Artículos similares a Imperio
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 4
Robert CottinghamImperio
Acerca del artículo
Robert Cottingham (1935)
Imperio
2008
Serigrafía en colores
Imagen: 65 x 101 cm (25,625 h x 39,875 w)
Hoja: 83 x 117 cm (32,75 h x 46 w)
Firmado, titulado, fechado y numerado en el borde inferior "Empire PP 3/9 Cottingham 2009". Esta obra es la prueba de imprenta 3 de 9 aparte de la edición de 117 impresa por List Art Posters y publicada por el Lincoln Center for the Performing Arts, Nueva York.
Nacido en 1935 en Brooklyn, Robert Cottingham es conocido por sus pinturas y grabados de paisajes urbanos estadounidenses, en particular fachadas de edificios, carteles de neón, marquesinas de cine y fachadas de tiendas. Tras servir en el U.S. Army de 1955 a 1958, se licenció en Bellas Artes en el Pratt Institute de Brooklyn en 1963. Cottingham comenzó su carrera artística profesional como director artístico de la empresa publicitaria Young and Rubicam a principios de los años sesenta. Aunque se le suele asociar con el fotorrealismo, Cottingham nunca se consideró un fotorrealista, sino más bien un pintor realista que trabajaba en una larga tradición de escenas vernáculas estadounidenses. En este sentido, su obra establece a menudo paralelismos con la de una serie de pintores estadounidenses como Stuart Davis, Charles Demuth, Edward Hopper y Charles Sheeler.
El interés de Cottingham por las intersecciones entre arte y comercio deriva de su carrera como publicista y de la influencia del arte Pop. Muchos de sus cuadros transmiten un interés por la tipografía y las letras, así como una conciencia del impacto psicológico de ciertas palabras y letras aisladas. En sus fachadas, las técnicas de la publicidad, es decir, el recorte y la ampliación, producen a menudo palabras de resonancia enigmática o cómica, como "Arte", "Ja" u "Oh". El sentido ampliado de la escala de Cottingham recuerda a la obra de James Rosenquist, mientras que su interés por el texto sugiere la influencia de Robert Indiana y Jasper Johns. En general, Cottingham consideraba que su obra continuaba el legado de artistas pop como Andy Warhol, que también había trabajado en publicidad.
En 1964, Cottingham se trasladó a Los Ángeles por motivos de trabajo. Allí, inspirado por el entorno drásticamente diferente de la metrópolis de la Costa Oeste, empezó a dedicarse seriamente a la pintura. Fascinado por la exagerada ostentación de Hollywood y el ambiente deprimido del centro de la ciudad, Cottingham vio en Los Ángeles las reliquias de un apogeo comercial pasado y deseó captar su atmósfera kitsch y extraña, bañada por la luz solar casi perpetua del sur de California.
En 1968, Cottingham puso fin a su carrera publicitaria para dedicar todo su tiempo a la pintura. A finales de la década de 1960, empezó a utilizar la fotografía en su práctica, primero como punto de referencia inicial para su proceso. Tras seleccionar una fotografía, la traduce en dibujos en blanco y negro proyectando la imagen sobre papel cuadriculado, como medio de perfeccionar la gama tonal entre luces y sombras. A menudo crea estudios posteriores sobre papel utilizando el color. Finaliza el proceso proyectando la diapositiva original o cualquiera de los dibujos sobre un lienzo y organizando la composición según una cuadrícula. Otra razón por la que Cottingham rechaza la etiqueta de fotorrealista es que no considera sus obras como meras traducciones pictóricas de fotografías o reproducciones de la realidad. Se sabe que cambia las palabras de sus fachadas para alterar el significado del tema. Su principal interés radica en el tema -la lengua vernácula urbana estadounidense- más que en el despliegue de una técnica basada en la fotografía. Tras pasar una temporada en Londres de 1972 a 1976, Cottingham encontró los signos y la historia de la ciudad demasiado ajenos y alejados de sus propios intereses, y regresó a Estados Unidos para instalarse en la zona rural de Connecticut. A finales de las décadas de 1970 y 1980, sus paisajes urbanos se hicieron más amplios, con vistas más complejas y amplias de escaparates, vistas y barrios enteros. A finales de los 80 y principios de los 90, Cottingham amplió su iconografía de la cultura vernácula estadounidense para incluir trenes e imágenes ferroviarias. Más recientemente, se ha centrado en imágenes de máquinas de escribir antiguas, un tema que le interesó por primera vez a finales de la década de 1990.
