilustraciones para libros. Gropper hizo su primer viaje de dibujo en 1924 al Oeste con Morris Pass.
Hacia 1930 Gropper empezó a recibir reconocimiento como artista plástico. En 1934, recibió dos encargos de murales de la Schenley Corporation de Nueva York. En 1935, recibió el encargo de pintar un mural para el Hotel Taft de Nueva York. En 1936, Gropper recibió varios encargos de murales públicos: uno fue para la Oficina de Correos de Freeport, Long Island, que se terminó en 1938 y al que siguió otro mural para la Estación Postal del Noroeste, Detroit, Michigan.
En su primera exposición en 1936 en las Galerías ACA, la obra de Gropper fue tan bien recibida por críticos, coleccionistas y artistas que al año siguiente realizó dos exposiciones individuales en las Galerías ACA. En 1937, Gropper viajó al oeste con una beca Guggenheim y visitó el Dust Bowl y las presas de Hoover y Grand Coulee, donde esbozó estudios para una serie de cuadros y un mural que pintó para el Departamento del Interior en Washington DC. Ese mismo año, el Museo Metropolitano de Arte y el Museo de Arte Moderno le compraron cuadros.
Gropper expuso en la Feria Mundial de Nueva York de 1939, en el Museo Whitney de Arte Americano (1924-55), en el Instituto de Arte de Chicago (1935-49), en el Carnegie International (1937-50), en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania (1939-48) y en la Academia Nacional de Diseño (1945-48). Fue fundador de la Artists Equity Association y miembro del Instituto Nacional de Artes y Letras.
De 1940 a 1945, William Gropper se ocupó de caricaturas antinazis, panfletos y carteles de bonos de guerra. En 1943 fue seleccionado por el Comité Asesor de Arte del Departamento de Guerra para ir a África y hacer un registro pictórico del frente de guerra allí. En 1944 participó en la exposición Artistas para la Victoria en el Museo Metropolitano de Arte, ganando el primer premio de litografía. En 1944, Gropper se trasladó de las Galerías ACA de Herman Baron a la galería Associated American Artists, donde realizó una exposición individual. En 1945, Gropper cubrió la conferencia de la Carta de las Naciones Unidas en San Francisco para las publicaciones periódicas de izquierdas Freiheit y The New Masses.
Durante la década de 1950, Gropper fue atacado por su negativa a cooperar con el Comité McCarthy y el efecto fue el fin de sus exposiciones y encargos hasta 1961. Tras una importante exposición retrospectiva itinerante en 1968-1970, a William Gropper se le ofreció el puesto de Artista Residente en el Museo de Artes y Ciencias de Evansville, Indiana. Gropper recibió una importante exposición itinerante de sus dibujos en 1971.
Murió en 1977.