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Charles Meryon
Eaux-fortes sur Paris, vers 1850-1854
1850

Acerca del artículo

Charles MERYON París 1821 † 1868 Saint-Maurice Eaux-fortes sur Paris. Vers 1850-1854. Grabados de París. 1850-1854. Grabados y puntas secas originales. Gran álbum en folio [515 x 335 mm] en carpeta de cartón con su cubierta original, compuesto por 14 láminas (de un total de 22), en el siguiente orden : 1. 1. Portada; 2. Escudo que simboliza la ciudad de París; 3. Casa con torrecilla, rue de la Tixéranderie; 4. Le Petit Pont; 5. La Torre del Reloj; 6. La Galería de los Relojes Notre-Dame; 7. El Vampiro; 8. 8. Un arco del puente de Notre-Dame; 9. El ábside de Notre-Dame; 10. La catedral de Notre-Dame. 10. Tumba de Molière, cementerio Père-Lachaise; 11. Tumba de Molière, cementerio Père-Lachaise. El Tanatorio; 12. Pont-au-change; 13. Pont-Neuf; 14. Pompe Notre-Dame. Impresiones muy finas en tinta marrón sobre papel verjurado Hudelist (el título impreso en papel de estambre marrón). Márgenes completos. Cubierta polvorienta y deteriorada (varios pliegues verticales, pequeños desgarros, falta la esquina inferior derecha). Las páginas interiores están en muy buen estado. Conjunto raro : "Por la rareza de las impresiones de la portada, los versos y las piezas incidentales, se podría concluir que las ediciones completas publicadas son extremadamente escasas. De hecho, es posible que la suite completa fuera una realidad sólo en la imaginación del artista, un esquema con el que esperaba distribuir y vender su obra" (James D. Burke) Procedencia : A.B.M. "El viejo París ya no existe..." El París de Meryon, como el del Cisne de Baudelaire, encuentra su alimento en la melancolía. Grabados en los albores de las grandes convulsiones haussmannianas, sus grabados dan testimonio de un mundo a punto de desaparecer: el Petit-Pont, la Pompe Notre-Dame, el Pont-au-change, la Tourelle de la rue de la Tixéranderie, fueron demolidos poco después de que el artista los grabara en cobre. Fascinado por las metamorfosis de la vieja ciudad, Meryon dibujó a menudo el París desaparecido a lo largo de su carrera: copió al aguafuerte composiciones de los siglos XVII y XVIII: la Passerelle du Pont-au-change, tras el incendio de 1621, de Stefano Della Bella; Le pont-au-change, hacia 1784, de Jean Nicolle, por citar sólo algunas. La serie de aguafuertes sobre París se inspiró en una lámina del artista holandés Reinier Nooms (ca. 1623 † 1667), Le Pavillon de Mademoiselle, según relató en 1863 : "Esta primera obra ejerció sobre mí una notable influencia ; hojeando un día una caja de aguafuertes en casa del marchante Vignères, cayó en mis manos y me llamó inmediatamente la atención [...] ; me apoderé de ella enseguida con la intención de reproducirla para saborearla mejor; y desde ese momento concebí incluso este proyecto que meditaba vagamente, de emprender una suite de vistas de París de mi elección". Arquitectura y "Visiones A los grabadores del siglo XVII, a los que tanto apreciaba, Meryon debe un oficio limpio y poco enfático, pero lleno de poesía. Sus paisajes parisinos, tan minuciosamente realizados, exaltan la austera belleza de las viejas piedras, esculpidas con francos contrastes. El ser humano es secundario. Sólo importan la arquitectura y sus sombras. El realismo más escrupuloso se mezcla con visiones quiméricas y hugolianas: la Galería Notre-Dame y sus claroscuros, la sensualidad mortificante del Vampiro, parecen salidos directamente de la novela Notre-Dame de París (1831-1832). Meryon, como Victor Hugo, admira el edificio gótico y aumenta su poder monumental. En L'abside de Notre-Dame y en Le Petit-Pont, la vieja catedral se eleva por encima de los edificios con su fantástica mole, confiriendo a estos cuadros urbanos una solemnidad dramática. Meryon repasaba compulsivamente sus planchas antes de cancelarlas. Poco a poco fue esparciendo detalles fantasiosos y dramáticos: criaturas aladas, globos que giran, oscuras nubes