Cottingham impartió clases en el Art Center College of Design de Los Ángeles (1969-70) y en la Academia Nacional de Diseño de Nueva York (1991). Fue artista residente en la Universidad Wesleyana de Middletown, Connecticut (1987-92). Su obra se ha incluido en importantes exposiciones colectivas, como Documenta, Kassel, Alemania Occidental (1972), y las celebradas en la Serpentine Gallery, Londres (1973); Centre national d'art contemporain, París (1974); Whitney Museum of American Art, Nueva York (1978); una exposición itinerante en el National Museum of American Art (ahora Smithsonian American Art Museum), Washington, D.C. (1986); Samsung Museum of Modern Art, Seúl (2001); y Deutsche Guggenheim, Berlín (2009). La obra impresa de Cottingham se celebró con una presentación individual en el Museo Nacional de Arte Americano en 1998-99. La artista vive y trabaja en el oeste de Connecticut.
- Creador:Robert Cottingham (1935, Americana)
- Dimensiones:Altura: 83,19 cm (32,75 in)Anchura: 116,84 cm (46 in)Profundidad: 5,08 mm (0,2 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:Excelente estado.
- Ubicación de la galería:Miami, FL
- Número de referencia:1stDibs: LU2519215214962
Robert Cottingham
Robert Cottingham es un pintor estadounidense conocido sobre todo por sus representaciones fotorrealistas de carteles comerciales recortados. Nacido el 26 de septiembre de 1935 en Brooklyn, Nueva York, Cottingham estudió en el Instituto Pratt. Se licenció en Bellas Artes en 1963 antes de iniciar una carrera de cinco años en publicidad comercial. Cuando se trasladó a Los Ángeles, Cottingham se dedicó seriamente a la pintura, que acabó sustituyendo a su carrera publicitaria en 1968, cuando el artista alcanzó la fama junto con el movimiento fotorrealista. En particular, aunque Cottingham está considerado uno de los fotorrealistas más destacados de la segunda mitad del siglo XX, renegó de su relación con el movimiento. En cambio, considera que su obra forma parte del linaje de pintores americanos vernáculos, como Stuart Davis y Edward Hopper. Su obra se encuentra en las colecciones del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York y del Museo Smithsonian de Arte Americano de Washington D.C., entre otros.
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Establecido en 2023
Vendedor de 1stDibs desde 2023
15 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: <1 hora
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Miami, FL
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Garantía de autenticidad
En el improbable caso de que haya algún problema con la autenticidad de un artículo, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 1 año para recibir un reembolso total. DetallesGarantía de devolución de dinero
Si tu artículo no es como se describe, sufre daños durante el transporte o no llega, ponte en contacto con nosotros en un plazo de 7 días para recibir un reembolso total. DetallesCancelación dentro de las 24 horas
Tienes un período de gracia de 24 horas para reconsiderar tu compra, sin preguntas.Vendedores profesionales aprobados
Nuestros vendedores de primera clase deben cumplir estrictos estándares de servicio para mantener la integridad de nuestros anuncios.Garantía de igualación de precios
Si encuentras que un vendedor publicó el mismo artículo por un precio menor en otro lado, igualaremos ese precio.Entrega global de confianza
Nuestra red de transporte de primera ofrece opciones de envío especializado en todo el mundo, que incluye envío personalizado.Más de este vendedor
Ver todoBoomerang, 1974
Por Alexander Calder
Boomerang, 1974
Litografía en colores sobre papel Arches
Publicado por Transworld Art, Nueva York, impreso por Mourlot, París
29,5 x 43,3 pulgadas
Firmado a lápiz, "A.P." aparte de ...
