Brooks Anderson

"SIETE HERMANAS, nº 1", Pintura, Óleo sobre lienzo

2018

Los elocuentes paisajes al óleo sobre lienzo y panel de Brooks Anderson son una exploración del poder de la pintura de paisaje contemporánea. Conocido por su dotado manejo de la composición, el detalle y la claridad de la luz, evoca en la pintura la experiencia de la atmósfera y los fenómenos naturales. En 1982 se licenció en Bellas Artes por la Universidad Estatal de California, Northridge. Entonces, en 1984, el célebre crítico de arte neoyorquino Theodore F. Wolff descubrió su obra y sugirió que David Findlay, Jr. Fine Art le representara. Durante la década siguiente estuvo representado allí, así como en las galerías Schmidt-Bingham y Sherry French de Nueva York. Las galerías Olga Dollar y William Sawyer de San Francisco representaron su obra en la costa oeste. Sus cuadros se encuentran ahora en numerosas colecciones, incluido el Museo Philbrook de Tulsa, y aparecen en el libro seminal Spirit of Place: Contemporary American Realism in the Landscape Tradition, de John Arthur. Su obra fue adquirida por este museo y se incluyó en la exposición multiciudad del museo, titulada "Bosques verdes y aguas cristalinas: La tradición paisajística americana". En la actualidad, Anderson está representada por la Galería Addington de Chicago y por Cooper y Smith de Essex, Connecticut. Este año, el Museo de Arte del Condado de Sonoma expone su obra en una amplia retrospectiva: "LANDSCAPE: Del asombro al activismo". Es en su nueva serie de pinturas a gran escala, de gran evocación espiritual, donde su visión se abre y aspira a la majestuosidad. Aquí retrata el paisaje en un contexto contemporáneo: meditaciones prístinas y modernas sobre la tierra, el mar y el cielo, como si hubiera una estructura divina bajo la superficie. Hay una cualidad fascinante, inminente e inquietante en estas pinturas numinosas del mundo natural. Brooks Anderson, que vive en el norte de California, se deleita en el acto de pintar, respondiendo a lo que sucede en la superficie de la obra. Construye capas de color vibrante y transparente, al tiempo que aprovecha la energía de la composición. Anderson bucea bajo la apariencia superficial de su tema para descubrir algo irresistiblemente profundo.