de cuervos, dignas de un poema de Edgar Poe o de una película de Alfred Hitchcock. "El soplo de la Inmensidad atraviesa toda su obra", escribió Hugo, "y hace de sus grabados más que cuadros, visiones". Al París monótono de avenidas rectilíneas, promovido por el Segundo Imperio, el artista opone un París medieval, tortuoso pero grandioso, propicio a las "visiones" y a la imaginación, esa "reina de las facultades" querida por Baudelaire y los románticos. Recepción crítica y éxito comercial Los fantasmas de Meryon, internado dos veces por "delirio melancólico", eran muy reales. Desde que vivía, alimentaron el mito del artista maldito, proyectando una sombra trágica sobre su obra, en la que insistieron una y otra vez sus primeros biógrafos. En apoyo de este retrato, insisten en la falta de reconocimiento que Meryon recibió de las autoridades oficiales. Ciertamente, como escriben Gustave Geffroy y Loÿs Delteil, Les Eaux-fortes sur Paris no recibió ningún premio en el Salón, cuyo jurado llegó incluso a rechazar la Galerie Notre-Dame en 1853. Del mismo modo, fueron ignoradas por la calcografía del Louvre, lo que afectó profundamente al artista y le privó de una apreciable fuente de ingresos. Sin embargo, no faltaron los elogios. Procedían de los más grandes escritores: Hugo, Baudelaire, Philippe Burty, Henri Beraldi, Léon Godard. En cuanto al éxito comercial, parecía estar ahí. Rápidamente, algunos platos se volvieron inalcanzables y se vendieron a un precio elevado. Baudelaire lo señaló ya en 1862, en un artículo publicado con motivo de la fundación de la Société des Aquafortistes : "M. Méryon [...] dará pronto nuevas obras. M. Cadart aún conserva algunos de los antiguos. Son cada vez más raros, ya que, en un arrebato de mal humor, muy legítimo por otra parte, el Sr. Méryon destruyó recientemente las planchas de su álbum París. E inmediatamente, a poca distancia, dos veces seguidas, la colección Méryon se vendió en subasta pública por cuatro y cinco veces su valor original. El reconocimiento también llegó de Inglaterra, donde en 1868, año de la muerte de Meryon, se publicó el primer texto de referencia sobre el artista, al que siguieron en la década siguiente la publicación de catálogos (entre ellos uno dedicado a sus vistas de París), exposiciones y prestigiosas ventas públicas. El artista que fue, a los ojos de Walter Benjamin, "el más impresionante retratista de la ciudad de París", entregó a la posteridad imágenes de la capital que se han convertido en míticas, tanto por su fragancia nostálgica como por su agudeza visionaria. Testigo impotente de las demoliciones instigadas por el prefecto del Sena, Meryon puso de su parte para preservar la memoria: algunas de las láminas fueron grabadas a toda prisa, para evitar la destrucción y el olvido. No cabe duda de que el grabador contribuyó, junto a Charles Nègre y Henri Le Secq, a la noción misma del "viejo París". Pero sus vistas topográficas, con su extraña pureza mineral, no sólo tienen importancia histórica. Son también, y sobre todo, potentes receptáculos de sueños. No se equivocaba Baudelaire, que en un momento dado concibió el proyecto de extraer de ellas "cavilaciones filosóficas". Los primeros versos de su poema El viejo de los siete formarían un epígrafe ideal para las Eaux-fortes sur Paris : "Ciudad pululante, ciudad llena de sueños, Donde los espectros acosan a los transeúntes en pleno día Por todas partes fluyen misterios como la savia de un árbol Por los estrechos canales del poderoso gigante". ------------------------------------- Todos los artículos se envían por DHL bien embalados Los impuestos y tasas de aduana corren a cargo de los compradores.

Creador:
Charles Meryon (1821-1868, Francés)
Año de creación:
1850
Dimensiones:
Altura: 51,5 cm (20,28 in)Anchura: 33,5 cm (13,19 in)
Medio:
Grabado químico
Época:
1850-1859
Estado:
Ubicación de la galería:
PARIS, FR
Número de referencia:
1stDibs: LU2507212155772

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