Caroline Durieux
Brecha generacional
1978

Name: Brecha generacional
Brand: Caroline Durieux
Price: 872.25 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (121 reviews)

Acerca del artículo

Esta obra de arte titulada "Generation Gap" c1978 es un Cliche Verre original sobre papel de la célebre artista de Nueva Orleans Caroline Spellman Wogan Durieux, 1896-1989. Está firmada a mano, titulada, fechada e inscrita como prueba de artista a lápiz por el artista. El tamaño de la imagen es de 8,75 x 11,75 pulgadas, el tamaño de la hoja es de 10,75 x 13,65 pulgadas. Está en excelente estado, en la parte posterior quedan dos pequeños trozos de cinta de colgar de un enmarcado anterior. Sobre el artista: Como mujer satírica sureña, Caroline Spellman Wogan Durieux fue un fenómeno poco frecuente a principios del siglo XX. Hoy en día, es muy apreciada por sus mordaces litografías que abordan las debilidades humanas, así como algunos de los temas importantes de su época. Nacida en una familia de ascendencia criolla de Nueva Orleans, la joven Caroline era precoz; empezó a dibujar a los cuatro años y completó una carpeta de acuarelas que representaban su ciudad a los doce. Recibió clases de Mary Butler, miembro de la facultad de arte del Sophie Newcomb College, y, a partir de 1912, se matriculó en la escuela a tiempo completo, donde entre sus instructores se encontraba Ellsworth Woodward, jefe del departamento de arte. Se licenció en Diseño en 1916 y en Educación en 1917. Becado por la Asociación Artística de Nueva Orleans, Durieux prosiguió sus estudios en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania de 1918 a 1920. Años más tarde, Carl Zigrosser, experto conservador de grabados del Philadelphia Museum of Art, la animó a probar la litografía y se convirtió en su mentor. Con su marido Pierre Durieux -importador de productos latinoamericanos y más tarde representante jefe de General Motors para Sudamérica-, Caroline Durieux pasó una temporada en Cuba a principios de la década de 1920. La pareja se trasladó en 1926 a Ciudad de México, donde conoció al gran muralista Diego Rivera y se involucró en la comunidad artística local. Tras un breve intervalo en Nueva York, Durieux regresó a México en 1931 y se matriculó en la Academia de San Carlos (actual Universidad Nacional de México) para estudiar litografía. Regresó a Nueva Orleans siete años después y fue contratada para enseñar en su alma mater, el Newcomb College, de 1938 a 1943. A partir de 1939, Durieux fue directora del programa Works Progress Administration de Luisiana, y su división fue la única del estado que no practicó la discriminación racial. Este era un asunto sobre el que ella se sentía muy comprometida, declarando: "Tenía la sensación de que un artista es un artista y no importa de qué color sea". Desde 1943 hasta su jubilación en 1964, Durieux fue miembro del profesorado de la Universidad Estatal de Luisiana en Baton Rouge. El fuerte de Durieux era la litografía, técnica popular a mediados del siglo XIX y asociada durante mucho tiempo al comentario social, y sus grabados no fueron una excepción. Su trabajo en las décadas de 1930 y 1940 coincidió con un auge del arte que abordaba la pobreza, el racismo y el totalitarismo. A menudo presentaba como sujetos a escaladores sociales estereotipados, representando a estas figuras -en su mayoría mujeres- con expresiones faciales, peinados y vestimentas exagerados. Aunque las imágenes son mordaces, suelen estar teñidas de humor. En ocasiones, Durieux abordó temas más amplios, como la discriminación. La litografía proporcionó a Durieux una gran libertad técnica, porque básicamente dibujaba con un lápiz graso especial. Cuando probó suerte con el grabado a principios de la década de 1930, no le gustó y comentó "Todos mis grabados son desgarradores. Creo que es porque el medio es muy precario: al menor desliz, todo está perdido. No puedo ser gracioso en una placa de cobre". Sin embargo, no se resistía a probar nuevos métodos; al final de su carrera, experimentó con el cliché verre, una modalidad que fusiona el dibujo con la fotografía. También investigó el grabado electrónico con tinta radiactiva. La obra de Caroline Durieux está representada en las colecciones del Museo de Arte Moderno, el Museo Whitney de Arte Americano, el Instituto de Arte de Chicago, la Galería Nacional y el Museo de la Universidad Estatal de Luisiana, entre otros.

Creador:

Caroline Durieux (1896 - 1989, Americana)

Año de creación:

1978

Dimensiones:

Altura: 27,31 cm (10,75 in)Anchura: 34,68 cm (13,65 in)Profundidad: 0,26 mm (0,01 in)

Movimiento y estilo:

moderno estadounidense

Época:

finales del siglo XX

Estado:

Ubicación de la galería:

San Francisco, CA

Número de referencia:

Vendedor: dur/gen/gap/011stDibs: LU666311089342

4000 US$

9500 US$

Desnudo en lavanda

Por Kenneth B Walsh

Desnudo en lavanda NO enmarcado Neo Cubismo Sobre el artista: Kenneth B Walsh (1922-1980) En la década de 1950, Kenneth Bonar Walsh llegó a Montauk desde Nueva York para pintar pai...

Categoría