Elise Ansel

Sansón y Dalila, Elise Ansel, 2012, Acuarela sobre papel Arches

2012

La obra de Elise Ansel hace referencia a obras maestras históricas, transformando su lenguaje visual en una nueva iteración de la sensibilidad expresionista abstracta. Sus pinturas cargadas físicamente, enérgicas y líricas a la vez, recuperan la espontaneidad de Franz Kline, la vívida paleta de De Kooning y Richter, la intensa poesía visual, a menudo inquietante, de Joan Mitchell y Frank Auerbach. Para Ansel, "el acto de pintar representa una forma alternativa de ver, que le permite entablar un diálogo íntimo con su fuente y comprenderla a un nivel más profundo. Al trasladar a la abstracción sus descubrimientos sobre las intenciones espirituales y el impacto psicológico y emocional, los cuadros de Ansel consiguen captar destellos del contenido original. Como resultado, sus obras no sólo sirven como punto de partida del contexto del Viejo Maestro, sino también como celebración de [sus] valores, conocimientos y técnicas....". [Buhmann, Stephanie, "Diseccionando lo familiar", 2018.] Nacida en Nueva York, Elise Ansel se licenció en la Universidad de Brown y obtuvo un máster en Bellas Artes en la Universidad Metodista del Sur de Dallas. Ansel participó en la Bienal de Portland de 2018 y en una exposición en la Galería David Winton Bell de la Universidad Brown en 2018. En 2016, el Museo de Arte del Bowdoin College presentó Espejos distantes, una exposición de sus pinturas y dibujos. Ansel ha expuesto ampliamente en Estados Unidos e Inglaterra. Su obra forma parte de las colecciones permanentes de la Universidad Brown, el Bowdoin College, el Museo de Arte Contemporáneo de Cracovia, MOCAK, Polonia, la Fundación Eli Lilly y Sopwell House, St. Elise Ansel vive y trabaja en Portland, Maine.