Categoría
Década de 1970, Impresiones y múltiplos
Materiales
Litografía
16.000 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Cuatro Grandes Pirámides
Por Alexander Calder
Alexander Calder (estadounidense, 1898-1976)
Firmado: Calder (abajo, a la derecha)
"Cuatro grandes pirámides", 1970
Litografía en colores sobre papel Arches
Tamaño de la sábana: 30" ...
Categoría
Década de 1970, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
Elefantes, de Nuestra revolución inacabada
Por Alexander Calder
Elefantes, 1975 - de la carpeta Nuestra revolución inacabada
Litografía en colores, sobre papel Arches, la hoja completa
Publicado por Alba Editions, Nueva York, e impreso por Mour...
Categoría
Década de 1970, Impresiones y múltiplos
Materiales
Litografía
Composición 1969
Nedo (1926-2001)
Composición 1969.
Serigrafía sobre papel, firmada, fechada en 1969 y numerada 12/25 abajo a la izquierda, tamaño de la hoja 48 x 66 cm.
Tras asistir al Instituto ...
Categoría
Década de 1960, Geométrico abstracto, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
3825 US$ Precio de venta
Descuento del 55 %
Bonnet Phrygien et Barre de Fer
Por Alexander Calder
Gorro frigio y barra de hierro (Bonnet Phrygien et Barre de Fer), 1974
Litografía en colores sobre papel Chiffon de Mandeure, con márgenes completos, enmarcada
Maeght Editeur, París
...
Categoría
Década de 1970, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
Nido de araña
Por Alexander Calder
Alexander Calder (estadounidense, 1898-1976)
Nido de araña, 1975
Firmado: Calder (abajo, a la derecha)
Litografía en Colores sobre Papel Tejido
Tamaño de la hoja: 29 1/2" × 43
Numera...
Categoría
Década de 1970, Impresiones abstractas
Materiales
Litografía
19.999 US$
También te puede gustar
Cartel de viaje fotográfico original de Viena, Austria Eglise des Freres Mineurs
Para ver otros carteles de viajes originales de época, muchos de ellos de Austria, desplázate hasta "Más de este vendedor" y, debajo, haz clic en "Ver todos de este vendedor", o enví...
Categoría
Década de 1950, Fotorrealista, Más impresiones
Materiales
Litografía
Muerte de Dale Earnhardt I
Por Malcolm Morley
Litografía sobre papel Rives BFK 350gm
Prueba de imprenta (Edición de 6)
Esta obra de arte es ofrecida por ClampArt, situada en la ciudad de Nueva York.
Categoría
Principios de los 2000, Fotorrealista, Más impresiones
Materiales
Litografía
Muerte de Dale Earnhardt II
Por Malcolm Morley
Litografía sobre papel Rives BFK 350gm
Prueba de imprenta (Edición de 6)
Esta obra de arte es ofrecida por ClampArt, situada en la ciudad de Nueva York.
Categoría
Principios de los 2000, Fotorrealista, Más impresiones
Materiales
Litografía
Mercedes Benz 300 SL Alas de Gaviota Arte del cartel
Mercedes Benz 300 SL Alas de Gaviota
por Harold Cleword, Arte del cartel
28 x 22
¡Impresionante para un despacho, dormitorio, sala de recreo o garaje!
Categoría
mediados del siglo XX, Fotorrealista, Más impresiones
Materiales
Litografía
200 US$ Precio de venta
Descuento del 20 %
Roxy
Por Robert Cottingham
Litografía offset en color. Firmado y numerado 2/100 a lápiz por Cottingham.
Esta obra se basa en la serigrafía en color del mismo título de Cottingham.
Categoría
Principios de los 2000, Fotorrealista, Impresiones abstractas
Materiales
Color, Litografía, Offset
1000 US$
Cartel de viaje fotográfico original de Austria Museo de Bellas Artes de Viena
Por Albert Herndl
Para ver otros carteles de viajes originales de época, muchos de ellos de Austria, desplázate hasta "Más de este vendedor" y, debajo, haz clic en "Ver todos de este vendedor", o enví...
Categoría
Década de 1950, Fotorrealista, Más impresiones
Materiales
Litografía